Anthonie Waldorp (1803-1866) - De Zee Weer (NO RESERVE)






Über 30 Jahre Erfahrung als Kunsthändler, Gutachter und Restaurator.
| 130 € | ||
|---|---|---|
| 118 € | ||
| 103 € | ||
Käuferschutz auf Catawiki
Ihre Zahlung wird von uns sicher verwahrt, bis Sie Ihr Objekt erhalten.Details ansehen
Trustpilot 4.4 | 121899 Bewertungen
Auf Trustpilot als hervorragend bewertet.
De Zee Weer, ein Ölbild aus den Niederlanden aus dem 19. Jahrhundert, verkauft inklusive Rahmen.
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
Anthonie Waldorp (1803–1866)
De Zee Weer
Olieverf op paneel, 14,5 × 19 cm — met lijst 25,5 × 30 cm
Gesigneerd en getiteld
Inleiding
Het verfijnde maritieme tafereel De Zee Weer behoort tot het rijpe oeuvre van Anthonie Waldorp, een van de belangrijkste vertegenwoordigers van de Nederlandse Romantiek. Het werk verenigt in miniatuurformaat alles wat Waldorp beroemd maakte: een perfecte beheersing van licht en atmosfeer, een genuanceerde observatie van het Hollandse kustleven en een poëtische gevoeligheid die de overgang tussen de late 18e-eeuwse traditie en de latere Haagse School voelbaar maakt.
Beschrijving van het werk
Op een kalme zee drijven vissersboten met volle of deels neergehaalde zeilen onder een licht bewolkte hemel. De voorste schuit, stevig in de compositie geplaatst, vangt het warme licht dat over de gladde watervlakte glijdt. Waldorp toont niet enkel de nautische precisie van tuigage en scheepsrompen, maar vooral het ritme van het zeemansleven: de stilte na de arbeid, het wachten, de rust. De subtiele wisseling van tinten in lucht en water — van zilverblauw naar zacht grijs en parelachtig wit — creëert een bijna muzikale harmonie tussen lucht en zee.
Techniek en kleurgebruik
Waldorp schilderde dit tafereel in olieverf op paneel, een drager die hem toeliet zijn penseelvoering uiterst fijn en gecontroleerd te houden. De verf is dun en transparant aangebracht, met lichte glaceringen in het zwerk en een meer pasteuze toets in de bootrompen en figuren. Het kleurenpalet is typisch voor zijn kustgezichten: koelblauw en grijs als basis, met warme accenten in oker en roodbruine partijen die het menselijke element benadrukken. De schilder toonde zich hier een meester in de delicate balans tussen realistische observatie en romantische idealisering.
Compositie
De compositie wordt beheerst door het verticale accent van de mast en de diagonale lijn van het zeil, die het oog naar de horizon leidt. De ruimtelijke werking is overtuigend: van de donkere voorgrondboten tot de lichter geschilderde zeilen in de verte. Waldorp construeert de diepte niet door strakke perspectieflijnen, maar door atmosferische gradaties — een techniek die vooruitloopt op de latere Haagse School, waarin het licht zelf het hoofdonderwerp zou worden.
Kunsthistorische context en stijl
Anthonie Waldorp begon als schilder van interieurstukken en genrescènes, maar wijdde zich vanaf de jaren 1830 aan rivier- en zeegezichten. Hij geldt als een sleutelfiguur binnen de Nederlandse Romantiek, waarin kunstenaars de natuur niet slechts weergeven, maar tot drager van emotie maken. Zijn werk sluit aan bij tijdgenoten als Wijnand Nuijen en Andreas Schelfhout, met wie hij ook regelmatig samenwerkte. Buiten Nederland vertoont zijn benadering verwantschap met de luministische gevoeligheid van Richard Parkes Bonington en de poëtische marines van Eugène Isabey.
