Emma Wildfang - Superheroines Tokyo Pop Icons Volume 4 - 2025





| 99 € | ||
|---|---|---|
| 94 € | ||
| 85 € | ||
Käuferschutz auf Catawiki
Ihre Zahlung wird von uns sicher verwahrt, bis Sie Ihr Objekt erhalten.Details ansehen
Trustpilot 4.4 | 123609 Bewertungen
Auf Trustpilot als hervorragend bewertet.
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
Dieses Premium-Portfolio präsentiert eine kuratierte Auswahl an sinnlichen Illustrationen, die ikonische Superheldinnen durch die Linse japanisch inspirierter Minimalismus und Symbolik zeigen. Die Verbindung von Stärke und Eleganz offenbart ein einzigartiges Zusammenspiel zwischen erotischer Präsenz, grafischer Komposition und ästhetischer Zurückhaltung. Dominierende Töne sind Rot, Schwarz und Weiß, wodurch die Serie sowohl auffällig als auch raffiniert wirkt.
Das Set umfasst 16 hochwertige A4-Drucke (21 × 29,7 cm) auf Fine-Art-Papier, präsentiert in einer eleganten, sammlerfreundlichen Mappe – ideal zum Aufbewahren, Verschenken oder Einrahmen. Limitierte Auflage 17/100
Als besonderes Highlight enthält das Portfolio einen limitierten Kunstdruck im Format 30 × 40 cm, ergänzt durch ein präzise zugeschnittenes Passepartout (Außenmaß 40 × 50 cm). Limitierte Auflage 2/5. Der Druck wird ungerahmt, sorgfältig verpackt und fertig zur individuellen Präsentation geliefert.
Die Tokyo Pop Icons-Serie verbindet westliche Popkultur mit der Ästhetik und Symbolik des japanischen Stadtlebens. Berühmte Comic-Charaktere und Schauspieler tauchen vor städtischen Kulissen auf, eingewoben in japanische Zeichen, Straßenschilder und Alltagsikonen. Humorvolle Elemente—wie illogische Richtungen oder skurrile Schilderkombinationen—schaffen spielerische Verwirrung und durchbrechen vertraute Betrachtungsgewohnheiten.
Hintergrund und Kontext:
Diese Serie untersucht die weltweite Faszination für die japanische Popkultur, die seit Jahrzehnten Manga, Anime und Street Art beeinflusst. Gleichzeitig spiegelt sie den Einfluss westlicher Ikonen auf Japan wider, wo Hollywood-Filmbfiguren und amerikanische Comic-Charaktere oft auf unerwartete Weise in die urbane Landschaft eingebunden werden. Das vorherrschende Rot- und Schwarz-Farbschema verstärkt die Verbindung zum japanischen Design, das von traditioneller Kalligraphie bis hin zu modernen Reklametafeln in den pulsierenden Straßen Tokyos reicht.
Die Werke schaffen eine visuelle Spannung zwischen Ordnung und Chaotischerheit, Nostalgie und Modernität—ein Spiegelbild kultureller Verschmelzung, die Japan zu einem einzigartigen Ort zwischen Tradition und Zukunft macht.
Die hier präsentierten 16 ausgewählten Werke bilden einen zusammenhängenden und dennoch vielfältigen Einblick in ein umfassenderes Schaffen. Sie erscheinen als nummerierte Kunstdrucke in limitierter Auflage.
Diese sorgfältig zusammengestellte Auswahl umfasst 16 hochwertige Drucke, die als limitierte und nummerierte Auflage von 100 Exemplaren erschienen sind. Die Kollektion präsentiert sich als kompakter Kunstkatalog, der sich an Sammler und Liebhaber zeitgenössischer figurativer Illustration mit grafischem und konzeptionellem Anspruch richtet.
Künstlerstatement
Diese Serie untersucht die visuelle Kraft weiblicher Figuren – nicht als dekorative Objekte, sondern als unabhängige, selbstbestimmte Persönlichkeiten. Die Superheldinnen werden nicht als Popkultur-Referenzen dargestellt, sondern als Archetypen, anhand derer ich Themen wie Stärke, Identität, Sexualität und Körperbewusstsein erforsche.
Mich interessiert das Gleichgewicht zwischen Kontrolle und Ausdruck, zwischen Linie und Fläche, Reduktion und Detail. Die japanischen Einflüsse – in Komposition, Pose oder dekorativen Elementen – verleihen den Figuren eine ruhige Struktur, die im Kontrast zur Sinnlichkeit der Figuren steht.
