Dikhotomy - Holy Pizza - Unique Edition - No Reserve





Protección del Comprador de Catawiki
Tu pago está protegido con nosotros hasta que recibas tu objeto.Ver detalles
Trustpilot 4.4 | 129859 valoraciones
Valoración Excelente en Trustpilot.
Holy Pizza - Unique Edition - No Reserve es un retrato digital giclée de edición limitada 1/1 de 2026 de Dikhotomy, realizado en España sobre lienzo de algodón de 350 g/m², 50 × 70 cm (imagen 40 × 60 cm) con COA y firma en la parte trasera.
Descripción del vendedor
Edición exclusiva única (1/1) – Impresión giclée sobre lienzo de algodón de 350 g/m², tamaño completo 50 × 70 cm.
La imagen mide 40 × 60 cm y se imprime con márgenes blancos de 5 cm en todos los lados, lo que permite un montaje limpio y profesional sin recortar la obra. Perfecto para enmarcar o estirar. La obra está firmada a mano por el artista en la parte posterior e incluye un sello estampado y un certificado de autenticidad (COA).
/// Una escena que se mueve entre lo sagrado y lo mundanamente absurdo, donde el delicado gesto de una figura renacentista es atravesado por un hilo de queso derretido que rompe cualquier ilusión de pureza histórica con una facilidad casi insolente. La tensión entre la elegancia del retrato y la banalidad de la comida crea un contraste magnético, como si la historia del arte hubiera decidido rendirse ante un antojo inesperado. Aquí el deseo no es un pecado, es el protagonista. ///
● Una experiencia única para coleccionistas – Después de tu compra, recibirás un certificado digital por correo electrónico. Dentro del paquete, también encontrarás una tarjeta impresa firmada a mano, junto con un certificado exclusivo que contiene los datos completos del artista y la prueba de autenticidad.
● Embalaje seguro y ecológico – Enrollado cuidadosamente en un tubo de cartón reciclable y colocado dentro de una caja rígida para mayor protección. Envío asegurado con número de seguimiento. Los pedidos se preparan dentro de 24–48 horas. Entrega estimada: 3–5 días hábiles dentro de Europa, 5–7 días a nivel internacional.
● Acerca del artista:
Obra original de Nando López, artista digital con base en Barcelona. Formado en diseño publicitario, inició su carrera en agencias y estudios de diseño antes de incorporarse por completo a la ilustración de moda, colaborando con marcas reconocidas internacionalmente.
● Acerca del Proyecto Dikhotomy:
Durante los últimos cuatro años, Dikhotomy ha sido una serie continua de collages e ilustraciones digitales donde la historia clásica del arte y la cultura contemporánea chocan sin pedir perdón. Fragmentos de historia del arte se fusionan con elementos pop, ironía visual y crítica cultural para provocar tanto reflexión como diversión.
Cada pieza es el resultado de un choque creativo entre la edición digital hecha a mano y herramientas impulsadas por IA (Midjourney y Recraft), fusionando lo humano y lo tecnológico. Influida por el pop art y el arte urbano, Dikhotomy es una parodia deliberada del mundo del arte y una invitación a verlo desde una nueva perspectiva.
● Destacados:
— Exposición individual confirmada en la Galería Gamla Kraftstationen (Suecia), del 1 de mayo al 28 de septiembre de 2025.
— Próxima exhibición digital: “Lost in Alteration” en el Museo Digital Horizons, del 25 al 28 de octubre de 2025.
— Su ilustración “I am Jesus” fue presentada en la portada de Newsweek (edición polaca), lo que consolida aún más su alcance internacional.
— Además de exhibir en ferias y galerías, colabora con firmas de diseño de interiores y tiendas concepto en España, Francia, Bélgica y Noruega.
Inspiración: arte contemporáneo, pintura digital, retrato moderno, retrato barroco, estilo renacentista, retrato clásico, retrato aristocrático, figura noble, moda histórica, vestimenta ornamentada, cuello de encaje, gorguera, claroscuro, iluminación dramática, realismo pictórico, arte figurativo, maestros antiguos, pintura europea, pintura renacentista, influencia barroca, barroco moderno, reinterpretación clásica, retrato conceptual, ironía en el arte, ironía visual, contraste lúdico, arte de la yuxtaposición, arte y humor, comida en el arte, rebanada de pizza, queso derretido, estética de la comida, cultura contemporánea, referencia de la cultura pop, giro moderno, fusión cultural, contraste entre lo antiguo y lo nuevo, estética atemporal, retrato de bellas artes, estilo museístico, obra de galería, obra curada, pieza de colección, coleccionistas de arte, arte de alto detalle, textura pictórica, tonos cálidos, fondo apagado, rostro expresivo, neutralidad emocional, mirada directa, rasgos delicados, realismo estilizado, figurativo contemporáneo, narrativa visual, retrato narrativo, contraste simbólico, momento cotidiano, contradicción estética, iluminación suave, paleta refinada, composición elegante, sensación vintage, tono nostálgico, estilo de fotografía artística, gesto mínimo, imagen icónica, estética moderna, poesía visual, simbolismo contemporáneo, humor sutil, rebelión tranquila, primer plano de rostro, estudio de retrato, rembrandt, caravaggio, johannes vermeer, diego velázquez, titian, maestros clásicos, maestros europeos, calidad museística, estética de bellas artes, retrato expresivo
Edición exclusiva única (1/1) – Impresión giclée sobre lienzo de algodón de 350 g/m², tamaño completo 50 × 70 cm.
