SKE - Catch 'EM All – Side Effects

"Catch 'EM All – Side Effects" – Edición limitada (100 artworks) - Nueva colección 2026
Número de edición: 04/100
Artista: SKE
Editorial: Atelier Montmartre Paris
Papel artístico 300 g – Formato ISO A3 – Firmada, numerada – Certificado incluido

En esta obra, SKE toma prestada la universo culto de Pokémon y su imaginería inocente. Gaston, fiel a sí mismo, agarra la mano de Pikachu sin pensarlo demasiado. Mal plan. Muy mal plan.

Entre relámpagos, señales de peligro y gestualidad desordenada, la escena se inclina hacia una energía caótica y divertida. El poder está ahí, fuera de control, y Gaston lo experimenta de primera mano. El contraste entre la ternura del personaje y la violencia eléctrica crea un desajuste inmediato.

Rasgo urbano, proyecciones, salpicaduras y referencias culturales fuertes marcan una obra dinámica, irónica y de lectura inmediata.

Características:

• Edición limitada a 100 ejemplares
• Impresión en papel artístico premium de 300 g
• Formato ISO A3, fácil de enmarcar
• Cada ejemplar está firmado y numerado por SKE
• Entregado con certificado de autenticidad
• Envío protegido, embalaje reforzado

“Catch 'EM All – Side Effects” es una pieza vibrante y alegre, pensada para coleccionistas que aman el pop art, el cómic revisitado y obras que cuentan una historia.

Una edición rara que sin duda se convertirá en un elemento estrella de su colección.

- BIO ARTISTA :
SKE es un artista francés autodidacta y polivalente que se dejó inspirar por la cultura de los años 80/90, influyendo en la gran mayoría de sus trabajos artísticos.

Explora constantemente nuevas técnicas: pintura acrílica, collage, estarcido, graffiti, instalaciones urbanas y arte digital. Sus composiciones dinámicas y expresivas, a menudo con doble lectura, fusionan la energía bruta del street art con el impacto visual del pop art.

Tras un año 2025 excepcional, la cotización de SKE ha conocido un ascenso notable. Ganador del primer premio del concurso Urban Master (2023), luego elegido Revelación del año en el Challenge Color Jam (2025).
SKE ha sido seleccionado como "Artista del mes" por la galería Opulence en octubre; también ha contado con una publicación en una revista de arte estadounidense, confirmando su reconocimiento internacional.

Sus obras ya han sido expuestas en lugares importantes de Europa, Estados Unidos y Asia, consolidando su lugar en la escena del arte contemporáneo. Paralelamente, SKE se impone también en el mercado de obras digitales, gran tendencia de los últimos dos años, aumentando el atractivo de sus creaciones entre los coleccionistas.

Iconos de la cultura popular, gráficos audaces y juegos de texturas caracterizan un estilo ya imprescindible.

SKE es sin duda un artista a seguir, para iniciar o enriquecer una colección con un valor en alza.

Artista Cotizado y Recompensado – Pop Art y Street Art Contemporáneo

UN UNIVERSO ENTRE HERENCIA Y MODERNIDAD El trabajo de SKE se inscribe en una genealogía prestigiosa. Se detecta en su trazo la eficacia visual de Keith Haring y Andy Warhol, a la vez que incorpora la subversión de Banksy o del pionero Blek le Rat. Sus obras crean un puente entre épocas: reinterpretan los clásicos, sin dudar en desviar la Mona Lisa de Da Vinci, la Dama y el Perla de Vermeer, La gran ola de Hokusai o las formas desestructuradas de Picasso para enfrentarlas a una estética urbana moderna cercana a Mr. Brainwash o Kaws.

POP CULTURE Y NOSTALGIA Tomando impulso del imaginario colectivo, SKE manipula los iconos de nuestra infancia. Escenifica el universo Disney con figuras como Mickey o Pinocho, y la avaricia simbólica de Risueño. La influencia del gaming, del cómic y de los Comics es omnipresente: desde el mundo de Nintendo y la mítica Game Boy, hasta las criaturas de Pokémon (Pikachu, Charizard, Ash), pasando por los Superhéroes de la casa Marvel. SKE cristaliza estos recuerdos a la manera de Daniel Arsham o Takashi Murakami.

LUJO, HYPE Y SOCIEDAD DE CONSUMO En un estilo que a veces recuerda a Alec Monopoly, el artista juega con los códigos del éxito y la materialidad. El símbolo del dólar convive con los logos de los gigantes del lujo y la moda. Sus lienzos capturan la estética “Hype”: se ve el universo de las sneakers (Nike Air Jordan, Adidas, Off-White) y la alta costura (Louis Vuitton, Hermès, Louboutin). También incorpora la adrenalina automovilística (Ferrari, Porsche, Bugatti, AMG) y la precisión relojera (Rolex, Tag Heuer), sin olvidar iconos de consumo masivo como Coca-Cola. Es un arte vibrante, con texturas trabajadas que a veces evocan el acabado vitrificado de Jeff Koons o las facetas de un Richard Orlinski.

Esta obra es ideal para enriquecer una colección o aportar un toque dinámico a su interior.