Miguel de Miguel – Artista Plástico Internacional* Miguel es un artista plástico español que comenzó su carrera en 1980 y ha desarrollado una trayectoria sólida y emocionalmente intensa, reconocida en todo el mundo. Ha expuesto en ciudades como Nueva York, Hong Kong, París, Buenos Aires y Ciudad de México, y su obra forma parte de alguMiguelnas de las colecciones más importantes a nivel internacional. Actualmente reside y crea en Italia. Su pintura combina figura y abstracción con un lenguaje propio, donde el color vibrante, las formas simbólicas y las texturas profundas hablan de identidad, memoria y silencio interior. Figuras sin rostro, naturalezas simbólicas y escenas suspendidas en el tiempo conforman un universo poético y sensible. Con más de cuatro décadas de creación, Miguel de Miguel ofrece una obra que no solo se observa: se experimenta desde lo más íntimo. Un arte que traspasa fronteras, estilos y palabras. En Circo interior, Miguel de Miguel transforma el imaginario circense en un territorio de introspección simbólica. La pista desaparece; permanece el personaje. Lo que en la tradición fue espectáculo y estridencia, aquí se condensa en silencio, frontalidad y tensión contenida. Cada figura habita el instante previo al gesto, ese umbral donde la máscara ya no oculta, sino que revela. Las anatomías elongadas —casi columnas humanas— sostienen una verticalidad que funciona como eje de conciencia. Sobre estos cuerpos tensos, el rostro se convierte en campo de vibración emocional: miradas oblicuas, sonrisas apenas afirmadas, huellas de color que descienden como pequeñas fracturas del ánimo. La línea negra estructura y contiene; el color, en cambio, irrumpe como pulso vital. La paleta —amarillos ácidos, rojos incisivos, verdes eléctricos y azules densos— no describe: manifiesta estados del alma. En este circo no hay narración anecdótica, sino una dramaturgia interior donde cada elemento (sombreros, lazos, mariposas, maquillajes) opera como signo de tránsito y transformación. Miguel de Miguel sitúa así al espectador frente a una figura que actúa y se observa al mismo tiempo. El payaso, el equilibrista o el personaje ambiguo ya no pertenecen al mundo del entretenimiento, sino al territorio más frágil de la identidad contemporánea: ese lugar donde convivimos con nuestras propias máscaras. Circo interior propone, en última instancia, una experiencia de reconocimiento. Porque toda figura que aquí aparece —erguida, silenciosa, en precario equilibrio— nos devuelve una pregunta íntima: ¿qué parte de nosotros sigue actuando cuando nadie mira?. Se envía con certificado de autenticidad