NOMADDAM - BALI, SEPTEMBER 2023

Dibujo a mano enmarcado listo para colgar, entregado con certificado de autenticidad.

Dibujé a esta modelo en el Ulaman Resort de Bali en septiembre de 2023. La intensa luz natural que se filtraba a través de las lamas de madera de la cortina llenaba la habitación con líneas de sombra cambiantes, creando el ambiente perfecto para capturar los contornos de su cabello, rostro y espalda. Presté especial atención a su mano y al delicado movimiento de sus dedos, que en ese momento transmitían su vulnerabilidad emocional y la profundidad de los sentimientos que experimentaba.

Este dibujo a mano original (210 x 150 mm) fue realizado utilizando una variedad de lápices de grafito que van desde 4H hasta 6B, junto con una serie de borradores y técnicas de sombreado para crear profundidad y textura sutil. Ha sido cuidadosamente sellado con un fijador protector para una conservación duradera.

La obra será entregada enmarcada y lista para colgar en un elegante marco negro, acompañada de un Certificado de Autenticidad, incluido en la misma caja de envío.
Se enviará en un embalaje profesional, elegante y resistente para garantizar la máxima seguridad durante el transporte.


The Artist :

https://nomaddam.myportfolio.com/home

El enlace proporcionado lleva a una cuenta de Instagram, por lo que no hay texto para traducir.

Nomaddam es un artista y arquitecto holandés radicado en Ámsterdam, una ciudad que alimenta continuamente su imaginación y expresión creativa. Desde temprana edad, quedó cautivado por el cine, una forma de arte que considera la cumbre de todas las artes. La manera en que el cine, y en cierta medida el teatro, orquesta la relación entre el cuerpo humano y el espacio influyó profundamente en su visión de la arquitectura y en su comprensión de la narrativa visual.

El dibujo comenzó como una forma para que Nomaddam capturara momentos fugaces y escenas íntimas de la vida, una respuesta instintiva a las emociones que observaba en el mundo que lo rodeaba. Aunque estudió brevemente en la School of Fine Arts, su paso por allí fue breve. Sus profesores, percibiendo una tensión entre su enfoque analítico y el énfasis de la escuela en la creatividad sin límites, le sugirieron que siguiera la arquitectura en su lugar. Aunque eligió ese camino, su amor por el dibujo nunca desapareció. Con el tiempo, el dibujo se convirtió en algo más que un medio de expresión; se convirtió en una forma de reconectarse consigo mismo, una necesidad silenciosa más que un capricho creativo.

Hoy, Nomaddam pasa largas horas en su atelier inmerso en sus dibujos. Estos momentos de soledad le brindan paz y presencia, lo que lo ancla en un mundo propio. La soledad, de hecho, se ha convertido en el tema central de su obra artística: escenas de la vida cotidiana que capturan las reflexiones silenciosas de personas solas con sus pensamientos. Ya sea una mujer fumando sola en su cocina por la noche, una pareja compartiendo un baño en silencio, o un hombre perdido en sus pensamientos en un metro lleno de gente, él busca evocar sus vidas internas a través de gestos sutiles, miradas y estados de ánimo.

Como arquitecto, su profesión a menudo lo lleva alrededor del mundo, ofreciendo vislumbres de diferentes culturas y paisajes emocionales. Cada ciudad, cada encuentro se convierte en una fuente de inspiración—personas, lugares y atmósferas plasmados en su compañero constante: el cuaderno de bocetos A5. Este formato le permite dibujar en cualquier lugar—en un tren, en un café o entre sitios de proyecto—preservando la intimidad y la inmediatez del momento.

El trabajo de Nomaddam explora temas de salud mental, conexión humana y vulnerabilidad emocional. Él dibuja poniendo especial atención en los ojos, las manos y la postura de sus sujetos, buscando siempre la historia que vive justo debajo de la superficie.