Maria Ruisi - Inner Harmony

Una aparición tranquila. Un flujo suave. Un equilibrio silencioso.
Armonía Interior es una invitación a desacelerar, a respirar y a reconectarse.
Esta obra expresa un estado de alineación interior, donde los colores, las texturas y la luz se mueven juntos en un equilibrio perfecto.
Cada relieve esculpido a mano guía la mirada con suavidad, creando una sensación de continuidad y serenidad.
Reflejos dorados sutiles se mezclan con tonos en capas, revelando profundidad sin exceso, fortaleza sin tensión.
La composición tranquiliza el espacio, aportando claridad, calidez y estabilidad emocional.
Dependiendo de la luz y de la orientación elegida, la obra evoluciona:
la luz de la mañana despierta su suavidad, el mediodía revela su estructura, la tarde la envuelve en calma.
La armonía interior no está destinada a impresionar.
Se supone que debe resonar.
Una presencia tranquila. Una meditación visual.
Un momento de paz suspendido en la pared.
Característica mágica
4 orientaciones – 4 equilibrios emocionales
Gracias a su sistema de suspensión invisible integrado, Inner Harmony puede mostrarse en cuatro orientaciones diferentes.
Cada posición cambia sutilmente el flujo de la composición y la forma en que la luz interactúa con la superficie.
Una obra. Cuatro armonías.
Elige el equilibrio que te hable.

Título
Armonía interior
Artista
Maria Ruisi
Técnica
Acrílico esculpido a mano en relieve.
Efectos
Movimiento suave en capas, profundidad texturizada, reflejos luminosos sutiles.
Colores dominantes
Mezclas armoniosas con toques dorados y tonos matizados.
Terminar
Barniz satinado – resistente a los rayos UV y a la humedad.
Dimensiones
58 × 125 cm
Profundidad
6 cm
Marco
Marco flotante de madera negra.
Soporte
Lienzo montado sobre un bastidor de madera de alta calidad.
Montaje
4 ganchos de pared integrados e invisibles (disposición horizontal o vertical)
Creación
Estudio del artista – Riga, Letonia.
Autenticidad
Obra de arte única entregada con certificado de autenticidad.
Embalaje personalizado + entrega asegurada

Soy un artista contemporáneo que explora la textura, la luz y la emoción como elementos vivos de la creación. Mi trabajo se basa en un diálogo constante entre material y sensación, donde cada superficie se convierte en un espacio de expresión y profundidad.
A través de relieves en capas y formas táctiles, transformo la materia prima en poesía visual. La luz interactúa con la textura, el movimiento surge de la quietud, y cada obra invita a una contemplación silenciosa más allá de lo visible.
Nacido en Letonia y trabajando entre mis estudios en Riga y París, creo piezas únicas que equilibran fuerza y suavidad, intuición y estructura. Mi práctica refleja una visión moderna y vanguardista, donde el refinamiento se encuentra con la audacia artística.
Cada creación se concibe como una experiencia en lugar de un objeto — una presencia que respira, resuena y despierta emociones.
El arte no está hecho para ser explicado.
Está destinado a ser sentido.