Mark Rothko (after) - No. 61 (Rust and Blue) [Brown Blue, Brown on Blue] - Giclée - 1998 - COA

Original-Poster von Mark Rothko (*)
Reproduktion des Werks „No. 61 (Rust and Blue) [Brown Blue, Brown on Blue]“, Öl auf Leinwand, geschaffen von Rothko im Jahr 1953 und Teil der Sammlung des MOCA Museum of Contemporary Art in Los Angeles.
Ausgeführt mit der Giclée-Technik (Druck mit Pigmenttinten)
Luxus-Edition auf dickem, hochwertigem Archivpapier aus Baumwolle, säurefrei (300 g/m²).
Veröffentlicht von MOCA
Autorisierte Druckgrafik mit Urheberrecht von Kate Rothko-Prizel & Christopher Rothko.
Großformat.
Enthält Echtheitszertifikat (COA).


- Blattmaße: 91 x 71 cm
- Maße: 76 x 61 cm
Jahr: 2004
- Zustand: Ausgezeichnet (Dieses Werk wurde nie gerahmt oder ausgestellt, wurde stets in einer professionellen Kunstmappe aufbewahrt und befindet sich daher in perfektem Zustand).
Herkunft: Private Sammlung.

Das Werk wird sorgfältig manipuliert und in einen verstärkten Karton verpackt. Der Versand erfolgt mit Sendungsverfolgungsnummer (UPS, DPD, DHL, FedEx).

Der Versand beinhaltet außerdem eine Transportversicherung zum Endwert des Werks mit voller Rückerstattung im Falle von Verlust oder Beschädigung, ohne Kosten für den Käufer.

(*) Mark Rothko war zusammen mit Pollock der bedeutendste Vertreter der amerikanischen Abstraktion. Mit seiner Malerei wollte er eine ehrgeizige Utopie verwirklichen: die grundlegendsten universellen Emotionen auszudrücken. Und für viele hat er das geschafft.
Markus Rothkovitz wurde in Russland geboren. Aus offensichtlich jüdischer Familie emigrierte er 1910 nach Oregon, wahrscheinlich um dem Antisemitismus zu entkommen, vor dem so viele Köpfe geflohen sind.
Er studierte Kunst in den 20er Jahren, galt aber als Autodidakt. Vor dem Zweiten Weltkrieg pflegte er den expressiven Figuratismus und tauchte in den Geist der Avantgarden ein, den er in den Ausstellungen des MoMA sah.
Nach dem Krieg begann er, die Farbflächenmalerei zu erforschen, wobei er allmählich alle figurativen Bezüge aufgab. In den 50er Jahren, mit dem bereits etablierten Expressionismus Abstracto, begann er mit der persönlichen Abstraktion, die seine Malerei seitdem prägen sollte.
Die Gemälde von Mark Rothko, riesig, zeigen weite rechteckige Farbflächen mit unscharfen Grenzen zwischen ihnen. Es sind verschwommene Farben, die im Leinwand zu schweben scheinen und eine ziemlich interessante mystische Stimmung erzeugen.
Ab diesem Punkt wurde Mark Rothko zu einer Institution der amerikanischen Kunst. Unter dem Schutz von Peggy Guggenheim waren seine Erfolge bemerkenswert. Doch Ende der 60er Jahre, mitten in einer depressiven Krise, und nachdem er seine Serie mit schwarzer Acrylfarbe gemalt hatte, beging er Selbstmord.