NOMADDAM - Vienna, March 2023

Creé esta pieza en una tarde lluviosa en mi habitación de hotel en Viena, a pocos pasos del Café Landtmann. Más temprano ese día, había estado sentado en el café, observando en silencio a una pareja encantadora que se encontraba frente a mí. Por un giro curioso del destino, salimos al mismo tiempo, caminamos de regreso al hotel juntos e incluso compartimos el ascensor hasta el mismo segundo piso. Intercambiamos una sonrisa y un cálido 'buen día' antes de separarnos.
El encanto retro de mi habitación de hotel, el ambiente acogedor y el suave resplandor de una lámpara cálida sobre la cama grande inspiraron profundamente el estado de ánimo de este dibujo.

Este dibujo a mano original (220 x 150 mm) fue realizado utilizando una variedad de lápices de grafito que van desde 4H hasta 6B, junto con una serie de borradores y técnicas de sombreado para crear profundidad y textura sutil. Ha sido cuidadosamente sellado con un fijador protector para una conservación duradera.

La obra será entregada enmarcada en un marco negro elegante y acompañada de un Certificado de Autenticidad, incluido en la misma caja de envío.


El Artista :

El enlace proporcionado no contiene texto que requiera traducción, por lo que no se realizó ninguna traducción.

El enlace proporcionado es una URL de Instagram y no contiene texto que requiera traducción. Por lo tanto, no hay contenido textual que traducir.

Nomaddam es un artista y arquitecto holandés radicado en Ámsterdam, una ciudad que alimenta continuamente su imaginación y expresión creativa. Desde temprana edad, quedó cautivado por el cine, una forma de arte que considera la cima de todas las artes. La manera en que el cine, y en cierta medida el teatro, orquesta la relación entre el cuerpo humano y el espacio influyó profundamente en su visión de la arquitectura y en su comprensión de la narración visual.

El dibujo comenzó como una forma para que Nomaddam capturara momentos fugaces y escenas íntimas de la vida, una respuesta instintiva a las emociones que observaba en el mundo que lo rodeaba. Aunque estudió brevemente en la School of Fine Arts, su paso por allí fue breve. Sus profesores, percibiendo una tensión entre su enfoque analítico y el énfasis de la escuela en la creatividad sin límites, le sugirieron que siguiera la arquitectura en su lugar. Aunque eligió ese camino, su amor por el dibujo nunca desapareció. Con el tiempo, el dibujo se convirtió en algo más que un medio de expresión; se convirtió en una forma de reconectarse consigo mismo, una necesidad silenciosa más que un capricho creativo.

Hoy, Nomaddam pasa largas horas en su atelier inmerso en sus dibujos. Estos momentos de soledad le brindan paz y presencia, lo que lo ancla en un mundo propio. La soledad, de hecho, se ha convertido en el tema central de su obra artística: escenas de la vida cotidiana que capturan las reflexiones silenciosas de personas solas con sus pensamientos. Ya sea una mujer fumando sola en su cocina por la noche, una pareja compartiendo un baño en silencio, o un hombre perdido en sus pensamientos en un metro lleno de gente, él busca evocar sus vidas internas a través de gestos sutiles, miradas y estados de ánimo.

Como arquitecto, su profesión a menudo lo lleva alrededor del mundo, ofreciendo vislumbres de diferentes culturas y paisajes emocionales. Cada ciudad, cada encuentro se convierte en una fuente de inspiración—personas, lugares y atmósferas plasmados en su compañero constante: el cuaderno de bocetos A5. Este formato le permite dibujar en cualquier lugar—en un tren, en un café o entre sitios de proyecto—preservando la intimidad y la inmediatez del momento.

El trabajo de Nomaddam explora temas de salud mental, conexión humana y vulnerabilidad emocional. Él dibuja poniendo especial atención en los ojos, las manos y la postura de sus sujetos, buscando siempre la historia que vive justo debajo de la superficie.