Fernando Fernández Sánchez (1940-2010) - El vendedor de tabaco

Es wird vom Künstler im unteren Bereich unterschrieben.

Auf der Rückseite wird erneut unterschrieben und mit 'Tabakverkäufer' betitelt.

Das Werk ist gut eingebunden dargestellt.

Guter Erhaltungszustand

Maß der Arbeit: 26 cm hoch x 21 cm breit

Rahmenmaße: 40 cm hoch x 34 cm breit

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Biografie des Künstlers:

Spanischer Maler und Illustrator, der auch Comiczeichner war und als Theoretiker, Vermittler und Lehrer des Mediums tätig war. Er begann seine professionelle Laufbahn Ende der fünfziger Jahre mit dem Zeichnen von Comics bei der Agentur Selecciones Ilustradas für den europäischen Markt. Nach seiner Zeit im Bereich Werbung und Illustration Mitte der sechziger Jahre kehrte er zum Comic zurück und arbeitete für die Zeitschriften Warren, ebenfalls über SI, Anfang der siebziger Jahre. Er blieb in diesem Medium bei den Titeln von Toutain Editor und wurde zu einer Referenz im sogenannten pictorial comic, das er mit Illustration bis in die neunziger Jahre abwechselte, bevor er schließlich zur Salonmalerei und Auftragsporträtmalerei wechselte.

Fernando Fernández wurde 1940 in Barcelona geboren. Bereits im Alter von 13 Jahren begann er in der Büro eines pharmazeutischen Labors zu arbeiten und später in einer kleinen Textilfabrik, während er abends Handelsgutachten studierte. Seine ersten künstlerischen Schritte machte er 1955, indem er Tinten für Antonio Biosca in den Heften von Chispita, dem Sohn des Jinete Fantasma von Editorial Grafidea, anfertigte. Im folgenden Jahr schuf er Ghost Ship!, eine Science-Fiction-Comicserie, bei der er sowohl das Drehbuch als auch die Zeichnungen lieferte. Dieses Werk diente ihm als Probe, um mit voller Hingabe bei der Agentur Selecciones Ilustradas mitzuarbeiten, zunächst indem er die Arbeiten anderer Zeichner wie Pedro Añaños tönte und später romantische Comics für den englischen Markt illustrierte.

Nach seinem Aufenthalt in Buenos Aires zwischen 1958 und 1960, während dessen er unaufhörlich mit SI zusammenarbeitete und die Gelegenheit nutzte, in den argentinischen Zeitschriften Gorrión, Puño Fuerte und Tótem Gigante Comics mit eigenen Drehbüchern zu veröffentlichen, beginnt seine kriegerische Phase bei Fleetway und erlernt Techniken der Malerei und Illustration. Außerdem beginnt er, Drehbücher zu schreiben, die von seinen eigenen Agenturkollegen wie Auraleón, Buylla, Añaños usw. illustriert werden. In diesen Jahren verbindet er die Arbeit als Comiczeichner mit der als Illustrator, indem er Cover für spanische Zeitschriften und Romane von Toray, Ferma, Molino, Sopena, IMDE usw. gestaltet. Mitte der sechziger Jahre werden seine Cover aus allen Genres – romantisch, Western, Krieg, Krimi, Science-Fiction, Jugend – in weiten Teilen Europas reproduziert. In dieser Zeit diversifiziert sich seine Arbeit in den Bereich Werbung und er macht auch erste Annäherungen an die Malerei, erhält mehrere lokale Preise und zeigt 1969 seine erste Einzelausstellung im Sala Jaimes in Barcelona. Während dieser Jahre organisiert er sechs Einzelausstellungen und zwölf Gruppenausstellungen, entscheidet sich jedoch, diesen vielversprechenden Weg zu verlassen, um weiterhin in der Illustration und im Comic tätig zu bleiben.

Fernando Fernández, nachdem er den Wehrdienst beendet hatte, heiratete María Rosa Lleida, ebenfalls Comiczeichnerin, Illustratorin und Malerin, und sie haben zwei Kinder: Eva im Jahr 1965 und Héctor im Jahr 1969, die heute alle mit der Kunstwelt verbunden sind.

