Lana Pokhoday (1987) - EXISTENZ | A Diptych Reflection. Where Does Reality Begin? - 40 x 80 cm





| 54 € | ||
|---|---|---|
| 45 € | ||
| 40 € |
Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 126073 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
Originalt 2023 akryl på väggbild diptyk av Lana Pokhoday, named EXISTENZ | A Diptych Reflection. Where Does Reality Begin?, 80 x 40 cm (två paneler på 40 x 40 cm, 2 cm tjock), blått och grönt, handtecknat baksida, sidor målade och redo att hängas med äkthetscertifikat.
Beskrivning från säljaren
Två fyrkantiga universum. Ett djupt samtal på duken om hur blickar—inre och yttre—formas vår verklighet. Denna diptyk är en resa in i en surrealistisk värld där tiden flyter annorlunda, och symboler talar högre än ord.
· Teknik: Akryl på duk, unik texturerad yta.
· Storlek: Varje panel — 40 × 40 × 2 cm. Total storlek för det sammanställda diptyket — 80 × 40 × 2 cm.
· Presentation: Sidorna är målade, färdiga att hängas utan ram. Skyddade med en matt lack.
· Äkthet: Handsignerad på baksidan, åtföljd av ett äkthetsintyg.
· Vänsterpanel, 'Tidens mått': Här tickar tiden inte – den smälter, sträcker sig och förvrids under medvetandets blick. Ett klockminne, en stegeövergång och ständigt vakande observatörer med stalk-liknande ögon. En reflektion över hur vi uppfattar livets flöde inom oss själva.
· Högerpanelen, "Fokus för uppmärksamheten": Världen ser tillbaka på oss. Den gåtfulla Svarta Katten — förkroppsligandet av intuition — fångas i linsen av ett kroppslöst öga hos en gammal TV, en symbol för medier och yttre dömande. Och ovanför allt, en högflygande Vit duva — ett tecken på anden som förblir fri.
Varför denna diptyk är speciell:
· Konst du kan känna: Författarens teknik skapar en uttrycksfull, nästan skulptural yta. Målningarna tilltalar inte bara ögat utan även beröringen — du vill känna väven av penseldrag, ljusets och skuggans lek på den reliefartade ytan.
· Ett färdigt konstuttalande: diptyken uppfattas som ett självständigt objekt. Målade kanter och en genomtänkt komposition gör att det kan hängas upp omedelbart. Det är en omedelbar förvandling av vilket rum som helst.
Djup bortom det synliga: Bakom den livfulla bilden ligger ett mångskiktat begrepp för eftertanke. Detta verk kommer att avslöja sig för dig gång på gång och ge nya betydelser.
Den ideala samlaren:
· För beundraren av samtida surrealism, där intellektuell lek möter stark estetik.
· För skaparen av en interiör med karaktär (loft, minimalistisk, eklektisk), som söker inte bara dekoration utan ett meningsfullt och visuellt fokus.
· För samlaren som uppmärksammar unik teknik och lovande namn inom konsten.
Bli en medförfattare till denna berättelse. EXISTENZ-diptyken söker en betraktare som är redo att komplettera den med sin personliga uppfattning.
_______________________________
Konstverket förpackas med största omsorg och skickas med rekommenderad post med spårningskod inom 3 arbetsdagar efter betalning.
_______________________________
Lana Pokhoday, känd under pseudonymen Li Lu Ay, är en samtida konstnär med ukrainska rötter som bor i Spanien. Trots att hon har utbildning inom ett annat område har hennes konstnärliga praktik utvecklats genom noggrann och självlärd inlärning, kompletterad med masterclasses och privata onlinehandledningar med välkända samtida konstnärer i Spanien och Ukraina. Denna dubbla ansats garanterar en solid teknisk grund och en självständig kreativ utforskning.
Hennes stil är en syntes av surrealism och uttrycksfull minimalism, där djur med ovanliga former och en avlägsen blick blir guider till världar av absurditet och fantasi. Hennes verk är fulla av symbolism, visuella paradoxer och atmosfärisk spänning. Genom kontraster och konstiga bilder inbjuder Lana betraktaren att ge sig in i det irrationella, att ompröva det vardagliga och att känna de dolda känslorna.
Li Lu Ay:s verk har valts ut för att delta i olika konstutställningar och tävlingar i Spanien och Ukraina. Deras konstverk finns i privata samlingar i Schweiz, Portugal, Tyskland, Spanien, Italien, Storbritannien, Belgien och Österrike, vilket vittnar om det internationella erkännandet av deras arbete.
Som en del av sin karriär är det värt att nämna publiceringen av sina akvareller 'Vinter i Lviv' och 'Rovinj promenadstråk' på första sidorna av nummer 18 av tidskriften Visual Art Journal (februari 2025), en milstolpe som understryker synligheten och erkännandet av hennes verk i specialiserade medier.
