Vanessa Winship - Mapfre exhibition catalogue (still in shrinkwrap) - 2014

Vanessa Winship Katalog für ihre Ausstellung bei der Fundación Mapfre.

Seit den 90er Jahren arbeitete Vanessa Winship (Barton-upon-Humber, Vereinigtes Königreich, 1960) in Ländern, die in der kollektiven Vorstellung mit Instabilität und der Dunkelheit einer jüngeren Vergangenheit assoziiert werden, sowie mit der Volatilität von Grenzen und Identitäten. Ihre Fotografie, die überwiegend in Schwarzweiß aufgenommen wurde, zeigt eine bewusste Abkehr von der Vorstellung der Fotografie als Berichterstattung, da diese formale Entscheidung, so die Künstlerin selbst, „ein wunderbares Instrument der Abstraktion ist, das es uns ermöglicht, zwischen Zeit und Erinnerung zu wechseln“.

Die Ausstellung wurde als eine chronologische Reise durch jede der Serien, die ihr Werk ausmachen, gestaltet, anhand einer Auswahl von 188 Fotografien.

Die Serie 'Vorstellte Staaten und Wünsche. Eine Balkanreise', Fotografien, die auf einer Reise durch Albanien, Serbien, Kosova und Athen zwischen 1999 und 2003 aufgenommen wurden, markierte einen entscheidenden Schritt in der Entwicklung ihres fotografischen Blicks und in ihrer Entscheidung, sich vom aktuellen Geschehen oder bloßer Dokumentarfotografie zu distanzieren.

Im Jahr 2002 zog Vanessa Winship in die Region des Schwarzen Meeres und reiste in den folgenden acht Jahren durch die Türkei, Georgien, Russland, die Ukraine, Rumänien und Bulgarien. Ihre Arbeit in diesem Gebiet führte zu einer ihrer bekanntesten Serien, Black Sea: Between Chronicle and Fiction.

Die Serie Sweet Nothings: Schoolgirls of Eastern Anatolia (2007) ist eine Zusammenstellung von Porträts von Schulkindern aus dem ländlichen Gebiet Ostanatoliens, einer Region, die an Georgien, Armenien, Aserbaidschan und den Iran grenzt.

Georgia, eine weitere Region am Schwarzen Meer, ist Schauplatz der Serie Georgia. Seeds Carried by the Wind, an der Vanessa Winship zwischen 2008 und 2010 gearbeitet hat. Die Serie konzentriert sich im Wesentlichen auf Reflexion durch Porträtfotografie, indem sie eine spezielle Studie der Gesichter durchführt, denen die Fotografin begegnet ist.

Im Jahr 2011 gewann Vanessa Winship den renommierten Henri Cartier Bresson Fotopreis. Das Projekt, für das sie diese Auszeichnung erhielt, führte zur Serie She Dances on Jackson. Vereinigte Staaten (2011–2012), die Winships endgültiges Interesse an der Landschaftsfotografie markierte, einem Genre, das allmählich an Bedeutung gewann.

Bevor sie sich auf ihre Reise in die Vereinigten Staaten vorbereitete, arbeitete Winship in ihrer Heimat am Humber-Mündungsgebiet (2010), von dem diese Serie ihren Namen hat. In dieser Serie erleben wir erneut die bedeutende Rolle, die Landschaften in ihrer Arbeit spielen werden.

Dieser Prozess fügt sich meisterhaft in ihr neuestes Werk, Almería. Where Gold Was Found (2014), ein Werk, das ihre Arbeit als Landschaftsfotografin bestätigt; trotz des völligen Fehlens menschlicher Figuren und der Stille dieser Serie können wir in jedem ihrer Bilder fast die Stimmen jener hören, die einst diese Orte betreten haben, durchdrungen von dieser unsichtbaren Präsenz.