Giuseppe Cesetti (1902-1990) - Cavalli e Fantini

AUTORE

Giuseppe Cesetti (1902-1990) italiensk målar. Född i Tuscania har han varit en av de mest särpräglade huvudfigurerna i den italienska målarkonsten under 1900-talet. Son till en jordbrukarfamilj och uppfödare, levde han en barndom i nära kontakt med den vildvuxna och fascinerande naturen i Maremma, en del som skulle prägla hela hans konstnärliga kallelse oförglömligt. Initialt självstudieutbildad lämnade han hemma vid sexton års ålder för att påbörja en lång studieresa mellan Rom, Florens, Milano och Venedig, där han absorberade klassisk konstart och knöt band med de viktigaste intellektuella och konstnärer i sin tid. Trots ödmjuka rötter och utbildning utanför de traditionella banorna led hans obestridbara talang honom snart att inneha akademiska ämbeten med stor prestige: år 1941 erhöll han professuren i måleri vid Venedigs konsthögskola (Belägrad i en stad som var en av aktörerna i den kulturella miljön kring Cavallino-rörelsen) och senare flyttade han till Rom. Avgörande för hans europeiska andetag var även vistelsen i Paris mellan 1935 och 1937, under vilken han knöt en fruktsam vänskap med mästare som Giorgio de Chirico och Filippo de Pisis.

Cesettis poetik när sig av minnet och den mytiska förvandlingen av hans ursprungliga land, särdeles Maremma, vilket gav honom det berömda epitetet " målare av hästarna" eller "maremmans målare". Ur stilistiskt och tekniskt perspektiv föredrog konstnären bilder med nästan primitiv smak och ett naivistiskt preg. I dessa verk förlorar djurfigurerna, boskapsbönderna och de vidsträckta lantliga horisonterna deras rent realistiska konnotation och blir laddade med expressionistiska betydelser, förstärkt av användningen av starka färgtoner, texturmässiga ytor och färger som är avsiktligt antinaturalistiska. Denna exceptionella förmåga att fusionera visionens enkelhet med en djupvetenskaplig medvetenhet om avantgardet gjorde honom till en mycket efterfrågad konstnär, vilket ledde till utställningar vid otaliga upplagor av Venedigs Biennale och Roms Quadriennale. Idag berikar Cesettis verk många prestigefyllda privata samlingar samt hålls inom viktiga museala institutioner, däribland den National Gallery of Modern and Contemporary Art (GNAM) i Rom och den berömda Collezione d'Arte Moderna Mario Rimoldi i Cortina d'Ampezzo.

DESCRIZIONE

"Cavalli e Fantini", blandteknik på duk, 59x52 cm med ram, 41x34 cm själva duken, signerat nederst till höger, daterbart i 70-talet av 1900-talet. Åt verket på baksidan finns stämpel från Galleria Orler, en historisk och viktig venetiansk galleria för modern samtida konst.

Huvudmotivet är en tät grupp av hästar och ryttare, eller kanske butteri från maremman, fångade i ett ögonblick av ren och nästan våldsam dynamik. Kompositionen är sluten och cirkulär, med figurerna som vävs samman och överlappar i en snårskog av kroppar som fyller scenens mitt. Hästarna återges som ett svart, mörkt och incisivt streck, oerhört effektivt för att fånga den råa energin i rörelsen. Denna gestuella omedelbarhet förenas med en färgläggning som är ett av Cesettis kännetecken, där hästarna färgas i toner som inte är realistiska men starkt emotionella och antinaturalistiska, en intensiv rosa häst, en grå, en röd-orangeröd, medan ryttarna begränsar sig till vita jackor och svarta hjälmar, närapå arketypiska. Hela scenen innesluts av ett markerat cirkelrunt drag nedåt, vilket skapar en perimetrisk åtgärd som svävar i en akvarellbakgrund där blått, grönsgrönt och rosa tonar växlar.

Duken passar perfekt in i Cesettis mogna produktion och i hans poesi, rotad i myten om hans födelseland, Maremma, samt i den mytiska förvandlingen av hans lantliga gestalter. Valet av tekniken blandning, som förenar akvarellens fluiditet med det torra och texturmässiga tecknet av kol eller fettpenna, speglar en formell syntes som samtidigt är primitivistisk och djupt medveten om avantgardet. Cesetti söker inte fotografisk trovärdighet, utan en visceral uttryck; den djärva färgspel gör scenen till en expressionistisk ikon, där hästen som symbol för forntida vitalitet blir en förutsättning för att utforska färg och form på ett rent sätt. Hans vision, ibland benämnd som « naive », är egentligen en sofistikerad återhämtningsoperation av en enkel uttryckslig sanning, bort från Akademierna, kapabel att fånga den dynamiska essensen i ett band mellan människa och natur.

CONDITION REPORT

Utmärkt allmänt tillstånd. Verket fullt integrerat i varje del med livfull färg och tydliga drag. Ram ingår som gåva.

Fotot av målningen i en miljö är genererat av artificiell intelligens och bör anses endast som exempeliskt. Endast de återstående fotografierna utgör det faktiska objektet och dess egenskaper, både i generell och detalj.

Spedition spårbar och försäkrad med lämplig emballage.