Sebastian Bieniek (1975) - Doublefaced No. 39 (3/9)

Sebastian Bieniek (født 1975 i Polen) er berømt for værker i konteksten af dualitet og ambivalens, som siden 2013 flere gange har været virale og er blevet udgivet af de største tidsskrifter verden over. Ifølge det spanske VOGUE Magazine bad endda Madonna ham i 2016 om at lave sit nye albumcover, men den excentriske kunstner afviste som så ofte og foretrak at være alene.

______

Tiltsalg står:

Original fotografi (højkvalitets Fine Art Print) fra Doublefaced-serien (2013) af Sebastian Bieniek.

Der findes kun 9 enkelte nummererede og signerede Originale af dette værk (Doublefaced No. 39). Her 3/9.

De fleste Originaler befinder sig globalt i vigtige samlinger. Hertil USA, Schweiz, Italien, Holland, Østrig, Tyskland, Spanien, Kongeriget Bahrain, Storbritannien, Japan og Hong Kong.

Dette værk sælges som næstældste tilbageværende direkte fra kunstneren.

Vinderen af auktionen får derudover et certifikat for ægthed udstedt på kunstnerens navn.

______

Detaljer om kunstværket:

- Titel: Doublefaced No. 39 (3/9)
- År: 2013
- Størrelse: 58 x 42 cm. (Der er en hvid kant på 5 cm omkring fotoet. Målet inkluderer den hvide kant)
- Beskaffenhed: Værket er et foto (uden ophæng og uden ramme)
- Papir: Baryta Canson
- Fremstillingsmetode: C-Print
- Signeret: flere gange. Først foran oppe (hurtigsignatur), derefter nederst til højre (og stemplet, betegnet og nummererede). Bagpå også signeret, stemplet, betegnet og nummereret.

______

Tilstand af fotografiet:

Nederst til højre findes en lille (blød) knæk (Foto nr. 7), som ville forsvinde ved ramning eller ophængning (det ses også nærmest kun bagfra). Desuden er kanten nederst til venstre (se også Foto nr. 7) ved to små steder meget let berørt (det er en lille - omkring en halv millimeter bred - plads, som ved ophængning ville blive skåret væk) og har en liten off-plet. Det hele er ikke relevant, fordi ved ophængning ville alt blive glattet ud og klippet væk og dermed forsvinde fuldstændigt.

Motivet i sig selv er i TOP-stand, og derfor er den samlede tilstand "god". Men venligst se Foto nr. 7 for at være informeret.

De ovenfor nævnte (efter ophæng og ramme) ikke relevante steder befinder sig omkring den hvide ramme. Fotoet er nu 13 år gammelt og i super stand.

______

Frakt:

Fotoet sendes rullet sammen.

_______

Om Doublefaced-serien:

Doublefaced-fotoserien af den Berlin-baserede kunstner Sebastian Bieniek anses uden tvivl som en af de mest betydningsfulde og indflydelsesrige fotoserier i internetalderen. Den er det perfekte eksempel på samtidskunst, der ikke blot forstår den moderne tidsånd, men som også afspejler den i sin reneste form. I en æra, der er præget af digital selvfremstilling, konstant nyskabelse af egoet og fragmenteringen af den enkeltes identitet i sociale medier, ramte Bienieks værker et nervøst nerve i samfundet. Hans værker fangede det dybe menneskelige behov for at være både maskeret og synlig i den digitale støj og gjorde dualiteten af vores moderne eksistens visuelt håndgribelig.

Det minimalistiske, men dybt forstyrrende koncept – to ansigter tegnet med eyeliner og læbestift på modellernes kinde – spredte sig viralt i 2010'erne og satte varige aftryk i den globale pop- og modeverden. Hvor stærkt dette kunstneriske impuls ramte tidsånden, ses i dens enorme gennemslagskraft hos verdensberømte ikoner. Så var "Queen of Pop" Madonna så fascineret af det hypnotiske billedsprog, at hun valgte et foto fra serien som cover til sit album Madame X. Også i musikkens og popkulturens verden satte konceptet dybe spor: I det officielle musikvideo til Pharrell Williams’ hit Marilyn Monroe blev den ikoniske idé om den to-sidige illusion kopieret og præsenteret for et millionerpublikum.