De kunstenaar
Anthonie Waldorp werd in 1803 in Den Haag geboren en was opgeleid tot decoratieschilder. Onder invloed van zijn grootvader, de kunstschilder J. H. van der Vinne, ontwikkelde hij zich tot een zelfstandig kunstenaar. Zijn marines en stadsgezichten werden al vroeg gewaardeerd door verzamelaars in Nederland en België. Hij ontving onderscheidingen op tentoonstellingen in Brussel en Den Haag en werd in 1845 benoemd tot Ridder in de Leopoldsorde. Waldorp’s werken bevinden zich onder meer in de collecties van het Rijksmuseum Amsterdam, het Dordrechts Museum en het Museum voor Schone Kunsten in Brussel.
Conditie
Het paneel verkeert in een goede staat van conservering. Onder UV-licht zijn slechts minimale retoucheringen zichtbaar, met een klein puntje verfverlies aan de rand. De verflaag vertoont een fijn, egaal craquelé passend bij de ouderdom.
Slotbeschouwing
De Zee Weer is een fraai en representatief voorbeeld van Waldorp’s meest karakteristieke maritieme oeuvre, waarin technische verfijning, atmosferische subtiliteit en romantische gevoeligheid samenvloeien. In klein formaat weet hij een monumentaal gevoel van ruimte en stilte op te roepen — een verstilde ode aan het Hollandse waterlandschap en aan de schilderkunstige traditie die hem tot een van de boegbeelden van de 19e-eeuwse Nederlandse romantiek maakte.
Stijlgenoten: Wijnand Nuijen, Andreas Schelfhout, Richard Parkes Bonington, Eugène Isabey.
Het werk "De Zee Weer" zit is een vergulde houten baroklijst met gipsen ornamenten
Totale afmetingen: 25,5x30cm
Paneel afmetingen: 14,5x19cm
Alle verzending in professionele verpakking via Fedex, DPD of PostNL.
Voor alle verzendingen geldt een toeslag voor verpakkingsmateriaal, welke reeds is inbegrepen in de vermelde verzendprijs.
Transport Offerte aanvraag via onze website (Service-transport) of via Catawiki support
De klant is zelf verantwoordelijk voor eventuele invoerrechten en bijkomende kosten die van toepassing kunnen zijn bij levering in het buitenland. .
We streven ernaar om uw kunstwerk veilig en in optimale staat bij u af te leveren, waarbij we zorgvuldig aandacht besteden aan de verpakking en verzendprocedure. Bij vragen of speciale verzoeken kunt u altijd contact opnemen met de Catawiki klantenservice.
Der Verkäufer stellt sich vor
Anthonie Waldorp (1803–1866)
De Zee Weer
Olieverf op paneel, 14,5 × 19 cm — met lijst 25,5 × 30 cm
Gesigneerd en getiteld
Inleiding
Het verfijnde maritieme tafereel De Zee Weer behoort tot het rijpe oeuvre van Anthonie Waldorp, een van de belangrijkste vertegenwoordigers van de Nederlandse Romantiek. Het werk verenigt in miniatuurformaat alles wat Waldorp beroemd maakte: een perfecte beheersing van licht en atmosfeer, een genuanceerde observatie van het Hollandse kustleven en een poëtische gevoeligheid die de overgang tussen de late 18e-eeuwse traditie en de latere Haagse School voelbaar maakt.
Beschrijving van het werk
Op een kalme zee drijven vissersboten met volle of deels neergehaalde zeilen onder een licht bewolkte hemel. De voorste schuit, stevig in de compositie geplaatst, vangt het warme licht dat over de gladde watervlakte glijdt. Waldorp toont niet enkel de nautische precisie van tuigage en scheepsrompen, maar vooral het ritme van het zeemansleven: de stilte na de arbeid, het wachten, de rust. De subtiele wisseling van tinten in lucht en water — van zilverblauw naar zacht grijs en parelachtig wit — creëert een bijna muzikale harmonie tussen lucht en zee.
Techniek en kleurgebruik
Waldorp schilderde dit tafereel in olieverf op paneel, een drager die hem toeliet zijn penseelvoering uiterst fijn en gecontroleerd te houden. De verf is dun en transparant aangebracht, met lichte glaceringen in het zwerk en een meer pasteuze toets in de bootrompen en figuren. Het kleurenpalet is typisch voor zijn kustgezichten: koelblauw en grijs als basis, met warme accenten in oker en roodbruine partijen die het menselijke element benadrukken. De schilder toonde zich hier een meester in de delicate balans tussen realistische observatie en romantische idealisering.
