Dikhotomy - Déjeuner Pop - No Reserve - Unique Edition

● Edición Exclusiva Única (1/1) – impresión giclée sobre lona de algodón de 350 g/m², tamaño completo de 50 × 70 cm.
La imagen en sí mide 40 × 60 cm y se imprime con un margen blanco de 5 cm en todos los lados, lo que permite montar de forma limpia y profesional sin recortar la obra. Perfecto para enmarcar o estirar. La obra está firmada a mano en la parte posterior por el artista e incluye un sello estampado y un certificado de autenticidad (CA).

/// Esta pieza, heredera de los primeros latidos del impresionismo, toma como punto de partida «Le Déjeuner sur l’herbe» de Édouard Manet, 1863, esa obra que sacudió el París del siglo XIX al enfrentar la desnudez con la vida cotidiana, y la transporta a nuestro escándalo contemporáneo donde la provocación ya no es la piel sino el packaging, donde el mantel burgués es reemplazado por cartón brillante y el banquete pastoril muta en un combo de gran tamaño, convirtiendo el claro del bosque en una vitrina global y la escena bucólica en una ironía aguda que nos recuerda que hoy no consumimos la naturaleza, la fotografiamos mientras devoramos su versión industrial."///

● Una experiencia de coleccionista única: tras la compra, recibirás un certificado digital por correo electrónico. Dentro del paquete, también encontrarás una tarjeta impresa firmada a mano, junto con un certificado exclusivo que contiene los datos completos del artista y la prueba de autenticidad.

● Embalaje seguro y ecológico – Enrollado cuidadosamente en un tubo de cartón reciclable y colocado dentro de una caja rígida para una protección adicional. Envío asegurado con número de seguimiento. Los pedidos se preparan en 24–48 horas. Fecha estimada de entrega: 3–5 días hábiles dentro de Europa, 5–7 días a nivel internacional.

● Sobre el Artista:
Obra original de Nando López, artista digital con sede en Barcelona. Formado en diseño publicitario, inició su carrera en agencias y estudios de diseño antes de una transición completa hacia la ilustración de moda, colaborando con marcas reconocidas a nivel internacional.

● Sobre el Proyecto Dikhotomy:
Durante los últimos cuatro años, Dikhotomy ha sido una serie continua de collages e ilustraciones digitales donde el arte clásico y la cultura contemporánea chocan sin ambages. Fragmentos de la historia del arte se mezclan con elementos pop, ironía visual y crítica cultural para provocar reflexión y diversión.

Cada pieza es el resultado de un choque creativo entre la edición digital hecha a mano y herramientas impulsadas por IA (Midjourney y Recraft), fusionando lo humano y lo tecnológico. Influenciado por el pop art y el arte urbano, Dikhotomy es una parodia deliberada del mundo del arte y una invitación a verlo desde una nueva perspectiva.

● Destacados:

— Exposición individual confirmada en la Galería Gamla Kraftstationen (Suecia), del 1 de mayo al 28 de septiembre de 2025.

— Próxima muestra digital: «Lost in Alteration» en el Museo Digital Horizons, del 25 al 28 de octubre de 2025.

— Su ilustración «I am Jesus» fue portada de Newsweek (edición polaca), consolidando aún más su alcance internacional.

— Además de participar en ferias y galerías, colabora con firmas de interiorismo y tiendas concept en España, Francia, Bélgica y Noruega.

Inspiración: arte contemporáneo, pintura figurativa, reinterpretación de clásicos, le déjeuner sur l’herbe inspirado, referencia a Édouard Manet, influencia del realismo francés, impresionismo temprano, composición clásica reinventada, giro del pop art, crítica de la cultura de consumo, simbolismo de comida rápida, escena de picnic moderna, pintura de paisaje dramático, estética de pintura al óleo, obra de estilo museístico, impresión de arte fino, obra de galería, arte coleccionable, pieza de declaración, pintura hiperrealista, realismo digital, realismo poético, choque de eras, yuxtaposición cultural, mezcla de arte, composición refinada, figuras expresivas, textura pictórica, renderizado de luz natural, pieza para coleccionistas de arte, impresión de calidad museo, simbolismo en capas, tensión estética, atemporal pero moderno, pintura de alto detalle, realismo refinado, pieza de exposición, arte figurativo conceptual, clásico alternativo, arte con mensaje, parodia icónica, paisaje y consumo, simbolismo de hamburguesas, crítica de branding corporativo, naturaleza frente al capitalismo, arte de comida rápida, arte pop de McDonald’s, arte de narrativa visual, sátira sutil, arte inspirado en museos, realismo de gran detalle, paisaje contemplativo, comentario cultural, reflexión de la sociedad moderna, ironía pastoril, técnica de pintura académica, remix de legado, arte figurativo dramático, belleza clásica reinventada, tradición artística europea, influencia de paisaje romántico, realismo se fusiona con pop, diálogo sobre la historia del arte, arte de pared coleccionable, diseño de impresión de alta gama, provocación elegante, influencia de Edgar Degas, Gustave Courbet, influencia de Claude Monet, Pierre-Auguste Renoir, Paul Cézanne, referencia de Andy Warhol, referencia de Roy Lichtenstein, iluminación barroca sutil, diálogo de arte del siglo XIX, crítica contemporánea del arte, tema de consumo masivo, provocación artística, simbolismo de marca global, concepto de ironía visual.