Det mest spektakulære brobygning mellem avantgarde kropskunst og haute couture fandt sted på catwalks i den franske hovedstad. Modedesigneren Simon Porte Jacquemus genkendte tidens potentiale i værkerne og tog looket i direkte samarbejde med Sebastian Bieniek videre til Paris Fashion Week. Den Bienieks inspirerede kollektion slog som en bombe i modeverdenen og bidrog til Jacquemus' vinding af den ærefulde, 150.000 euro præmierede LVMH Special Jury Prize. Gennem denne symbiose af internetfenomen, popkultur og haute couture viste Doublefaced-serien på imponerende vis, hvordan traditionel kunst kan sprænge grænserne for det analoge og blive et universelt visuelt sprog for hele en generation.

______

Om kunstneren:

Den tyske konceptkunstner, maler og fotograf Sebastian Bieniek (1975) anses som en af de mest radikale grænseoverskridere i den tidlige kunstscene. Hele hans virke har været en kontinuerlig, provokerende dans på den tynde linje mellem virkelighed og bedrag.

Født i Oberschlesien kom Bieniek i 1989 som senere tilflytter til Tyskland og begyndte sin kunstneriske vej ved Hochschule für Bildende Künste Braunschweig. Der studerede han Fri Kunst under ekstreme modsatrettede påvirkninger: den verdensberømte performancespioner Marina Abramović og den schweiziske konceptkunstner John M. Armleder. Senere skiftede han til Universität der Künste Berlin, hvor han afsluttede sin studie som Meisterschüler, samtidig med at han gennemførte et regi-studium ved Deutsche Film- und Fernsehakademie Berlin. Hans karriere startede i slutningen af 1990'erne i det legendariske Berliner Kunsthaus Tacheles, hvorfra han hurtigt udviklede sig til en fast figur. I 2013 opnåede han internationalt gennembrud med den virale fotoserie Doublefaced, hvorefter anerkendte magasiner kårede ham til en af Berlins mest indflydelsesrige kunstnere.

Allerede tidligt i sin karriere gjorde Bieniek sig bemærket gennem aktioner, der forvirrede publikummet og den traditionelle kunstopgave. Inspireret af den kropslige grænsereflektion fra sin mentor Abramović brugte han sin egen krop som materiale og skar sig i en tidlig værk i armen dagligt i flere dage for at dokumentere forgængeligheden fysisk. Udover disse smertefulde processer iscenesatte han foruroligende sociale eksperimenter i offentlige rum ved at lægge store strækninger af afspærringsbånd uden tilladelse for at afspærre metroindgange eller pladser i Berlin. Dette demonstrerede, hvor blindt mennesker lyder til visuel og statslig autoritet. Med bogen Realfake udgivet i 2011 udvidede han disse eksperimenter til den digitale verden: Ved at skabe et dusin falske profiler manipulerede han målrettet algoritmer, medier og den offentlige opfattelse – længe før fenomentet Alternative Facts ramte verdenspolitik.

Den absolutte og mest radikale kulmination af denne tværfaglige skabende blev iscenesættelsen af hans egen død som en endelig kunstperformance. Bieniek, der hele livet analysere mekanismerne bag medieeffekter, digitale identitetsdorsk og bedrag, udvidede dette princip til den ultimative grænse for menneskelig eksistens. Han forfalskede og orkestrerede nyheder om sin egen bortgang og fulgte dette op med konceptuelle videobeskeder som sin Apology for being dead, hvormed han satte kunstverdenen og offentligheden i chok. Med denne handling gik han tværfagligt længere end nogen anden kunstner før ham. Han brugte ikke længere kun lærred, kamera eller den levende krop, men hævede det totale forsvinden, spillet med det hinsidige og den efterfølgende mediale hysteri til det egentlige kunstværk. Bieniek beviste dermed endeligt, at i den digitale netværks tidsalder er grænsen mellem liv og død manipulerbar, formbar og i sidste instans en del af en hyperrealistisk iscenesættelse.