Edward Hopper (1882-1967) (after) - "Morgensonne, 1952" - (70x100cm)

- Edward Hopper (nachher), autorisierter Offsetdruck auf glattem Satinpapier (ca. 250 g/m²).

Platte unterschrieben.

Stempel auf die Rückseite.

- Zustand: ausgezeichnet. Nie gerahmt, nie ausgestellt.

Größe: 70 x 100 cm.

- Edward Hopper (1882–1967) war ein amerikanischer realistischer Maler, der vor allem für seine eindrucksvollen Darstellungen von Einsamkeit und Selbstbeobachtung im modernen Leben bekannt ist. Seine Werke fangen ruhige, besinnliche Momente in städtischen und ländlichen Umgebungen ein und nutzen oft Licht und Schatten, um psychologische Tiefe auszudrücken. Hoppers präzise Komposition, seine zurückhaltende Farbpalette und sein filmisches Gespür für Atmosphäre machten ihn zu einem der einflussreichsten amerikanischen Künstler des 20. Jahrhunderts.

Hopper studierte Illustration und Bildende Kunst in New York und wurde während seiner Aufenthalte in Paris stark vom französischen Impressionismus inspiriert. Er entwickelte jedoch einen einzigartigen amerikanischen Stil, der die Isolation innerhalb der damaligen Gesellschaft widerspiegelte – ein Thema, das auch heute noch stark nachhallt.

Seine Gemälde sind auf dem Kunstmarkt äußerst begehrt. Hauptwerke wie „Chop Suey“ (1929) und „Nighthawks“ (1942) erzielten außergewöhnliche Preise. „Chop Suey“ wurde 2018 für fast 92 Millionen Dollar verkauft, womit Hopper zu den höchstbewerteten amerikanischen Künstlern zählt.

Eines seiner berühmtesten Spätwerke, Morgensonne (1952), zeigt eine Frau, die auf einem in warmes Morgenlicht getauchten Bett sitzt und nachdenklich aus dem Fenster auf die ferne Stadtlandschaft blickt. Die Komposition balanciert Intimität und Melancholie und veranschaulicht Hoppers Meisterschaft des psychologischen Realismus. Die strenge Geometrie des Raumes kontrastiert mit der Sanftheit der Figur und dem Sonnenlicht und erzeugt so eine kraftvolle Meditation über Einsamkeit und den Lauf der Zeit. Morgensonne veranschaulicht Hoppers Fähigkeit, durch Stille und Einfachheit tiefe Emotionen hervorzurufen, und macht es zu einem seiner ikonischsten und beständigsten Gemälde.

Einige Künstler von ähnlicher Bedeutung, Basquiat, Picasso, Hockney, Lichtenstein, Sorolla, Banksy, Brainwash, Miró, Nara, Soulages, Lagasse, Ramos, Rothko, Lautrec, Matisse, Modigliani, Hirst, Chagall, Koons, Haring, Indiana, Mondrian, Groening, Richter, Monroe, Kusama, Murakami, Testa, Villemot, Oldenburg, Ripolles, Wesselmann, Magritte, Jenk, Orlinski, Wille, Rizzi, Manara, Thiebaud, Herrera, Laurent, Klein, Coa, Dior, Vuitton, Kaws, Valentino, Cappiello, Kandinsky, Warhol, Buffa, Tura, Castle, Ponti, Knoll, Le Corbusier, Robert, Johns, Starck, Breuer, Nelson, Mogensen, Ponti, Bertoia, Urquiola, Chillida, Magistretti, Gauguin, Monet, Cezanne, Van Gogh, Botero, Katz, Braque, unter anderen.