Shepard Fairey (OBEY) - Shepard Fairey - Op Art Icon - 2020er

Superbe Lithographie von Shepard Fairey (Obey) Op Art Icon, neu, nie ausgestellt, in perfektem Zustand und in einem Portfolio aufbewahrt.

Op Art Icon
80# Natural White Cougar Smooth paper
handschriftlich unterschrieben
Beau format
91 x 61 cm
Verkauft ohne Rahmen

Schöne Präsenz, wunderschönes Ergebnis.

Sorgfältig verpackt, verfolgt und versichert.
Keine Steuern oder Mehrwertsteuer für Käufer aus der EU.

Anfang der 90er Jahre verliebte ich mich in die psychedelischen Poster der 60er Jahre von Künstlern wie Victor Moscoso, Stanley Mouse, Alton Kelley und Rick Griffin aus San Francisco sowie John Van Hamersveld aus Los Angeles. Besonders angezogen fühlte ich mich von den Op-Art-Mustern und der Farbtheorie, die in der psychedelischen Kunst verwendet wurden. Seit einigen Jahren gestaltete ich Andre-Aufkleber in Schwarzweiß, doch ich beschloss, andere Horizonte zu erkunden, mit verspielteren Hintergründen und einem besseren Verständnis für Farben. So begann ich, mit Op-Art-Mustern und lebendigen, intensiven Farben zu experimentieren. Es war eine Freude, die Farbtheorie zu vertiefen, aber auch die kontrastreichen Reaktionen auf die psychedelischen Andre-Aufkleber zu beobachten. Manche fanden sie nervig oder sogar widerlich, andere fanden sie aufregend. Aufgrund meines vorherigen minimalistischen Punk-Rock-Stils sahen manche diese Farben und diesen Stil als Verrat an! Zufälligerweise, im Jahr 1992, während ich diese psychedelischen Aufkleber mit André-Motiven lancierte, nahm die Techno-Rave-Szene Fahrt auf. Diese Bewegung verband digitale Ästhetik mit aufkommender Psychedelik, was zu einem echten Boom für meine Op-Art-inspirierten Aufkleber und T-Shirts führte. Ich war zwiegespalten: Ich war kein großer Fan von Techno, war aber knapp bei Kasse, und der Verkauf von T-Shirts an Raver half mir, zu überleben. Ich war auch fasziniert von der Entwicklung der Underground-Szenen. Doch angesichts des wachsenden Raves-Trends beschloss ich, trotz finanzieller Konsequenzen, meine Kunst von diesem Milieu zu trennen. Dreißig Jahre sind vergangen, und meine Abneigung gegen eine Verbindung zur Rave-Szene hat nachgelassen, so sehr, dass ich wieder Lust bekam, die psychedelischen Motive und Farben zu erforschen. Diese Op-Art-Icon-Drucke sind sowohl nostalgisch als auch ausgesprochen zeitgenössisch. Sie spiegeln meine Recherchen Anfang der 90er Jahre wider, gehen aber viel weiter, dank der Art, wie sich die Farben im Bild des Icon-Gesichts verweben und einen subtilen translucent-Effekt durch die Textur der Sprayfarbe erzeugen. Es bereitet mir immer wieder Freude, neue Wege zu finden, einige meiner ikonischen Bilder, wie das Icon-Gesicht, zu verwenden, denn Wiederholung und Weiterentwicklung sind zentrale Prinzipien der Obey Giant-Kampagne.

Obey gehört derselben künstlerischen Strömung an wie seine Freunde Banksy und Invader, aber auch Mr Brainwash, Seth, Add Fuel, JonOne, Kaws, Chevrier, Seen, JR, Imbue, Peeta, Pantone, Okuda, Bordalo II, Banksy, Arsham, Keith Haring, Damien Hirst, Invader, Futura, Jeff Koons, Dface, C215, Christian Guemy, Rero, Jef Aérosol, JR, Swoon, Orlinksi, Speedy Graphito, Vhils, Ernest Pignon Ernest, Martin Whatson, Dran, Kaws, D Face, Sandra Chevrier, Os Gemeos, Andy Warhol, Levalet, Pierre Soulages, Félix, M chat, Taki 183, Picasso, Van Gogh, Jean Michel Basquiat, Miss Tic, Insane 51, pop art, Seth, Brusk, Monkey Bird, Miss Van, Pasqua, Peter Klasen, Robert Combas, Dali, Jérôme Mesnager, Speedy Graphito, César Baldaccini, Rnst, Miró.