Ambrosio Paolo - Paesaggio

La obra de 35×50 cm es un ejemplo significativo de la producción de Paolo Ambrosio (nacido en 1938), artista italiano cuya investigación se ha centrado profundamente en la relación entre signo, gesto y materia.

1. Contexto histórico y estilístico
En 1965, Ambrosio se encuentra en una fase de plena madurez posacadémica. Si bien sus obras posteriores (a partir de los años setenta) suelen identificarse con el concepto de "Image-Art", este trabajo de mediados de los años sesenta refleja la influencia del informalismo y del Expresionismo Abstracto. En este periodo, el artista explora la capacidad del signo de "hacerse cuerpo" sobre la tela, desplazándose en un territorio limítrofe entre la abstracción pura y una vaga insinuación orgánica o paisajística.
El Gesto-Signo: El elemento dominante es la línea roja, fluida y nerviosa, que atraviesa la composición. No es un contorno, sino una entidad autónoma. Ambrosio describe a menudo su trabajo como un "alfabeto sin gramática": aquí el signo rojo parece trazar un movimiento instintivo, casi una escritura automática que guía la mirada a lo largo de la superficie.

La paleta: Los colores son cálidos y terrosos (ocre, naranja, marrones), contrapuestos a veladuras de azul y gris. El uso del color no es descriptivo sino vibracional. La capa de pintura parece estratificada, con zonas de transparencia (acuareladas o muy diluidas) que se superponen a pasajes más densos y materiales.

Composición: No hay un centro focal único. La obra se desarrolla por acumulación de dinamismo. Las formas parecen flotar en un espacio indeterminado, creando una sensación de profundidad no perspectivista sino psicológica.

El análisis crítico de las obras de Ambrosio subraya a menudo cómo el artista considera la tela un «organismo vivo». En la pintura de 1965:

Sustracción y Esencialidad: A pesar del aparente caos, se nota una búsqueda de economía de los medios. Cada signo tiene un peso específico y no hay decorativismo por sí mismo.

El Inconsciente: Como sugieren algunos críticos (con alusiones a la "escritura blanca" de Tobey), el trazo obedece a un impulso profundo. Es una pintura visceral pero controlada por la mirada experta del dibujante.

Síntesis de la obra CM. 35x50
La pintura representa un momento de transición: la fuerza visceral de los años sesenta se une a esa sensibilidad caligráfica que se convertirá en el sello distintivo de Ambrosio en las décadas siguientes. Es una obra que invita a una contemplación lenta, donde el espectador no debe buscar figuras reconocibles, sino sintonizar con la energía del movimiento impreso por el artista.
Paolo Ambrossio ha expuesto en toda Europa en ferias internacionales de arte moderno. Consulte Google. Obra firmada en excelentes condiciones. Será enviada por correo certificado y debidamente embalada por Colissimo, Niza, Francia.