Inna Etuvgi - THE PILGRIMAGE (a Place to Charge)

THE PILGRIMAGE (et sted at oplade)
Fine Art Print af Inna Etuvgi

"Vi er alle bare rejsende, der leder efter et sted at tilslutte sig. Det er et overlevelsesritual for den moderne sjæl."

Vi ved alle, hvad det betyder at være udtømt og desperate søge en genopladning. Når jeg ser et par glemte, afladede ørepropper, kan jeg ikke lade være med at
»føle« dem: små, fortabte, adskilte og udtømte for energi.

Det er en meget menneskelig vane at projicere følelser, håb og endda lidt af »sjælen« på de gadgets, der følger os overalt. Trods alt er vi ikke ofte på udkig efter et sted, hvor vi endelig kan føle os hele og oppe at køre igen?


TEKNISKE DETALJER

• Dimensioner: Billedstørrelse 30 x 40 cm | Papir 33 x 43 cm.
• Medie: Museumskvalitets Giclée-tryk på arkiv 100% bomuldspapir.
• Udgivelse: Begrænset editering på 25. Håndsigneret og nummereret.
• Eksklusivitet: Denne specifikke størrelse er en Catawiki Exclusive.


UDGIVELSE:

Dette værk præsenteres i en Special Catawiki-udgave (30x40 cm billede på 33x43 cm papir). Hvor kunstnerens større Master Editions er repræsenteret i førende online gallerier, er denne specifikke størrelse en del af en kurateret serie designet til at gøre museums-kvalitetsfotografi tilgængeligt for alsidige indretningsrum. Produceret til højeste arkivstandarder er denne konfiguration tilgængelig udelukkende gennem kunstnerens studie eller via udvalgte auktion-release. Det tilbydes ikke gennem andre gallerier eller platforme i denne specifikke størrelse.


OM KUNSTNEREN

Inna Etuvgi er en svensk-kusjkutisk billedkunstner og digital kunstner, internationalt anerkendt som finalist i Arte Laguna Prize (Venedig) og modtager af Svenska Konststipends-komitéens bevilling. Født i en afsides arktisk landsby i Chukotka og uddannet i teknisk kybernetik, begyndte hendes kunstneriske virke i 2020 og har siden udstillet i hele Europa — i Venedig, London, Barcelona, Palermo og San Marino.

Etuvgi lever med afantasi — hun kan ikke se billeder i sit sind. Hendes kamera og AI fungerer som udvidelser af hendes visuelle forestilling, og giver hende mulighed for at skabe det, hun ikke kan forestille sig internt. Gennem makrofotografi træder hun ind i de skjulte verdener af mos, lav og dugdråber; gennem digital kunst giver hun form til psykologiske tilstande og indre arketyper. Begge værker er rodfæstede i en dyb følsomhed formet af hendes Chukchi-opvækst — en intution til at føle i hvert levende væsen.

Som kunstkritiker Tabish Khan bemærker: "Hendes arbejde fører os til andre verdener — både virkelige og imaginære, men altid i harmoni med naturen."