Die Werke sind in Mischtechnik entstanden: Jedes Medium trägt seine eigene Textur und seinen eigenen Charakter bei.
Das Ziel ist nicht, die Realität abzubilden, sondern sie zu verdichten: Figuren zu schaffen, die Raum einnehmen und über den Bildausschnitt hinaus im Gedächtnis des Betrachters verweilen.
Emma Wildfang ist eine junge Pop-Art- und Street-Art-Künstlerin, deren Werke in Sammlungen weltweit vertreten sind. Ihre einzigartige Bildsprache verbindet Vintage-Ästhetik mit der rohen Energie urbanen Ausdrucks. Obwohl sie zu Beginn ihrer Karriere einen renommierten Meisterkurs besuchte, arbeitet sie seit 2002 als Autodidaktin – angetrieben von Neugier, Experimentierfreude und dem starken Wunsch, sich in ihrer Kreativität nicht einschränken zu lassen.
Ihr künstlerischer Prozess ist im ständigen Wandel. Stets auf der Suche nach neuen Materialien, Methoden und Ausdrucksformen, hat Wildfang ihr Schaffen in letzter Zeit auf Skulptur und Raumgestaltung ausgeweitet. Für sie ist das Arbeiten in drei Dimensionen keine Abkehr von der Malerei, sondern eine Erweiterung ihres visuellen Vokabulars – eine Möglichkeit, zu erforschen, wie Linie, Form und Oberfläche im Raum neue Bedeutung annehmen.
Der Name Wildfang wirkt beinahe prophetisch. Ihre Arbeitsweise ist intuitiv, kühn und bisweilen impulsiv. Eine kreative Unruhe durchzieht ihr gesamtes Werk. Sie strebt nicht nach Perfektion im klassischen Sinne; vielmehr findet sie Schönheit im Zerbrochenen, Fragmentierten, Mehrdeutigen.
Emma Wildfang glaubt, dass Perfektion im Unvollkommenen liegt. Im Unebenheiten, Unvollständigen und Unerwarteten beginnt ihre Kunst zu atmen. Ihr Werk gedeiht in den Zwischenräumen – jenseits polierter Oberflächen, fest verwurzelt in Prozess und Präsenz.
Das Kunstwerk stammt direkt aus dem Studio des Künstlers.
Versand: Sorgfältig verpackt und versichert.
Dieses Premium-Portfolio präsentiert eine kuratierte Auswahl an sinnlichen Illustrationen, die ikonische Superheldinnen durch die Linse japanisch inspirierter Minimalismus und Symbolik zeigen. Die Verbindung von Stärke und Eleganz offenbart ein einzigartiges Zusammenspiel zwischen erotischer Präsenz, grafischer Komposition und ästhetischer Zurückhaltung. Dominierende Töne sind Rot, Schwarz und Weiß, wodurch die Serie sowohl auffällig als auch raffiniert wirkt.
Das Set umfasst 16 hochwertige A4-Drucke (21 × 29,7 cm) auf Fine-Art-Papier, präsentiert in einer eleganten, sammlerfreundlichen Mappe – ideal zum Aufbewahren, Verschenken oder Einrahmen. Limitierte Auflage 17/100
Als besonderes Highlight enthält das Portfolio einen limitierten Kunstdruck im Format 30 × 40 cm, ergänzt durch ein präzise zugeschnittenes Passepartout (Außenmaß 40 × 50 cm). Limitierte Auflage 2/5. Der Druck wird ungerahmt, sorgfältig verpackt und fertig zur individuellen Präsentation geliefert.
Die Tokyo Pop Icons-Serie verbindet westliche Popkultur mit der Ästhetik und Symbolik des japanischen Stadtlebens. Berühmte Comic-Charaktere und Schauspieler tauchen vor städtischen Kulissen auf, eingewoben in japanische Zeichen, Straßenschilder und Alltagsikonen. Humorvolle Elemente—wie illogische Richtungen oder skurrile Schilderkombinationen—schaffen spielerische Verwirrung und durchbrechen vertraute Betrachtungsgewohnheiten.
