Konstantin Danilov (1979) - Unstable Horizon

- Detalles de técnica: Acrílico y pintura en spray, pigmentos naturales en lienzo de algodón 100% de 415 gramos
- Certificado de autenticidad proporcionado
- Envío enrollado en tubo. La razón es el precio de envío económico. El envío se realiza en una caja de madera aproximadamente 120 euros (precio FedEx "last minute") dentro de la UE

"Unstable Horizon"
Este cuadro explora un momento en el que la dirección se vuelve poco clara y se pierde el equilibrio. El campo azul central parece difuminado y distante, como un horizonte que no puede fijarse. A su alrededor, zonas cambiantes de verde y naranja introducen tensión, sugiriendo terreno inestable y condiciones cambiantes. Los límites permanecen suaves, nunca completamente definidos, lo que permite que la imagen se desplace entre la calma y la perturbación. La obra refleja un estado de incertidumbre — cuando el movimiento continúa, pero el destino es desconocido y la sensación de orientación empieza a disolverse.

Por favor, tenga en cuenta:
- Las posibles desviaciones de color se deben a la luz, al monitor y a la cámara.
- Para compradores fuera de la UE, pueden aplicarse derechos e impuestos adicionales.

Biografía.
Konstantin Danilov (n. 1979, Moscú) es pintor y muralista radicado en Atenas, Grecia. Pionero de la escena de graffiti rusa de la década de 1990, su práctica evolucionó hacia la pintura de Color Field, fusionando composiciones espaciales audaces con profundidad psicológica y emocional.

Ha expuesto en instituciones importantes como el Museo de Arte Moderno de Moscú, la RuArts Foundation y Burning Man x Sotheby’s (Nueva York). Sus obras forman parte de colecciones notables, entre ellas el STRAAT Museum (Ámsterdam), la Montresso Foundation, la RuArts Foundation y la Colección Sofia Trotsenko.
Danilov ha realizado exposiciones individuales en Triumph Gallery, Fineart Gallery y Reloft Art en Moscú, y ha participado en ferias internacionales como Urban Art Fair (París) y Affordable Art Fair (Ámsterdam). Sus proyectos de arte urbano se extienden por más de 20 países, desde Hong Kong hasta París y Nueva York.

Su obra explora temas de percepción emocional, fragilidad ecológica y transformación de la personalidad y la interacción entre el mundo interior de una persona y el entorno externo, incluso en el contexto de la emigración. Utilizando técnicas como pintar alrededor de los bordes del lienzo para reflejar las capas emocionales ocultas que enmarcan nuestra experiencia consciente.

Instagram: @zmogk