Viet Ha Tran - The Golden Temple II

Fra serien "The Golden Imprint" (2015).

Fotostørrelse: 30 x 45 cm
Papirstørrelse: 32 x 47 cm

Vietnamesisk kvinde i den kejserligt-inspirerede traditionelle dragt med et moderne præg. Dette fotografi er fra serien "The Golden Imprint" (2015), som blev vist på Vietnam Television. Sløret blev inspireret af Fønix-fuglen og motiver fra de gamle Dong Son-bronze trommer fra Vietnam og fremstiller derfor de billeder af vietnamesisk tradition og kunst, der er mest charmerende malet. Den gyldne farve er meget symbolsk for magt og kongedømme i vietnamesisk kultur – i fortiden, helt op til det 20. århundrede, måtte kun kejsere og deres familier bære dem.

Udgivet på PhotoVogue of Vogue Italia, Hedonist Magazine London, Solis Magazine New York, Singulart Magazine Paris, kunstpublikationer af kunstkritikere, over 20 vietnamesiske mode- og livsstilsblade, blandt andre.

Fotoet er trykt på Hahnemuhle William Turner 310 gsm-papir, et premium-kvalitetsgods- papir til kunst, der leverer præcise og levende farver i print som du ser på skærmen og giver også en tone af klassisk maleri til fotografiet.

Medfølger med signeret og nummereret Certificate of Authenticity. Også kunstnerens signatur på bagsiden af fotografiet.

Dette værk udgives som en Artist Studio Edition, særligt skabt til auktionformatet. Det giver samlere en unik mulighed for at erhverve et signeret værk direkte fra kunstnerens studie - en begrænset udgave gjort tilgængelig udelukkende gennem Catawiki.

________________________________________________________________________________

KUNSTKRITIKER:

Gennem sin serie "The Golden Imprint" giver Viet Ha Tran os mulighed for at se de spektakulære detaljer, ’scenerne’ er rige på farver og barokke arkitektoniske detaljer.

Der er en dybere mening, der går ud over synet af yderst elegante, overjordisk smukke kvinder, gudinder, der står stille i templet, og som har magten til at få tiden til at stå stille. Deres ansigter og krop bærer dybe, transcendente følelser, erotisk tristhed, eftertanke over noget ’højere’ end ’her’ og ’nu’.

Den gyldne aftryk på den smukke kjole på fotografiet af Viet Ha Tran vil tilbyde dig mere (uanset det åbenlyse æstetiske fryd), hvis du ser på det med en vis viden om vietnamesisk tradition, historie, modenhed, nysgerrighed og følsomhed.

(Uddrag fra "The Secret of Art found in The Golden Imprint of an oriental dress", skrevet af Anna K.S. fra Big Art Theory)

________________________________________________________________________________

KUNSTNEREN:

Viet Ha Tran er en nutidig visuel kunstner bosat i Madrid, Spanien. Hun arbejder tværs af maleri og fotografi inden for kunst, og hendes praksis undersøger natur, abstraktion og et contemplativt visuelt sprog, der bygger broer mellem indre landskaber og den ydre verden. Hendes værker er kendt for deres atmosfæriske dybde og filosofiske følsomhed.

Hendes kunstværker findes i private, selskabelige og institutionelle samlinger i hele Europa, USA, Asien og Mellemøsten. Hun har modtaget bestillinger fra internationalt anerkendte organisationer herunder Louis Vuitton, Amazon, Samsung og Vogue. Hendes fotografiske værker er med i kunstsamlingerne hos Amazon TV og Samsung TV og gør dem tilgængelige for millioner af seere verden over.

Viet Ha Trans værker har været omtalt i talrige internationale publikationer som Vogue, Vanity Fair, Harper’s Bazaar, CNBC Media, Aesthetica Art Prize, Expansión, El Economista, The Times of India og Vietnam News, blandt andre.

Hendes værker er udstillet internationalt på museer, universiteter, kulturcentre, gallerier, kunstmesser og festivaler. I 2024 udkom hendes debut kunstfotobog, Like a Painting: Through the Eyes of the Soul, udgivet af Snap Collective (Danmark) og er tilgængelig ved Det Kongelige Bibliotek i Danmark.

Hun var den første udenlandske medlem af bestyrelsen i Royal Photographic Society of Spain gennem sin 125-årige historie. Hun har også haft forskellige formandsopgaver i IE Foundation Prizes in the Humanities ved IE University (Spanien). Desuden er hun blevet inviteret til at holde foredrag om kunst og kunstmarked ved internationale konferencer, hvilket afspejler hendes multidimensionelle engagement i kulturfeltet.

Singulart Magazine placerede hende blandt de “15 kvinder i kunstverdenen at følge.” Hun fungerer som Chief Curator for RSF Gallery og Partner Art Curator hos Singulart og har været jurymedlem ved fotografikonkurrencer, herunder Geomineral Museum, IE University og Byen Torrejón de Ardoz (Spanien).

Udvalgte værker udgives gennem Catawiki som auktionseksklusive Artist Studio Editions, der giver samlere adgang til begrænsede stykker, der ikke er tilgængelige andre steder.


UDVALGTE MUSEUMS- & INSTITUTIONELLE UDSTILLINGER:

Michael Cacoyannis Foundation, Grækenland (2026)
York Art Gallery – Aesthetica Art Prize Exhiition, UK (2025, 2023)
Nicolás Salmerón Cultural Center Spanien (2024)
Royal Scottish Academy of Art and Architecture, UK (2023)
Railway Museum of Madrid, Spanien (2022)
Ducal Palace of Medinaceli, Spanien (2021)
IE University, Spanien (2020, 2019, 2018)


UDVALGTE INTERNATIONALE KUNSTMØDER:

ARCO – ArtsLibris, Madrid, Spanien (2026)
The Other Art Fair New York, USA (2024)
The Other Art Fair Los Angeles, USA (2023)
Affordable Art Fair Amsterdam (2016)


UDVALGTE PRISER & CURERETE UDSTILLINGER:

Botanical Brushstrokes, Art Rewards (2025)
Aesthetica Art Prize Exhibition (2025, 2023)
Young Masters Art Prize Exhibition, London (2023, 2022)
Tokyo Crypto Festival, Japan (2021)


UDVALGTE GALLERY-UDSTILLINGER:

Cynthia Corbett Gallery, UK (2024, 2023)
The Glasgow Gallery of Photography, UK (2024, 2023)
Arte in Salotto, Milano, Italien (2024–2021)
Galería Espai Cavallers, Spanien (2022)
NowHere Gallery, New York, USA (2022)
Barnard Gallery, Cape Town, Sydafrika (2020)
Galería Materna y Herencia, Spanien (2018)


DIGITAL- & WEB3-UDSTILLINGER:
Nifty Gateway x A+D Studio (2023)
SuperRare x Saatchi Art, Los Angeles (2023)