Amandyne Steropês - l’Enlacement Shibari

Amandyne beskriver sin konstnärliga process som den «destrukturalisering av människan och materien», i jakten på ett sensuellt och sensoriskt uttryck. Hon uppfinner och omvandlar materien för att väcka den inre styrkan, «varje modellens rena energi» för att möjliggöra att avslöja det gudomligt inträdda i var och en av oss.

«Jag önskar framför allt att mina tavlor vibrerar av min passion för kroppar, deras
mysterier, och det ocirkulerande livet som sätter dem i rörelse. Så ger jag kött åt mina
känslor.»
Användningen av dripping-tekniken står i centrum för hennes kreativa process.
Den främsta anledningen är spontanitet och energi: det ger verket en riktig dynamik.
Genom att låta droppar och stänk sättas på duken slumpmässigt, kan hon fånga — i denna ögonblickets rörelse — glädjen och sensualiteten hos motivet. Genom att frigöra sig från begränsningar och total kontroll kan hon ge plats åt känslor och sitt stämningsläge i stunden. Dripping gör det också möjligt för henne att skapa på duken unika mönster och texturer, vilket ger hennes verk en oförutsägbar dimension, för att spegla kroppens skönhet.
Genom skikten av färg som successivt överlappar och flätar samman skapar dripping-tekniken visuell rikedom och fascinerande djup.

Verket säljs med äkthetsintyg och värderingsintyg

«En kärleksintremering Shibari»
Linneduk spänd på en träram
I En kärleksförbindelse Shibari vänder konstnären upp de koder som ofta förknippas med en kvinnlig estetik för att utforska manlig sårbarhet. Motivets man, delvis bunden, inkarnerar ett paradox: begränsningen blir här ett språk för inre kraft, släpp och behärskad skönhet.
Guldfärgade rep, noggrant integrerade i materialet, sticker ut mot en texturerad bakgrund av rå vithet. De symboliserar både fångenskap och förbindelse — en helig länk mellan kropp och sinne, mellan smärta och övergivande. Röda och svarta skärvor rytmiskt skapar kompositionen, vilket framkallar spänning, passion och den emotionella ärret i gesten.
Konstnären överskrider den enkla fysiska representationen för att nå en andlig dimension: den där kroppen blir ett uttrycksland för mänsklig sårbarhet, subliminal erotik och jakten på balans mellan dominans och frihet.
Detta verk, kraftfullt och introspektivt, bjuder betraktaren att övergå från ytan för att ifrågasätta sin egen uppfattning av begär, kontroll och skönheten i slapphet.

Detta verk, samtidigt sensuellt och andligt, utmanar koderna. Det väcker tankar, stör och fascinerar.
En pjäs som inte lämnar någon oberörd — en stark, magnetisk närvaro som fångar uppmärksamhet och tvingar sig in i varje samtida samling.