La imagen mide 40 × 60 cm y se imprime con márgenes blancos de 5 cm en todos los lados, lo que permite un montaje limpio y profesional sin recortar la obra. Perfecto para enmarcar o estirar. La obra está firmada a mano por el artista en la parte posterior e incluye un sello estampado y un certificado de autenticidad (COA).
/// Una escena que se mueve entre lo sagrado y lo mundanamente absurdo, donde el delicado gesto de una figura renacentista es atravesado por un hilo de queso derretido que rompe cualquier ilusión de pureza histórica con una facilidad casi insolente. La tensión entre la elegancia del retrato y la banalidad de la comida crea un contraste magnético, como si la historia del arte hubiera decidido rendirse ante un antojo inesperado. Aquí el deseo no es un pecado, es el protagonista. ///
● Una experiencia única para coleccionistas – Después de tu compra, recibirás un certificado digital por correo electrónico. Dentro del paquete, también encontrarás una tarjeta impresa firmada a mano, junto con un certificado exclusivo que contiene los datos completos del artista y la prueba de autenticidad.
● Embalaje seguro y ecológico – Enrollado cuidadosamente en un tubo de cartón reciclable y colocado dentro de una caja rígida para mayor protección. Envío asegurado con número de seguimiento. Los pedidos se preparan dentro de 24–48 horas. Entrega estimada: 3–5 días hábiles dentro de Europa, 5–7 días a nivel internacional.
● Acerca del artista:
Obra original de Nando López, artista digital con base en Barcelona. Formado en diseño publicitario, inició su carrera en agencias y estudios de diseño antes de incorporarse por completo a la ilustración de moda, colaborando con marcas reconocidas internacionalmente.
● Acerca del Proyecto Dikhotomy:
Durante los últimos cuatro años, Dikhotomy ha sido una serie continua de collages e ilustraciones digitales donde la historia clásica del arte y la cultura contemporánea chocan sin pedir perdón. Fragmentos de historia del arte se fusionan con elementos pop, ironía visual y crítica cultural para provocar tanto reflexión como diversión.
Cada pieza es el resultado de un choque creativo entre la edición digital hecha a mano y herramientas impulsadas por IA (Midjourney y Recraft), fusionando lo humano y lo tecnológico. Influida por el pop art y el arte urbano, Dikhotomy es una parodia deliberada del mundo del arte y una invitación a verlo desde una nueva perspectiva.
● Destacados:
— Exposición individual confirmada en la Galería Gamla Kraftstationen (Suecia), del 1 de mayo al 28 de septiembre de 2025.
— Próxima exhibición digital: “Lost in Alteration” en el Museo Digital Horizons, del 25 al 28 de octubre de 2025.
— Su ilustración “I am Jesus” fue presentada en la portada de Newsweek (edición polaca), lo que consolida aún más su alcance internacional.
— Además de exhibir en ferias y galerías, colabora con firmas de diseño de interiores y tiendas concepto en España, Francia, Bélgica y Noruega.
Inspiración: arte contemporáneo, pintura digital, retrato moderno, retrato barroco, estilo renacentista, retrato clásico, retrato aristocrático, figura noble, moda histórica, vestimenta ornamentada, cuello de encaje, gorguera, claroscuro, iluminación dramática, realismo pictórico, arte figurativo, maestros antiguos, pintura europea, pintura renacentista, influencia barroca, barroco moderno, reinterpretación clásica, retrato conceptual, ironía en el arte, ironía visual, contraste lúdico, arte de la yuxtaposición, arte y humor, comida en el arte, rebanada de pizza, queso derretido, estética de la comida, cultura contemporánea, referencia de la cultura pop, giro moderno, fusión cultural, contraste entre lo antiguo y lo nuevo, estética atemporal, retrato de bellas artes, estilo museístico, obra de galería, obra curada, pieza de colección, coleccionistas de arte, arte de alto detalle, textura pictórica, tonos cálidos, fondo apagado, rostro expresivo, neutralidad emocional, mirada directa, rasgos delicados, realismo estilizado, figurativo contemporáneo, narrativa visual, retrato narrativo, contraste simbólico, momento cotidiano, contradicción estética, iluminación suave, paleta refinada, composición elegante, sensación vintage, tono nostálgico, estilo de fotografía artística, gesto mínimo, imagen icónica, estética moderna, poesía visual, simbolismo contemporáneo, humor sutil, rebelión tranquila, primer plano de rostro, estudio de retrato, rembrandt, caravaggio, johannes vermeer, diego velázquez, titian, maestros clásicos, maestros europeos, calidad museística, estética de bellas artes, retrato expresivo