Hintergrund und Kontext:
Diese Serie untersucht die weltweite Faszination für die japanische Popkultur, die seit Jahrzehnten Manga, Anime und Street Art beeinflusst. Gleichzeitig spiegelt sie den Einfluss westlicher Ikonen auf Japan wider, wo Hollywood-Filmbfiguren und amerikanische Comic-Charaktere oft auf unerwartete Weise in die urbane Landschaft eingebunden werden. Das vorherrschende Rot- und Schwarz-Farbschema verstärkt die Verbindung zum japanischen Design, das von traditioneller Kalligraphie bis hin zu modernen Reklametafeln in den pulsierenden Straßen Tokyos reicht.
Die Werke schaffen eine visuelle Spannung zwischen Ordnung und Chaotischerheit, Nostalgie und Modernität—ein Spiegelbild kultureller Verschmelzung, die Japan zu einem einzigartigen Ort zwischen Tradition und Zukunft macht.
Die hier präsentierten 16 ausgewählten Werke bilden einen zusammenhängenden und dennoch vielfältigen Einblick in ein umfassenderes Schaffen. Sie erscheinen als nummerierte Kunstdrucke in limitierter Auflage.
Diese sorgfältig zusammengestellte Auswahl umfasst 16 hochwertige Drucke, die als limitierte und nummerierte Auflage von 100 Exemplaren erschienen sind. Die Kollektion präsentiert sich als kompakter Kunstkatalog, der sich an Sammler und Liebhaber zeitgenössischer figurativer Illustration mit grafischem und konzeptionellem Anspruch richtet.
Künstlerstatement
Diese Serie untersucht die visuelle Kraft weiblicher Figuren – nicht als dekorative Objekte, sondern als unabhängige, selbstbestimmte Persönlichkeiten. Die Superheldinnen werden nicht als Popkultur-Referenzen dargestellt, sondern als Archetypen, anhand derer ich Themen wie Stärke, Identität, Sexualität und Körperbewusstsein erforsche.
Mich interessiert das Gleichgewicht zwischen Kontrolle und Ausdruck, zwischen Linie und Fläche, Reduktion und Detail. Die japanischen Einflüsse – in Komposition, Pose oder dekorativen Elementen – verleihen den Figuren eine ruhige Struktur, die im Kontrast zur Sinnlichkeit der Figuren steht.
Die Werke sind in Mischtechnik entstanden: Jedes Medium trägt seine eigene Textur und seinen eigenen Charakter bei.
Das Ziel ist nicht, die Realität abzubilden, sondern sie zu verdichten: Figuren zu schaffen, die Raum einnehmen und über den Bildausschnitt hinaus im Gedächtnis des Betrachters verweilen.
Emma Wildfang ist eine junge Pop-Art- und Street-Art-Künstlerin, deren Werke in Sammlungen weltweit vertreten sind. Ihre einzigartige Bildsprache verbindet Vintage-Ästhetik mit der rohen Energie urbanen Ausdrucks. Obwohl sie zu Beginn ihrer Karriere einen renommierten Meisterkurs besuchte, arbeitet sie seit 2002 als Autodidaktin – angetrieben von Neugier, Experimentierfreude und dem starken Wunsch, sich in ihrer Kreativität nicht einschränken zu lassen.
Ihr künstlerischer Prozess ist im ständigen Wandel. Stets auf der Suche nach neuen Materialien, Methoden und Ausdrucksformen, hat Wildfang ihr Schaffen in letzter Zeit auf Skulptur und Raumgestaltung ausgeweitet. Für sie ist das Arbeiten in drei Dimensionen keine Abkehr von der Malerei, sondern eine Erweiterung ihres visuellen Vokabulars – eine Möglichkeit, zu erforschen, wie Linie, Form und Oberfläche im Raum neue Bedeutung annehmen.
Der Name Wildfang wirkt beinahe prophetisch. Ihre Arbeitsweise ist intuitiv, kühn und bisweilen impulsiv. Eine kreative Unruhe durchzieht ihr gesamtes Werk. Sie strebt nicht nach Perfektion im klassischen Sinne; vielmehr findet sie Schönheit im Zerbrochenen, Fragmentierten, Mehrdeutigen.
Emma Wildfang glaubt, dass Perfektion im Unvollkommenen liegt. Im Unebenheiten, Unvollständigen und Unerwarteten beginnt ihre Kunst zu atmen. Ihr Werk gedeiht in den Zwischenräumen – jenseits polierter Oberflächen, fest verwurzelt in Prozess und Präsenz.
Das Kunstwerk stammt direkt aus dem Studio des Künstlers.
Versand: Sorgfältig verpackt und versichert.

