Santi Moix Sala (1960) - Circle Of - Still Life in Balance





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Still Life in Balance ist ein originales Ölbild auf Panel aus Spanien, Zeitraum 1990–2000, Circulo de Santi Moix Sala zugeordnet, handsigniert, mit Rahmen verkauft, Maße 52 × 54 cm.
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
Stillleben im Gleichgewicht
Technische Daten
Autor: Circulo de Santi Moix Sala (Barcelona, 1960)
Chronologie: 1991 (auf der Rückseite eingraviert)
Technik: Öl auf Holz
Maße: 41 × 43 cm
Maße mit Rahmen: 52 × 54 cm
Firma: bildhafte Beschriftung „Moix areu areny“ in der oberen rechten Ecke; handschriftliche Beschriftung und Datum auf der Rückseite.
Zustand der Erhaltung: sehr gut
Marco: Rahmen aus hochwertigem Holz, schlichter Rahmen mit warmer Patina und hellem Innenfutter, zeitgenössisch im Charakter, korrekt proportioniert und respektvoll gegenüber dem Kunstwerk.
2. Beschreibung kompositorisch und ikonografisch.
Das Werk zeigt eine horizontal komponierte Stillleben-Szene, die auf einer weißen Ablagefläche angeordnet ist, die als struktureller Mittelpunkt dient. Links befindet sich ein blauer Keramiktopf mit orientalischem Klang; in der Mitte zwei offene rote Blumen, die mit direktem und expressivem Pinselstrich behandelt wurden; rechts ein gelber Schüssel mit einer halbierten Frucht und grünen Blättern.
Der neutrale Hintergrund, gearbeitet mit einer matten und umhüllenden Textur, schafft einen stillen Raum, in dem die Objekte mit prekärer Balance schweben. Ikonografisch verweist die Szene auf das Alltägliche, das aus einer poetischen Perspektive neu interpretiert wird, wobei die häuslichen Elemente eine fast symbolische Präsenz erlangen, fernab von der traditionellen Erzählweise des klassischen Stilllebens.
3. stil, schule und vergleichende bewertung
Aus stilistischer Sicht befindet sich das Werk in einer zeitgenössischen Figuration postmoderner Prägung, mit deutlichen Anklängen an den lyrischen Neo-Expressionismus, der in Katalonien Ende des 20. Jahrhunderts entwickelt wurde.
Die synthetische Pinselstrichführung, die kompositorische Frontalität und der bewusste Einsatz von Farbe verweisen überzeugend auf das Universum von Santi Moix, insbesondere auf seine frühen Stillleben. Allerdings stimmt die Signatur nicht vollständig mit den bekannteren Schriftzügen des Künstlers überein, weshalb die Zuschreibung mit bedachter Vorsicht erfolgen sollte.
In einem breiteren Kontext steht das Werk im Dialog mit Sprachen, die bei Autoren wie Giorgio Morandi (wegen der formalen Zurückhaltung), Miquel Barceló (wegen Material und Geste) oder Philip Guston in seiner intimsten Ausprägung präsent sind, Künstler mit international hoher Wertschätzung.
Es handelt sich um ein anregendes Werk mit starker Persönlichkeit, das gerade im Bereich der offenen Zuschreibung und des autorbezogenen Geheimnisses an Interesse gewinnt und dabei diskursiven Wert sowie Sammlerwert beiträgt.
Der Verkäufer stellt sich vor
Stillleben im Gleichgewicht
Technische Daten
Autor: Circulo de Santi Moix Sala (Barcelona, 1960)
Chronologie: 1991 (auf der Rückseite eingraviert)
Technik: Öl auf Holz
Maße: 41 × 43 cm
Maße mit Rahmen: 52 × 54 cm
Firma: bildhafte Beschriftung „Moix areu areny“ in der oberen rechten Ecke; handschriftliche Beschriftung und Datum auf der Rückseite.
Zustand der Erhaltung: sehr gut
Marco: Rahmen aus hochwertigem Holz, schlichter Rahmen mit warmer Patina und hellem Innenfutter, zeitgenössisch im Charakter, korrekt proportioniert und respektvoll gegenüber dem Kunstwerk.
2. Beschreibung kompositorisch und ikonografisch.
Das Werk zeigt eine horizontal komponierte Stillleben-Szene, die auf einer weißen Ablagefläche angeordnet ist, die als struktureller Mittelpunkt dient. Links befindet sich ein blauer Keramiktopf mit orientalischem Klang; in der Mitte zwei offene rote Blumen, die mit direktem und expressivem Pinselstrich behandelt wurden; rechts ein gelber Schüssel mit einer halbierten Frucht und grünen Blättern.
Der neutrale Hintergrund, gearbeitet mit einer matten und umhüllenden Textur, schafft einen stillen Raum, in dem die Objekte mit prekärer Balance schweben. Ikonografisch verweist die Szene auf das Alltägliche, das aus einer poetischen Perspektive neu interpretiert wird, wobei die häuslichen Elemente eine fast symbolische Präsenz erlangen, fernab von der traditionellen Erzählweise des klassischen Stilllebens.
3. stil, schule und vergleichende bewertung
Aus stilistischer Sicht befindet sich das Werk in einer zeitgenössischen Figuration postmoderner Prägung, mit deutlichen Anklängen an den lyrischen Neo-Expressionismus, der in Katalonien Ende des 20. Jahrhunderts entwickelt wurde.
Die synthetische Pinselstrichführung, die kompositorische Frontalität und der bewusste Einsatz von Farbe verweisen überzeugend auf das Universum von Santi Moix, insbesondere auf seine frühen Stillleben. Allerdings stimmt die Signatur nicht vollständig mit den bekannteren Schriftzügen des Künstlers überein, weshalb die Zuschreibung mit bedachter Vorsicht erfolgen sollte.
In einem breiteren Kontext steht das Werk im Dialog mit Sprachen, die bei Autoren wie Giorgio Morandi (wegen der formalen Zurückhaltung), Miquel Barceló (wegen Material und Geste) oder Philip Guston in seiner intimsten Ausprägung präsent sind, Künstler mit international hoher Wertschätzung.
Es handelt sich um ein anregendes Werk mit starker Persönlichkeit, das gerade im Bereich der offenen Zuschreibung und des autorbezogenen Geheimnisses an Interesse gewinnt und dabei diskursiven Wert sowie Sammlerwert beiträgt.

