Konstantin "Zmogk" Danilov (1979) - "Borderline state #027"

- Detalles de la técnica: Pintura acrílica sobre lienzo de algodón.
Certificado de Autenticidad proporcionado
Entrega en barras de estiramiento de madera. Empacado con precisión en una caja.
- Envío a EE. UU. vía FedEX

En esta pintura de la serie «Borderline States», abordo el tema de la armonía interior y su fragilidad. El azul cielo, el color principal, simboliza la paz, el equilibrio y la meditación profunda, creando una atmósfera de tranquilidad. Sin embargo, un tono naranja apenas se percibe a través del velo azul, como una nube vaga e inquietante.
Los bordes de la pintura presentan colores vibrantes y contrastantes: amarillo intenso arriba y abajo, naranja a la izquierda y carmesí con ligeros toques de violeta a la derecha. Estos colores simbolizan emociones que se encuentran en el límite de la conciencia: inspiración (amarillo), energía creativa (naranja), pasión y ansiedad (carmesí y violeta). Sus reflejos en las paredes que rodean el lienzo enfatizan la facilidad con la que los impulsos internos o los acontecimientos externos pueden perturbar nuestro equilibrio emocional.

El núcleo de las pinturas se centra en un color base único asociado con la emoción dominante. El color en los bordes de las pinturas, en los bastidores (a menudo no visible en la vista frontal de la pintura), son los fragmentos más brillantes, realizados con pintura reflexiva, que proyectan luz sobre la superficie alrededor de la pintura y parecen vibrar en la periferia de nuestra visión, representando emociones reprimidas que surgen como reacción a eventos o acciones, generando una dominancia psicológica oculta en el subconsciente pero que nos afecta a nosotros y a nuestro entorno. Por lo general, estos colores son opuestos al color principal o son más vibrantes. Se utilizan pinturas fluorescentes en las líneas de interacción de color para crear contraste, aumentar la saturación del color y alterar sus propiedades cuando entran en contacto con la retina del ojo.

Los «Borderline States» implican un movimiento desde el centro hacia la periferia y viceversa, dominando el space de color, comparando el fondo emocional y el color. Me gustaría lograr combinaciones y dinámicas que impacten de manera directa y positiva en la articulación de la inteligencia emocional.

Biografía
Konstantin Danilov (nacido en 1979, Moscú) es pintor y muralista radicado en Atenas, Grecia. Pionero de la escena de graffiti de Rusia en los años 90, su práctica evolucionó hacia la pintura de Color Field, combinando composiciones espaciales audaces con profundidad psicológica y emocional.
Ha exhibido en instituciones importantes como el Museo de Arte Moderno de Moscú, Fundación RuArts y Burning Man x Sotheby’s (Nueva York). Sus obras forman parte de colecciones destacadas, incluyendo el Museo STRAAT (Ámsterdam), Fundación Montresso, Fundación RuArts y la Colección Sofia Trotsenko.
Danilov ha realizado exposiciones individuales en Triumph Gallery, Fineart Gallery y Reloft Art en Moscú, y ha participado en ferias internacionales como Urban Art Fair (París) y Affordable Art Fair (Ámsterdam). Sus proyectos de arte callejero abarcan más de 20 países, desde Hong Kong hasta París y Nueva York.
Su trabajo explora temas de percepción emocional, fragilidad ecológica y transformación de la personalidad, así como la interacción entre el mundo interior y el entorno externo, incluso en el contexto de la emigración. Utiliza técnicas como pintar alrededor de los bordes del lienzo para reflejar las capas emocionales ocultas que enmarcan nuestra experiencia consciente.

Instagram: @zmogk

Por favor, tenga en cuenta:
Las posibles desviaciones de color se deben a la luz, el monitor y la cámara.
Para compradores fuera de la UE, pueden aplicarse aranceles y tasas adicionales.