Xavier Blanch Pla (1918-1999) - Dos presencias - XL FORMAT





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Dos presencias - XL FORMAT, ein Ölgemälde auf Leinwand von Xavier Blanch Pla (1918–1999) aus dem Zeitraum 1960–1970, 60 × 73 cm, handunterzeichnet, Originalausgabe, hergestellt in Spanien, in hervorragendem Zustand, verkauft von Galería.
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
Pictura Subastas präsentiert dieses großartige Kunstwerk von Xavier Blanch Pla, das die emotionale Intimität und die stille Verbindung zwischen zwei Menschen darstellt, die durch Nähe, Ruhe und eine tiefe Verbundenheit verbunden sind. Das Gemälde besticht durch seine hervorragende Technik und die hohe künstlerische Qualität, die es vermittelt.
Maße des Werks: 60x73x2 cm.
• Öl auf Leinwand, unten links vom Künstler handsigniert, X. Blanch.
Das Teil befindet sich in perfektem Erhaltungszustand.
Das Werk stammt aus einer exklusiven privaten Sammlung in Girona.
Wichtiger Hinweis: Die beigefügten Fotografien sind integraler Bestandteil der Beschreibung des Loses.
Das Bild wird professionell von einem Experten von IVEX (https://www.instagram.com/ivex.online/) verpackt, wobei hochwertige Materialien verwendet werden, um den Schutz zu gewährleisten. Der Versandpreis deckt sowohl die Kosten für die professionelle Verpackung als auch den Transport selbst ab.
Der Versand erfolgt per Correos, GLS oder NACEX mit Sendungsverfolgung. Internationale Versandmöglichkeiten sind verfügbar.
Dieses Bild zeigt zwei weibliche Figuren, die sehr nah beieinander sitzen und von Anfang an ein Gefühl von Intimität und emotionaler Nähe vermitteln. Ihre Körper nehmen den Vordergrund der Komposition ein und heben sich deutlich vor einem ruhigen Hintergrund ab, der ihre Präsenz nicht konkurriert, sondern sie umgibt. Die beiden Frauen sind leicht nach vorne geneigt, als würden sie einen gemeinsamen Raum stiller Vertraulichkeit teilen, und diese physische Nähe wird für den Betrachter fast greifbar. Die Szene scheint in einem Moment der nachdenklichen Ruhe eingefroren zu sein, in dem die Zeit stillsteht, um uns das ungestörte Betrachten zu ermöglichen.
Die Gesichter beider Figuren sind der wahre Mittelpunkt der Aufmerksamkeit. Ihre Blicke, die nach vorne gerichtet sind, scheinen den Betrachter nicht direkt zu suchen, sondern vermitteln eine tiefe Introspektion, als ob jede in ihre eigenen Gedanken vertieft wäre. Die Züge sind feinfühlig ausgearbeitet und zeigen emotionale Nuancen, die von Gelassenheit bis zu leichter Melancholie reichen. Es handelt sich nicht um übertriebene Ausdrücke, sondern um zurückhaltende, was das Gefühl von Wahrheit und Menschlichkeit verstärkt. Der Kontrast zwischen den Tönen ihrer Haare und Hauttöne verleiht visuelle Reichtum und hilft, sie zu unterscheiden, ohne die Einheit des Gesamtbildes zu zerstören.
Die Kleidung der Figuren spielt eine wesentliche Rolle bei der emotionalen Lesart des Gemäldes. Die Farben ihrer Gewänder schaffen einen visuellen Dialog zwischen beiden: einer heller und sanfter, der andere intensiver und wärmer. Dieser Gegensatz deutet auf unterschiedliche, aber ergänzende Persönlichkeiten hin, als ob jede Frau eine andere Art des Fühlens oder des Seins in der Welt repräsentiert. Die Falten der Kleidung, locker behandelt, verleihen Bewegung und Natürlichkeit, vermeiden jegliche Steifheit und verstärken die Idee einer alltäglichen Szene, die in einem bedeutungsvollen Moment festgehalten wurde.
Der Hintergrund, in kühlen und umhüllenden Tönen gehalten, fungiert eher als emotionaler Raum denn als konkreter Ort. Er beschreibt keine erkennbare Umgebung, sondern dient dazu, die Figuren von der Außenwelt abzuschirmen und die gesamte Aufmerksamkeit auf ihre Beziehung zu lenken. Dieser undefinierte Raum verstärkt das Gefühl von Intimität und lässt den Betrachter fast wie einen stillen Zeugen eines privaten Moments fühlen. Die chromatische Harmonie zwischen Hintergrund und Figuren trägt zu einer ausgewogenen Atmosphäre bei, in der nichts aufdringlich oder fehl am Platz wirkt.
Insgesamt vermittelt das Gemälde ein kraftvolles Gefühl menschlicher Verbundenheit, emotionaler Nähe und geteilten Schweigens. Die Szene benötigt keine Aktion oder explizite Erzählung, um zu berühren, da ihre Stärke in der Feinfühligkeit der Blicke, der Nähe der Körper und der Ruhe liegt, die alles durchdringt. Es ist ein Werk, das zu ruhiger Betrachtung einlädt, um bei den kleinen Gesten und unausgesprochenen Emotionen innezuhalten und ein tief evocatives und zeitloses Bild zu bieten.
