Henri Matisse (1869-1954) (after) - "Nu Bleu I, 1952" - (70x100cm)





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Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
- Henri Matisse (nach), autorisiertes Siebdruckposter auf glattem schwerem Papier (ca. 300 g/m²).
Auf der Platte unterschrieben.
Stempel auf die Rückseite.
- 1994. Urheberrechtsnachfolge Matisse durch SIAE.
- Zustand: ausgezeichnet. Nie gerahmt, nie ausgestellt.
Größe: 70 x 100 cm.
- Henri Matisse (1869–1954), einer der bekanntesten Künstler des 20. Jahrhunderts, war eine revolutionäre Figur in der modernen Kunst und ein Anführer der Fauvist-Bewegung, neben Zeitgenossen wie Pablo Picasso und Marc Chagall. Berühmt für seinen mutigen Einsatz von Farbe und innovative Techniken, setzte Matisse seine Grenzen in der Kunst bis ins späte Berufsleben neu, wie sein bahnbrechendes Werk Nu Bleu I (1952) zeigt.
Dieses Kunstwerk, Teil seiner ikonischen Blue Nudes-Serie, entstand in einer Phase, in der Matisse auf Ausschnitte umstieg – eine Technik, die die Schlichtheit der Schere mit der Eleganz der Komposition verband. "Nu Bleu I" zeigt eine anmutige Silhouette in einem auffälligen Ultramarinblau, das an die reichen Töne in Yves Kleins Monochromen oder die mutigen Statements der Pop Art von Andy Warhol erinnert. Matisses klare Linien und fließende Formen in diesem Werk rufen die zeitlose Raffinesse eines Hermès-Schals oder die kuratierte Eleganz der Wohnraum-Kollaborationen von Vuitton hervor.
„Nu Bleu I“ veranschaulicht Matisse's einzigartige Fähigkeit, Abstraktion mit einem Gefühl von menschlicher Wärme und Intimität zu verbinden. Der mutige Kontrast der blauen ausgeschnittenen Figur vor dem neutralen Hintergrund verleiht ihr eine skulpturale Qualität, die sie mit der Ästhetik des Interiors des Mid-Century verbindet. Eine Reproduktion dieses Meisterwerks wird zum perfekten Begleiter in einem Raum, der mit Eames-Stühlen oder Noguchi-Tischen geschmückt ist.
Matisse's Werke sind auf dem Kunstmarkt äußerst begehrt und erzielen häufig rekordverdächtige Verkaufszahlen. Einige bemerkenswerte Beispiele sind: »Les coucous, tapis bleu et rose« (1911), das bei einer Auktion für 80,8 Millionen Dollar verkauft wurde, oder »Nu de dos« (Back-Skulptur-Serie), eine gegossene Skulptur, die 48,8 Millionen Dollar einbrachte. Diese Zahlen positionieren Matisse unter den am meisten sammelbaren modernen Künstlern, neben Namen wie Claude Monet und Joan Miró.
Reproduktionen von 'Nu Bleu I' sind zu festen Bestandteilen moderner und minimalistischer Innenräume geworden, die sowohl von Sammlern als auch von Innenarchitekten geschätzt werden. Die lebendigen Blautöne dieses Werks vermitteln ein Gefühl von Ruhe und machen es zu einem idealen Blickfang in Räumen, die mit Möbeln von Ralph Lauren, Fendi-Polstern oder sogar Akzenten mit einer Tiffany-Lampe gestaltet sind. Seine zeitlose Anziehungskraft spricht Kunstliebhaber an, die die Verbindung von Schlichtheit und Eleganz schätzen.
Die universelle Schönheit des Stücks lässt sich mühelos mit luxuriösen Wohnräumen verbinden, die Versace-Tapeten oder die elegante Funktionalität eines Geräts aufweisen. Diese Kombination aus Kunst und modernem Design spiegelt den bleibenden Einfluss von Matisse wider, vergleichbar mit dem Erbe von Frank Lloyd Wright in der Architektur oder Cartier im Bereich feiner Schmuckkunst.
Der Einfluss von Henri Matisse reicht über die Welt der bildenden Kunst hinaus und inspiriert Mode, Dekor und zeitgenössisches Design. Seine kühnen Formen und lebendigen Farben wurden in Kollektionen von Dior und Balenciaga aufgegriffen, und seine Werke sind in renommierten Institutionen wie dem Museum of Modern Art (MoMA) in New York und dem Centre Pompidou in Paris ausgestellt. 'Nu Bleu I' inspiriert weiterhin Kreative aus verschiedenen Disziplinen, von Textildesignern bis hin zu Architekten.
Einige Künstler ähnlicher Bedeutung, Basquiat, Picasso, Hockney, Lichtenstein, Sorolla, Banksy, Brainwash, Miró, Nara, Soulages, Lagasse, Ramos, Rothko, Lautrec, Klimt, Modigliani, Hirst, Chagall, Koons, Haring, Indiana, Mondrian, Groening, Richter, Monroe, Kusama, Murakami, Testa, Villemot, Oldenburg, Hopper, Ripolles, Wesselmann, Magritte, Jenk, Orlinski, Wille, Rizzi, Manara, Thiebaud, Herrera, Laurent, Klein, Coa, Dior, Vuitton, Kaws, Valentino, Cappiello, Kandinsky, Warhol, Buffa, Tura, Castle, Ponti, Knoll, Le Corbusier, Robert, Johns, Starck, Breuer, Nelson, Mogensen, Ponti, Bertoia, Urquiola, Chillida, Magistretti, Gauguin, Monet, Cezanne, Van Gogh, Botero, Katz, Braque, und andere.
