SKE - 6.2 Million Snack

"6.2 Million Snack" – Edición limitada (100 ejemplares) - Nueva colección 2026
Número de edición: 04/100
Artista: SKE
Editorial: Atelier Montmartre Paris
Papel artístico 300 g – Formato ISO A3 – Firmado, numerado – Certificado incluido
En esta obra, SKE desvía uno de los episodios más comentados del mercado del arte contemporáneo: una banana pegada a la pared (comedian), subastada por más de 6 millones de euros, del artista Maurizio Cattelan.

Aquí, Gaston no mira la obra. La come. Tranquilamente. La etiqueta de precio sigue colgando, pero el concepto ya está digerido. El gesto es simple, casi ingenuo, y sin embargo radical.

Con este guiño irónico, SKE cuestiona el valor, el storytelling y la absurdidad a veces asumida del mercado del arte. Cuando el objeto desaparece, ¿qué queda? La idea, el mito… o simplemente una anécdota muy costosa.

Toque pop, energía callejera, proyecciones y salpicaduras sitúan la escena dentro del universo de SKE: accesible, divertida, pero intencionadamente crítica.

Una obra que provoca una sonrisa al tiempo que interroga, y que recuerda que en el arte contemporáneo todo es cuestión de contexto… y de apetito.

Características:

• Edición limitada a 100 ejemplares
• Impresión en papel de arte premium de 300 g
• Formato ISO A3, fácil de enmarcar
• Cada ejemplar está firmado y numerado por SKE
• Entregado con certificado de autenticidad
• Envío protegido, embalaje reforzado

"6.2 Million Snack" es una pieza vibrante y alegre, pensada para coleccionistas que aprecian el pop art, el cómic revisitado y las obras que cuentan una historia.

Una edición rara que sin duda se convertirá en un elemento destacado de su colección.

- BIO DEL ARTISTA:
SKE es un artista francés autodidacta y polifacético que ha crecido con la cultura de los años 80/90, inspirando gran parte de su obra artística.

Explora constantemente nuevas técnicas: pintura acrílica, collage, plantilla, graffiti, instalaciones urbanas y arte digital. Sus composiciones dinámicas y expresivas, a menudo con doble lectura, fusionan la energía cruda del street art y el impacto visual del pop art.

Tras un año 2025 excepcional, la cotización de SKE experimenta un ascenso notable. Ganador del primer premio del concurso Urban Master (2023), luego elegido Revelación del año en el Challenge Color Jam (2025).
SKE fue seleccionado como "Artista del mes" en octubre, y también obtuvo una mención en una revista de arte estadounidense, confirmando su reconocimiento internacional.

Sus obras ya se han expuesto en lugares maje­ros de Europa, Estados Unidos y Asia, consolidando su lugar en la escena del arte contemporáneo. Paralelamente, SKE también se impone en el mercado de obras digitales, gran tendencia de los últimos dos años, reforzando el atractivo de sus creaciones entre los coleccionistas.

Iconos de la cultura popular, gráficos audaces y juegos de texturas caracterizan un estilo ya imprescindible.

SKE es, sin lugar a dudas, un artista a seguir, para iniciar o enriquecer una colección con un valor en alza.

Artista Cotizado y Recompensado – Pop Art y Street Art Contemporáneo

UN UNIVERSO ENTRE HERENCIA Y MODERNIDAD El trabajo de SKE se inscribe en una genealogía prestigiosa. Se aprecia en su trazo la eficacia visual de Keith Haring y Andy Warhol, mientras integra la subversión de Banksy o del pionero Blek le Rat. Sus obras crean un puente entre las épocas: revisitan los clásicos, sin dudar en desvirtuar la Mona Lisa de Da Vinci, La joven de La joven de Vermeer, La gran ola de Hokusai o las formas desestructuradas de Picasso para enfrentarlas a una estética urbana moderna, cercana a Mr. Brainwash o Kaws.

CULTURA POP & NOSTALGIA A partir del imaginario colectivo, SKE manipula los iconos de nuestra infancia. Escenifica el universo Disney con figuras como Mickey o Pinocho, y la avaricia simbólica de Tío Gilito. La influencia de los videojuegos, del cómic y de los Comics es omnipresente: desde el universo Nintendo y la mítica Game Boy, hasta las criaturas de Pokémon (Pikachu, Charizard, Ash), pasando por los Superhéroes de la casa Marvel. SKE cristaliza estos recuerdos al estilo de Daniel Arsham o Takashi Murakami.

LUJO, HYPE Y SOCIEDAD DE CONSUMO En un estilo que a veces recuerda a Alec Monopoly, el artista juega con los códigos del éxito y del materialismo. El símbolo del dólar convive con los logos de los gigantes del lujo y de la moda. Sus lienzos capturan la estética "Hype": se cruzan entornos de sneakers (Nike Air Jordan, Adidas, Off-White) y la alta costura (Louis Vuitton, Hermès, Louboutin). También incorpora la adrenalina automotriz (Ferrari, Porsche, Bugatti, AMG) y la relojería de precisión (Rolex, Tag Heuer), sin olvidar los iconos del consumo de masas como Coca-Cola. Es un arte vibrante, con texturas trabajadas que evocan a veces el acabado vitrificado de un Jeff Koons o las facetas de un Richard Orlinski.

Esta obra es ideal para enriquecer una colección o aportar un toque dinámico a su interior.