Varje av deras verk är en självständig historia, skapad i deras studio och full av karaktär, redo att hitta sin plats i ett nytt utrymme och väcka nya betydelser.
Två fyrkantiga universum. Ett djupt samtal på duken om hur blickar—inre och yttre—formas vår verklighet. Denna diptyk är en resa in i en surrealistisk värld där tiden flyter annorlunda, och symboler talar högre än ord.
· Teknik: Akryl på duk, unik texturerad yta.
· Storlek: Varje panel — 40 × 40 × 2 cm. Total storlek för det sammanställda diptyket — 80 × 40 × 2 cm.
· Presentation: Sidorna är målade, färdiga att hängas utan ram. Skyddade med en matt lack.
· Äkthet: Handsignerad på baksidan, åtföljd av ett äkthetsintyg.
· Vänsterpanel, 'Tidens mått': Här tickar tiden inte – den smälter, sträcker sig och förvrids under medvetandets blick. Ett klockminne, en stegeövergång och ständigt vakande observatörer med stalk-liknande ögon. En reflektion över hur vi uppfattar livets flöde inom oss själva.
· Högerpanelen, "Fokus för uppmärksamheten": Världen ser tillbaka på oss. Den gåtfulla Svarta Katten — förkroppsligandet av intuition — fångas i linsen av ett kroppslöst öga hos en gammal TV, en symbol för medier och yttre dömande. Och ovanför allt, en högflygande Vit duva — ett tecken på anden som förblir fri.
Varför denna diptyk är speciell:
· Konst du kan känna: Författarens teknik skapar en uttrycksfull, nästan skulptural yta. Målningarna tilltalar inte bara ögat utan även beröringen — du vill känna väven av penseldrag, ljusets och skuggans lek på den reliefartade ytan.
· Ett färdigt konstuttalande: diptyken uppfattas som ett självständigt objekt. Målade kanter och en genomtänkt komposition gör att det kan hängas upp omedelbart. Det är en omedelbar förvandling av vilket rum som helst.
Djup bortom det synliga: Bakom den livfulla bilden ligger ett mångskiktat begrepp för eftertanke. Detta verk kommer att avslöja sig för dig gång på gång och ge nya betydelser.
Den ideala samlaren:
· För beundraren av samtida surrealism, där intellektuell lek möter stark estetik.
· För skaparen av en interiör med karaktär (loft, minimalistisk, eklektisk), som söker inte bara dekoration utan ett meningsfullt och visuellt fokus.
· För samlaren som uppmärksammar unik teknik och lovande namn inom konsten.
Bli en medförfattare till denna berättelse. EXISTENZ-diptyken söker en betraktare som är redo att komplettera den med sin personliga uppfattning.
_______________________________
Konstverket förpackas med största omsorg och skickas med rekommenderad post med spårningskod inom 3 arbetsdagar efter betalning.
_______________________________
Lana Pokhoday, känd under pseudonymen Li Lu Ay, är en samtida konstnär med ukrainska rötter som bor i Spanien. Trots att hon har utbildning inom ett annat område har hennes konstnärliga praktik utvecklats genom noggrann och självlärd inlärning, kompletterad med masterclasses och privata onlinehandledningar med välkända samtida konstnärer i Spanien och Ukraina. Denna dubbla ansats garanterar en solid teknisk grund och en självständig kreativ utforskning.
Hennes stil är en syntes av surrealism och uttrycksfull minimalism, där djur med ovanliga former och en avlägsen blick blir guider till världar av absurditet och fantasi. Hennes verk är fulla av symbolism, visuella paradoxer och atmosfärisk spänning. Genom kontraster och konstiga bilder inbjuder Lana betraktaren att ge sig in i det irrationella, att ompröva det vardagliga och att känna de dolda känslorna.
Li Lu Ay:s verk har valts ut för att delta i olika konstutställningar och tävlingar i Spanien och Ukraina. Deras konstverk finns i privata samlingar i Schweiz, Portugal, Tyskland, Spanien, Italien, Storbritannien, Belgien och Österrike, vilket vittnar om det internationella erkännandet av deras arbete.
Som en del av sin karriär är det värt att nämna publiceringen av sina akvareller 'Vinter i Lviv' och 'Rovinj promenadstråk' på första sidorna av nummer 18 av tidskriften Visual Art Journal (februari 2025), en milstolpe som understryker synligheten och erkännandet av hennes verk i specialiserade medier.
Varje av deras verk är en självständig historia, skapad i deras studio och full av karaktär, redo att hitta sin plats i ett nytt utrymme och väcka nya betydelser.