In den siebziger Jahren begann eine fruchtbare Zusammenarbeit als Cover-Künstler für den nordamerikanischen Markt der Taschenbücher bei den Verlagen Random House, Dell Publishing, Ace Books, New American Library und anderen. Er ist aktives Mitglied des Club DHIN, dessen Gründungsmitglied er ist; diese Vereinigung von Zeichnern und Illustratoren, die von Francisco Macián geleitet wird, strebt die Gesetzgebung und Verwaltung der Urheberrechte der Schöpfer spanischer Comics an. Zwischen 1970 und 1973 erstellt er für die Zeitung Diario de Barcelona die satirische Serie mit dem Titel Mosca. Für den Verlag Rollán in Madrid adaptiert und leitet er mehrere Fotogeschichten aus der Colección Corín Tellado, in denen Familienmitglieder und Freunde mit Beruf erscheinen. In diesen Jahren zeichnet er im Auftrag von SI mit eigenen Drehbüchern dreizehn Comics in verschiedenen experimentellen Stilen für den Verlag Warren, die in den USA in den Magazinen Eerie und Vampirella veröffentlicht werden; in Spanien erscheinen sie in den Ausgaben von Garbo: Vampus, Rufus und Vampirella. Mit dem Titel Goodbye, my love (veröffentlicht in Spanien in Vampirella Nummer 7 unter dem Titel Adios amor mio) gewinnt er 1975 den Warren-Preis für die beste Comicgeschichte.

Im Jahr 1973 erzielt er keine Einigung mit Rollán für die Veröffentlichung einer Reihe von Lehrbüchern, doch schließt er einen Vertrag mit dem Verlag Afha, für den er die Serie 'Wissenschaft und Abenteuer' schreibt und zeichnet, insgesamt fünf Bücher zwischen 1974 und 1979, in denen er das pictorial comic experimentiert, wobei er die Jugend-Adventure-Comic mit wissenschaftlicher und didaktischer Vermittlung verbindet. Diese Sammlung ist ziemlich erfolgreich, wird in mehreren europäischen Ländern veröffentlicht und erlebt mehrere Neuauflagen, sogar einige in Zusammenarbeit mit dem Círculo de Lectores und mehreren Sparkassen. Für den zweiten Band der Sammlung 'Reise in die Welt der Insekten' erhält er den Preis der A.C.P.F. und den Nationalpreis für Illustration im Jahr 1977. Ebenfalls im Jahr 1974 beteiligt er sich an der Jugend-Enzyklopädie Pala, die von Luis Gasca geleitet wird, und erstellt einen 17-seitigen Comic im neunten Band mit dem Titel 'Das Theater', mit einem Drehbuch von Juan José Sarto.

Während der Übergangszeit arbeitete er als Fotojournalist für die Zeitschrift Interviú und veröffentlichte verschiedene Beiträge zu Humor und Kurzcomics in den Zeitschriften Siesta, Primera Plana usw. Gleichzeitig war er Autor der Drehbücher für die Arbeiten, die seine Frau Rosa Lleida in der satirischen Zeitschrift El Jueves zeichnete. 1979 realisierte er für den italienischen Verlag Cepim innerhalb der Sammlung Un uomo un’avventura mit eigenem Drehbuch das Album L’uomo di Cuba, das ein Jahr später in Spanien vom Verlag Nueva Frontera in der Nummer 10 der Sammlung Super Tótem veröffentlicht wurde.

Bereits in den achtziger Jahren setzt er die grafische Experimentierfreude im Comic-Genre fort, unter anderem mit der Serie Círculos, die in der Zeitschrift Toutain Editor 1984 sowie in einem monografischen Buch über den Autor innerhalb der Sammlung Cuando el Cómic es Arte derselben Verlags veröffentlicht wurde. Mit diesen plastischen Ansätzen entsteht die barocke, modernistische und gaudinianische Zora und die Hibernauten, ein Science-Fiction-Comic, das in der Zeitschrift 1984 in Episoden veröffentlicht und 1983 in einem Album gesammelt wurde. Es folgt die Adaption von Bram Stokers Drácula, vollständig in Öl ausgeführt, die ab Ausgabe 36 der Zeitschrift Creepy, ebenfalls von Toutain, im Juni 1982 serialisiert wurde. Der gleiche Verlag veröffentlicht sie 1984 vollständig in einem Album. In diesen Jahren schreibt er Comic-Drehbücher, die seine Frau Rosa Lleida illustriert, zum Beispiel die Serie numerada in der ersten Phase der Zeitschrift Cimoc, herausgegeben von Riego.