Der Verkäufer stellt sich vor
- Henri Matisse (nach), autorisiertes Siebdruckposter auf glattem schwerem Papier (ca. 300 g/m²).
Auf der Platte unterschrieben.
Stempel auf die Rückseite.
- 1994. Urheberrechtsnachfolge Matisse durch SIAE.
- Zustand: ausgezeichnet. Nie gerahmt, nie ausgestellt.
Größe: 70 x 100 cm.
- Henri Matisse (1869–1954), einer der bekanntesten Künstler des 20. Jahrhunderts, war eine revolutionäre Figur in der modernen Kunst und ein Anführer der Fauvist-Bewegung, neben Zeitgenossen wie Pablo Picasso und Marc Chagall. Berühmt für seinen mutigen Einsatz von Farbe und innovative Techniken, setzte Matisse seine Grenzen in der Kunst bis ins späte Berufsleben neu, wie sein bahnbrechendes Werk Nu Bleu I (1952) zeigt.
Dieses Kunstwerk, Teil seiner ikonischen Blue Nudes-Serie, entstand in einer Phase, in der Matisse auf Ausschnitte umstieg – eine Technik, die die Schlichtheit der Schere mit der Eleganz der Komposition verband. "Nu Bleu I" zeigt eine anmutige Silhouette in einem auffälligen Ultramarinblau, das an die reichen Töne in Yves Kleins Monochromen oder die mutigen Statements der Pop Art von Andy Warhol erinnert. Matisses klare Linien und fließende Formen in diesem Werk rufen die zeitlose Raffinesse eines Hermès-Schals oder die kuratierte Eleganz der Wohnraum-Kollaborationen von Vuitton hervor.
„Nu Bleu I“ veranschaulicht Matisse's einzigartige Fähigkeit, Abstraktion mit einem Gefühl von menschlicher Wärme und Intimität zu verbinden. Der mutige Kontrast der blauen ausgeschnittenen Figur vor dem neutralen Hintergrund verleiht ihr eine skulpturale Qualität, die sie mit der Ästhetik des Interiors des Mid-Century verbindet. Eine Reproduktion dieses Meisterwerks wird zum perfekten Begleiter in einem Raum, der mit Eames-Stühlen oder Noguchi-Tischen geschmückt ist.
Matisse's Werke sind auf dem Kunstmarkt äußerst begehrt und erzielen häufig rekordverdächtige Verkaufszahlen. Einige bemerkenswerte Beispiele sind: »Les coucous, tapis bleu et rose« (1911), das bei einer Auktion für 80,8 Millionen Dollar verkauft wurde, oder »Nu de dos« (Back-Skulptur-Serie), eine gegossene Skulptur, die 48,8 Millionen Dollar einbrachte. Diese Zahlen positionieren Matisse unter den am meisten sammelbaren modernen Künstlern, neben Namen wie Claude Monet und Joan Miró.
Reproduktionen von 'Nu Bleu I' sind zu festen Bestandteilen moderner und minimalistischer Innenräume geworden, die sowohl von Sammlern als auch von Innenarchitekten geschätzt werden. Die lebendigen Blautöne dieses Werks vermitteln ein Gefühl von Ruhe und machen es zu einem idealen Blickfang in Räumen, die mit Möbeln von Ralph Lauren, Fendi-Polstern oder sogar Akzenten mit einer Tiffany-Lampe gestaltet sind. Seine zeitlose Anziehungskraft spricht Kunstliebhaber an, die die Verbindung von Schlichtheit und Eleganz schätzen.
Die universelle Schönheit des Stücks lässt sich mühelos mit luxuriösen Wohnräumen verbinden, die Versace-Tapeten oder die elegante Funktionalität eines Geräts aufweisen. Diese Kombination aus Kunst und modernem Design spiegelt den bleibenden Einfluss von Matisse wider, vergleichbar mit dem Erbe von Frank Lloyd Wright in der Architektur oder Cartier im Bereich feiner Schmuckkunst.
Der Einfluss von Henri Matisse reicht über die Welt der bildenden Kunst hinaus und inspiriert Mode, Dekor und zeitgenössisches Design. Seine kühnen Formen und lebendigen Farben wurden in Kollektionen von Dior und Balenciaga aufgegriffen, und seine Werke sind in renommierten Institutionen wie dem Museum of Modern Art (MoMA) in New York und dem Centre Pompidou in Paris ausgestellt. 'Nu Bleu I' inspiriert weiterhin Kreative aus verschiedenen Disziplinen, von Textildesignern bis hin zu Architekten.
Einige Künstler ähnlicher Bedeutung, Basquiat, Picasso, Hockney, Lichtenstein, Sorolla, Banksy, Brainwash, Miró, Nara, Soulages, Lagasse, Ramos, Rothko, Lautrec, Klimt, Modigliani, Hirst, Chagall, Koons, Haring, Indiana, Mondrian, Groening, Richter, Monroe, Kusama, Murakami, Testa, Villemot, Oldenburg, Hopper, Ripolles, Wesselmann, Magritte, Jenk, Orlinski, Wille, Rizzi, Manara, Thiebaud, Herrera, Laurent, Klein, Coa, Dior, Vuitton, Kaws, Valentino, Cappiello, Kandinsky, Warhol, Buffa, Tura, Castle, Ponti, Knoll, Le Corbusier, Robert, Johns, Starck, Breuer, Nelson, Mogensen, Ponti, Bertoia, Urquiola, Chillida, Magistretti, Gauguin, Monet, Cezanne, Van Gogh, Botero, Katz, Braque, und andere.