Der Verkäufer stellt sich vor
Pictura Subastas präsentiert dieses großartige Kunstwerk von Xavier Blanch Pla, das die emotionale Intimität und die stille Verbindung zwischen zwei Menschen darstellt, die durch Nähe, Ruhe und eine tiefe Verbundenheit verbunden sind. Das Gemälde besticht durch seine hervorragende Technik und die hohe künstlerische Qualität, die es vermittelt.
Maße des Werks: 60x73x2 cm.
• Öl auf Leinwand, unten links vom Künstler handsigniert, X. Blanch.
Das Teil befindet sich in perfektem Erhaltungszustand.
Das Werk stammt aus einer exklusiven privaten Sammlung in Girona.
Wichtiger Hinweis: Die beigefügten Fotografien sind integraler Bestandteil der Beschreibung des Loses.
Das Bild wird professionell von einem Experten von IVEX (https://www.instagram.com/ivex.online/) verpackt, wobei hochwertige Materialien verwendet werden, um den Schutz zu gewährleisten. Der Versandpreis deckt sowohl die Kosten für die professionelle Verpackung als auch den Transport selbst ab.
Der Versand erfolgt per Correos, GLS oder NACEX mit Sendungsverfolgung. Internationale Versandmöglichkeiten sind verfügbar.
Dieses Bild zeigt zwei weibliche Figuren, die sehr nah beieinander sitzen und von Anfang an ein Gefühl von Intimität und emotionaler Nähe vermitteln. Ihre Körper nehmen den Vordergrund der Komposition ein und heben sich deutlich vor einem ruhigen Hintergrund ab, der ihre Präsenz nicht konkurriert, sondern sie umgibt. Die beiden Frauen sind leicht nach vorne geneigt, als würden sie einen gemeinsamen Raum stiller Vertraulichkeit teilen, und diese physische Nähe wird für den Betrachter fast greifbar. Die Szene scheint in einem Moment der nachdenklichen Ruhe eingefroren zu sein, in dem die Zeit stillsteht, um uns das ungestörte Betrachten zu ermöglichen.
Die Gesichter beider Figuren sind der wahre Mittelpunkt der Aufmerksamkeit. Ihre Blicke, die nach vorne gerichtet sind, scheinen den Betrachter nicht direkt zu suchen, sondern vermitteln eine tiefe Introspektion, als ob jede in ihre eigenen Gedanken vertieft wäre. Die Züge sind feinfühlig ausgearbeitet und zeigen emotionale Nuancen, die von Gelassenheit bis zu leichter Melancholie reichen. Es handelt sich nicht um übertriebene Ausdrücke, sondern um zurückhaltende, was das Gefühl von Wahrheit und Menschlichkeit verstärkt. Der Kontrast zwischen den Tönen ihrer Haare und Hauttöne verleiht visuelle Reichtum und hilft, sie zu unterscheiden, ohne die Einheit des Gesamtbildes zu zerstören.
Die Kleidung der Figuren spielt eine wesentliche Rolle bei der emotionalen Lesart des Gemäldes. Die Farben ihrer Gewänder schaffen einen visuellen Dialog zwischen beiden: einer heller und sanfter, der andere intensiver und wärmer. Dieser Gegensatz deutet auf unterschiedliche, aber ergänzende Persönlichkeiten hin, als ob jede Frau eine andere Art des Fühlens oder des Seins in der Welt repräsentiert. Die Falten der Kleidung, locker behandelt, verleihen Bewegung und Natürlichkeit, vermeiden jegliche Steifheit und verstärken die Idee einer alltäglichen Szene, die in einem bedeutungsvollen Moment festgehalten wurde.
Der Hintergrund, in kühlen und umhüllenden Tönen gehalten, fungiert eher als emotionaler Raum denn als konkreter Ort. Er beschreibt keine erkennbare Umgebung, sondern dient dazu, die Figuren von der Außenwelt abzuschirmen und die gesamte Aufmerksamkeit auf ihre Beziehung zu lenken. Dieser undefinierte Raum verstärkt das Gefühl von Intimität und lässt den Betrachter fast wie einen stillen Zeugen eines privaten Moments fühlen. Die chromatische Harmonie zwischen Hintergrund und Figuren trägt zu einer ausgewogenen Atmosphäre bei, in der nichts aufdringlich oder fehl am Platz wirkt.
Insgesamt vermittelt das Gemälde ein kraftvolles Gefühl menschlicher Verbundenheit, emotionaler Nähe und geteilten Schweigens. Die Szene benötigt keine Aktion oder explizite Erzählung, um zu berühren, da ihre Stärke in der Feinfühligkeit der Blicke, der Nähe der Körper und der Ruhe liegt, die alles durchdringt. Es ist ein Werk, das zu ruhiger Betrachtung einlädt, um bei den kleinen Gesten und unausgesprochenen Emotionen innezuhalten und ein tief evocatives und zeitloses Bild zu bieten.