Es ist in den Überschriften von Toutain, wo Fernando seine Arbeit in der Comic-Entwicklung beginnt, zunächst mit der Rubrik 'En Frecuencia Moderada' in der Zeitschrift 1984, von Nr. 30 bis 46, und setzt fort mit Estafeta von Nr. 47 bis 64 inklusive. Für diese Arbeit erhält er 1982 den Preis des El Diario de Avisos als bester Kritiker. Im selben Jahr gründet er zusammen mit den ebenfalls Comic-Künstlern Manfred Sommer und Leopoldo Sánchez das T.C.I., ein Workshop für Comic und Illustration, in dem er zwei Jahre lang Unterricht gibt. Er unterrichtet am Colegio HHSS Maristas am Paseo San Juan in Barcelona als Zeichenlehrer für zwei Schuljahre und gibt später von 1990 bis 1993 Kurse in Comic und Illustration an der Schule für Visuelle Künste Createcnia.

Para Editorial Bruguera passt eine Auswahl kurzer Geschichten des Science-Fiction-Autors Isaac Asimov an, die 1983 direkt in einem Album in der Sammlung 'Firmado por...' erschienen und später in der Zeitschrift 'El Capitán Trueno' und 'Zona 84' neu veröffentlicht wurden. Im folgenden Jahr illustrierte er für die Zeitschrift 'Zona 84' von Toutain Editor, mit Skripten des argentinischen Autors Carlos Trillo, die farbige Comicgeschichte 'La leyenda de las cuatro sombras', die in Kapiteln zwischen den Nummern eins und neun erscheint und noch nicht in Buchform veröffentlicht wurde. 1987 erschien das Jugend-Science-Fiction-Buch 'The Crown, die Krone des Weltraums', mit Texten von Albert Carey, beauftragt von Nutrexpa, mit einer Ästhetik und Figuren, die den in der Sammlung 'Wissenschaft und Abenteuer' gezeigten sehr ähnlich sind, ergänzt durch Hologramme. 1989 beauftragte Ediciones B weitere Adaptionen von Asimov, so entstand die Figur Luky Starr, von der nur ein Abenteuer, 'Die Ozeane des Venus', veröffentlicht wurde, das 1989 in der Zeitschrift 'Gran Aventurero' erschien. Ein weiteres Projekt für Ediciones B, 'Terrific', ein Skript von Víctor Mora, an dem Fernando viele Seiten arbeitete, wurde jedoch aus organisatorischen Gründen nicht veröffentlicht.

Seine letzten Beiträge zur Welt des Comics sind mit Toutain für die Zeitschriften Zona 84 und Tótem el Comix im Jahr 1988. In ersterer erscheinen neben der Serie von Illustrationen, Galerie der fantastischen Charaktere, drei kurze Adaptionen von A. W. Klimosky und eine eigene Figur: Argón, von der er zwei lange Abenteuer macht: Argón der Wilde und Der Summun, letzteres mit einem Skript von José María Polls und Unterstützung bei der grafischen Umsetzung durch seine ehemaligen Schüler Amadeo Aldavert und Albert Tarragó, nachdem er einen Herzinfarkt erlitten hatte. In der zweiten wird Zodiaco veröffentlicht, von der nur sieben Episoden der zwölf umfassenden Serie erscheinen, bei der sein Sohn Héctor ihm hilft.

Auf ärztliche Verschreibung entscheidet er sich, die Comiczeichnerei aufzugeben und sich ganz der Malerei zu widmen. 1994 beginnt er die Zusammenarbeit mit der Grupo de Arte Escolá als exklusiver Porträtist und fertigt zahlreiche Porträts bedeutender öffentlicher Persönlichkeiten an. In den letzten Jahren hat er mehr als hundert Ausstellungen in Spanien und im Ausland gezeigt, sowohl in Gruppenausstellungen als auch Einzelausstellungen.

Fernando Fernández vergisst die Welt der Comics nicht, was sich in 'Memorias Ilustradas' zeigt, das 2004 von Glenat veröffentlicht wurde. Es ist ein autobiografisches Buch, in dem er eine Epoche dokumentiert, seine Erfahrungen als Comiczeichner schildert und reichlich grafisches Material zur Verfügung stellt. Im selben Jahr veröffentlicht Glenat zwei seiner bekanntesten Werke neu: 'Zora und die Hibernauten' und 'Dracula'.