Compositie
De compositie wordt beheerst door het verticale accent van de mast en de diagonale lijn van het zeil, die het oog naar de horizon leidt. De ruimtelijke werking is overtuigend: van de donkere voorgrondboten tot de lichter geschilderde zeilen in de verte. Waldorp construeert de diepte niet door strakke perspectieflijnen, maar door atmosferische gradaties — een techniek die vooruitloopt op de latere Haagse School, waarin het licht zelf het hoofdonderwerp zou worden.
Kunsthistorische context en stijl
Anthonie Waldorp begon als schilder van interieurstukken en genrescènes, maar wijdde zich vanaf de jaren 1830 aan rivier- en zeegezichten. Hij geldt als een sleutelfiguur binnen de Nederlandse Romantiek, waarin kunstenaars de natuur niet slechts weergeven, maar tot drager van emotie maken. Zijn werk sluit aan bij tijdgenoten als Wijnand Nuijen en Andreas Schelfhout, met wie hij ook regelmatig samenwerkte. Buiten Nederland vertoont zijn benadering verwantschap met de luministische gevoeligheid van Richard Parkes Bonington en de poëtische marines van Eugène Isabey.
De kunstenaar
Anthonie Waldorp werd in 1803 in Den Haag geboren en was opgeleid tot decoratieschilder. Onder invloed van zijn grootvader, de kunstschilder J. H. van der Vinne, ontwikkelde hij zich tot een zelfstandig kunstenaar. Zijn marines en stadsgezichten werden al vroeg gewaardeerd door verzamelaars in Nederland en België. Hij ontving onderscheidingen op tentoonstellingen in Brussel en Den Haag en werd in 1845 benoemd tot Ridder in de Leopoldsorde. Waldorp’s werken bevinden zich onder meer in de collecties van het Rijksmuseum Amsterdam, het Dordrechts Museum en het Museum voor Schone Kunsten in Brussel.
Conditie
Het paneel verkeert in een goede staat van conservering. Onder UV-licht zijn slechts minimale retoucheringen zichtbaar, met een klein puntje verfverlies aan de rand. De verflaag vertoont een fijn, egaal craquelé passend bij de ouderdom.
Slotbeschouwing
De Zee Weer is een fraai en representatief voorbeeld van Waldorp’s meest karakteristieke maritieme oeuvre, waarin technische verfijning, atmosferische subtiliteit en romantische gevoeligheid samenvloeien. In klein formaat weet hij een monumentaal gevoel van ruimte en stilte op te roepen — een verstilde ode aan het Hollandse waterlandschap en aan de schilderkunstige traditie die hem tot een van de boegbeelden van de 19e-eeuwse Nederlandse romantiek maakte.
Stijlgenoten: Wijnand Nuijen, Andreas Schelfhout, Richard Parkes Bonington, Eugène Isabey.
Het werk "De Zee Weer" zit is een vergulde houten baroklijst met gipsen ornamenten
Totale afmetingen: 25,5x30cm
Paneel afmetingen: 14,5x19cm
Alle verzending in professionele verpakking via Fedex, DPD of PostNL.
Voor alle verzendingen geldt een toeslag voor verpakkingsmateriaal, welke reeds is inbegrepen in de vermelde verzendprijs.
Transport Offerte aanvraag via onze website (Service-transport) of via Catawiki support
De klant is zelf verantwoordelijk voor eventuele invoerrechten en bijkomende kosten die van toepassing kunnen zijn bij levering in het buitenland. .
We streven ernaar om uw kunstwerk veilig en in optimale staat bij u af te leveren, waarbij we zorgvuldig aandacht besteden aan de verpakking en verzendprocedure. Bij vragen of speciale verzoeken kunt u altijd contact opnemen met de Catawiki klantenservice.
