Alessandro Alteo (1997) - Monocromo Blu - 573 - XL

Técnica mixta - Firmado a mano - 2025
Artista: Alessandro Alteo
Título: Monocromo Azul - 573
Técnica: estroflessione en lienzo
Año: 2025
Dimensiones: 100x70
Estado de conservación: Perfecto

¡INCREÍBLE PIEZA GRANDE!
ARTISTA JOVEN CLASE 1997
Estroflesione sobre tela.

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Obra original de Alessandro Alteo, caracterizada por una superficie monocroma azul atravesada por una forma circular protruyente, capaz de generar un refinado diálogo entre luz y sombra, materia y espacio.

La búsqueda del artista hunde sus raíces en la gran tradición de la extroflección italiana, inspirándose en la elegancia formal y la tensión plástica de maestros como Agostino Bonalumi, Enrico Castellani, Paolo Scheggi, Turi Simeti y Giuseppe Amadio, dialogando al mismo tiempo con la fuerza material de Alberto Burri y la monumentalidad escultórica de Arnaldo Pomodoro, hasta las investigaciones monocromas y analíticas de Bernard Aubertin y la sensibilidad poética de Giorgio Morandi. En este sendero, la superficie pictórica se transforma en un cuerpo vivo, vibrante, sensible a la luz y a la mirada.

Dentro de un abstraccionismo moderno, Alteo construye un lenguaje personal que se abre al arte moderno y contemporáneo, integrando evocaciones provenientes del minimalismo, del Pop Art y, sobre todo, del Street Art y de la escritura de graffiti. Su imaginario dialoga idealmente con artistas y movimientos que van desde Banksy, Keith Haring, Andy Warhol, Jean-Michel Basquiat, Jeff Koons, Roy Lichtenstein, Damien Hirst, Takashi Murakami, hasta la cultura urbana ligada a Shepard Fairey (OBEY), JR, Invader, Space Invader, Jef Aérosol, C215, Futura 2000, COPE2, Vhils, D*Face, Os Gemeos, JonOne, Alec Monopoly, Speedy Graphito, Hayden Kays, Kev Munday, Chanoir.

Hasta las manifestaciones más contemporáneas de la escena urbana y posgraffiti internacional, con figuras como Sandra Chevrier, Handiedan, Chuck Sperry, Borondo, PichiAvo, Orticanoodles, Inti, Saner, M-City, Levalet, Cranio, Dan23, DZIA, Hom Nguyen y André Saraiva, Mario Merz, Lucio Fontana.

Paralelamente, su sensibilidad visual se nutre de una estética pop-lujosa y coleccionista, donde iconos del diseño, de la moda y del lifestyle contemporáneo — desde Hermès, Dior, Chanel, Cartier, Louis Vuitton, Prada, Bulgari hasta el imaginario del coleccionismo ligado a Rolex, Patek Philippe, Audemars Piguet, Daytona, Nautilus, Richard Mille — conviven con guiños a la serigrafía, a la impresión de arte, al vinilo, a la fotografía analógica, al cine, a los juguetes de hojalata y a la memoria visual del siglo XX.

No faltan referencias cultas a la historia del arte, desde Mario Schifano hasta Joan Miró, desde Salvador Dalí hasta Pierre Soulages, contribuyendo a fortalecer la dimensión conceptual y visual de la obra entre abstracción, materia y luz.

La seña distintiva de Alessandro Alteo reside en la síntesis entre el rigor geométrico y el lirismo emotivo, donde el círculo se convierte en un signo universal, arquetipo visual y espacio de contemplación.
Esta obra se configura así como un puente entre la temporada analítica y estroflessa italiana y una sensibilidad urbana y contemporánea, proponiéndose como un trabajo de fuerte identidad, impacto visual y reconocimiento estético en el panorama del arte contemporáneo.

Obra archivada en Gigarte, con certificaciones de autenticidad!