European school (c.1900) - NO RESERVE - Golden light on the cliff





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NO RESERVE - Goldenes Licht auf der Klippe, Öl auf Leinwand auf Sperrholz montiert, Landschaftsbild der europäischen Schule, ca. 1900–1920, Spanien, Originalausgabe, signiert, 80 × 95 cm eingerahmt.
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
Goldenes Licht über der Klippe
Europäische Schule • Anfänge des 20. Jahrhunderts
Öl auf Leinwand auf Holztafel • 65 × 80 cm • Mit Rahmen 80 × 95 cm
Technische Daten
Autor: Anonym von der Europäischen Schule, ca. 1900–1920
Goldenes Licht über die Klippe
Technik: Öl auf Leinwand auf Holztafel
Maße: 65 × 80 cm (Werk) · 80 × 95 cm (Rahmen)
Unterlage: Leinwand auf Platte montiert
Stil: Natürliche Landschaftsgestaltung mit postimpressionistischen Akzenten.
Zustand der Erhaltung: Ausgezeichnet, mit sauberer Oberfläche, stabilem Lack und fester Farbschicht.
Provenienz: Europäische Privatsammlung
2. Beschreibung kompositorisch und ikonografisch.
Das Werk zeigt eine leuchtende Küstenszene, in der eine Gruppe von Bäumen mit breiten, lebendigen und goldenen Kronen die Komposition in einem kraftvollen Vordergrund dominiert.
Die Vegetation, behandelt mit lockeren, agilen und materialreichen Pinselstrichen, lenkt den Blick auf den Weg, der sanft zum Meereshorizont führt, geöffnet unter einem klaren Himmel mit mediterranen Klangfarben.
Das tiefe Blau des Meeres schafft einen kühlen Kontrapunkt zur Wärme des Laubs und erzeugt so eine sehr feine chromatische Balance.
Der lebendige Pinselstrich erinnert an die Tradition der europäischen Landschaftsmaler des späten Jahrhunderts, mit Anklängen an Zorn, Julius Paulsen oder sogar bestimmte Passagen von Sorolla in der Behandlung des Küstenlichts.
Die räumliche Tiefe wird durch elegante Tonabstufung und ein vollständiges Verständnis von Luft und Atmosphäre gelöst, wodurch der Betrachter in die Ruhe eines milden Mittagstages am Meer versetzt wird.
3. Stil, Kontext und ästhetische Bewertung
Der Stil ist im späten Naturalismus mit postimpressionistischen Einflüssen verankert, sichtbar in der lebendigen Pinselstrichführung, der Lichtstudie und der absoluten Dominanz der Landschaft als emotionale Entität.
Seine technische Qualität – insbesondere in der Darstellung des Laubs, des Lichts und der Farbharmonie – nähert ihn den Werken angesehener Landschaftsmaler der französischen und nordischen Schule des frühen 20. Jahrhunderts an.
Das Werk zeichnet sich durch seine kompositorische Solidität, seine lyrische Atmosphäre und seinen hervorragenden Erhaltungszustand aus, der die Frische der Farbe vollständig bewahrt.
Es ist eine ruhige, ausgewogene und hoch dekorative Landschaft, würdig für Sammler, die nach europäischen Qualitätsstücken mit Präsenz und zeitloser Eleganz suchen.
Der Verkäufer stellt sich vor
Goldenes Licht über der Klippe
Europäische Schule • Anfänge des 20. Jahrhunderts
Öl auf Leinwand auf Holztafel • 65 × 80 cm • Mit Rahmen 80 × 95 cm
Technische Daten
Autor: Anonym von der Europäischen Schule, ca. 1900–1920
Goldenes Licht über die Klippe
Technik: Öl auf Leinwand auf Holztafel
Maße: 65 × 80 cm (Werk) · 80 × 95 cm (Rahmen)
Unterlage: Leinwand auf Platte montiert
Stil: Natürliche Landschaftsgestaltung mit postimpressionistischen Akzenten.
Zustand der Erhaltung: Ausgezeichnet, mit sauberer Oberfläche, stabilem Lack und fester Farbschicht.
Provenienz: Europäische Privatsammlung
2. Beschreibung kompositorisch und ikonografisch.
Das Werk zeigt eine leuchtende Küstenszene, in der eine Gruppe von Bäumen mit breiten, lebendigen und goldenen Kronen die Komposition in einem kraftvollen Vordergrund dominiert.
Die Vegetation, behandelt mit lockeren, agilen und materialreichen Pinselstrichen, lenkt den Blick auf den Weg, der sanft zum Meereshorizont führt, geöffnet unter einem klaren Himmel mit mediterranen Klangfarben.
Das tiefe Blau des Meeres schafft einen kühlen Kontrapunkt zur Wärme des Laubs und erzeugt so eine sehr feine chromatische Balance.
Der lebendige Pinselstrich erinnert an die Tradition der europäischen Landschaftsmaler des späten Jahrhunderts, mit Anklängen an Zorn, Julius Paulsen oder sogar bestimmte Passagen von Sorolla in der Behandlung des Küstenlichts.
Die räumliche Tiefe wird durch elegante Tonabstufung und ein vollständiges Verständnis von Luft und Atmosphäre gelöst, wodurch der Betrachter in die Ruhe eines milden Mittagstages am Meer versetzt wird.
3. Stil, Kontext und ästhetische Bewertung
Der Stil ist im späten Naturalismus mit postimpressionistischen Einflüssen verankert, sichtbar in der lebendigen Pinselstrichführung, der Lichtstudie und der absoluten Dominanz der Landschaft als emotionale Entität.
Seine technische Qualität – insbesondere in der Darstellung des Laubs, des Lichts und der Farbharmonie – nähert ihn den Werken angesehener Landschaftsmaler der französischen und nordischen Schule des frühen 20. Jahrhunderts an.
Das Werk zeichnet sich durch seine kompositorische Solidität, seine lyrische Atmosphäre und seinen hervorragenden Erhaltungszustand aus, der die Frische der Farbe vollständig bewahrt.
Es ist eine ruhige, ausgewogene und hoch dekorative Landschaft, würdig für Sammler, die nach europäischen Qualitätsstücken mit Präsenz und zeitloser Eleganz suchen.

