Salvador Dalí (1904-1989) (after) - "The Persistence of Memory, 1931 " - (60x80cm)

- Salvador Dalí (nach). autorisierter Offsetdruck auf schwerem, glattem Satinpapier (300 g/m², ca.).

Größe: 60 x 80 cm.

Copyright Gala - Salvador Dalí Foundation durch SIAE.

- Zustand: ausgezeichnet. Nie gerahmt, nie ausgestellt.

Salvador Dalí, geboren am 11. Mai 1904 in Figueras, Spanien, war ein spanischer surrealistischer Maler und Druckgrafiker, bekannt für seine Erforschung unterbewusster Bilder. Er studierte Kunst in Madrid und Barcelona und zeigte dabei eine ungewöhnliche technische Fähigkeit als Maler. Sein reifer künstlerischer Stil entwickelte sich Ende der 1920er Jahre, nachdem er die Schriften Sigmund Freuds über die erotische Bedeutung von Unterbewusstseinsbilder entdeckt hatte und sich den Pariser Surrealisten anschloss.

Dalís Malstil reifte schnell von 1929 bis 1937 und schuf Gemälde, die ihn zum weltweit bekanntesten Surrealisten machten.

Dalís bekanntestes Werk, „Die Beständigkeit der Erinnerung“ (1931), ist eines der bekanntesten Werke des Surrealismus. Dieses Werk führte das Bild der weichen, schmelzenden Taschenuhr ein, das Dalís Theorie von „Weichheit“ und „Härte“ verkörpert. Das Gemälde stellt eine Traumwelt dar, in der alltägliche Gegenstände nebeneinandergesetzt, deformiert oder auf andere Weise in einer bizarren und irrationalen Weise metamorphosiert werden. Die schlaffen, schmelzenden Uhren ruhen in einer unheimlich ruhigen Landschaft, die oft als „Schmelzende Uhren“, „Die Weichen Uhren“ oder „Die schmelzenden Uhren“ bezeichnet wird.

Das Werk ist eine subjektive Vision von Zeit und ihren Implikationen, sowohl im Kunstwerk selbst als auch in den Erinnerungen. Es ist auch eine Hommage an die innere Zeit des Unbewussten, das seine eigene Art hat, Zeit zu erzählen und der oberflächlichen Rationalität entkommt. Das bekannte surrealistische Werk wird als unbewusstes Symbol für die Relativität von Raum und Zeit gesehen, eine surrealistische Meditation über den Zusammenbruch unserer Vorstellungen von einer festen kosmischen Ordnung. Dalí jedoch erklärte, dass die weichen Uhren nicht von der Relativitätstheorie inspiriert seien, sondern von der surrealistischen Wahrnehmung eines in der Sonne schmelzenden Camembert.

In der Mitte der Komposition ist eine menschliche Figur erkennbar, ein seltsames „Monster“, das Dalí in mehreren zeitgenössischen Werken verwendet hat, um sich selbst darzustellen. Die Kreatur scheint auf einer Figur aus dem Paradies-Abschnitt von Hieronymus Boschs „Der Garten der Lüste“ zu basieren, den Dalí studiert hatte. Die Ikonografie könnte sich auf einen Traum beziehen, den Dalí selbst erlebt hat, und die Uhren könnten die Vergänglichkeit der Zeit symbolisieren, wie sie im Schlaf erlebt wird, oder die Beständigkeit der Zeit aus der Sicht des Träumers.

In Bezug auf den Wert seiner Werke setzen Dalís Gemälde an Auktionen weiterhin Maßstäbe. Laut Mei Moses vom bekannten Auktionshaus betrug die durchschnittliche jährliche Rendite für Salvador Dalí, die zwischen 2003 und 2017 bei Auktionen verkauft wurden, 7,3 %. Bemerkenswerte 88,2 % der 153 Werke stiegen im Wert.

Einige Künstler ähnlicher Bedeutung, Basquiat, Picasso, Hockney, Lichtenstein, Miró, Banksy, Brainwash, Delaunay, Nara, Soulages, Lagasse, Ramos, Rothko, Toulouse-Lautrec, Klimt, Matisse, Hirst, Chagall, Hockney, Haring, Indiana, Mondrian, Groening, Coa, Warhol, Richter, Monroe, Kusama, Murakami, Testa, Villemot, Oldenburg, Hopper, Ripolles, Wesselmann, Magritte, Jenk, Orlinski, Wille, Rizzi, unter anderem.