Invader (1969) - Rubik country life

Técnica : Giclée montada bajo Diasec
Soporte : Panel aluminio acrílico
Numeración : 87/431
Firma : Firmada a mano
Dimensiones : 100x100cm
Estado : Excelente

Autenticación : Vendida con certificado de autenticidad

Información sobre la obra :

Invader es una de las figuras más emblemáticas y reconocibles del arte urbano contemporáneo. Artista inalcanzable, se define a sí mismo como un Unidentified Free Artist (UFA), reclamando el anonimato como un principio fundador de su práctica. Enmascarado, pixelado, deliberadamente fuera del encuadre, su seudónimo refleja su proyecto artístico: invadir el espacio público mediante el arte.

Desde finales de los años 1990, Invader traslada el universo digital al mundo físico a través de sus célebres mosaicos inspirados en los videojuegos de los años 80, especialmente Space Invaders. Estas figuras pixeladas, inmediatamente legibles, constituyen un lenguaje visual universal, accesible para todos, que anula las fronteras entre cultura popular, arte contemporáneo y espacio urbano. Lejos de un simple gesto lúdico, esta estética interroga nuestra relación con las imágenes, la tecnología y la memoria colectiva.

Lo que empieza en 1998 con la instalación de un primer mosaico en una pared parisina se convierte rápidamente en un proyecto de alcance mundial. Hasta la fecha, se han dispersado más de 4 000 obras en decenas de ciudades de todo el mundo, transformando el acto artístico en una cartografía planetaria. Este proceso alcanza una dimensión simbólica fuerte cuando una de sus obras se convierte en la primera obra de arte expuesta en el espacio, integrada en la Estación Espacial Internacional.

Paralelamente a su actividad en el espacio público, Invader ha ido incorporando progresivamente el ámbito institucional. Ha presentado exposiciones individuales en galerías e instituciones importantes, de París a Osaka, sin renegar su arraigo callejero. Esta doble presencia —en la calle y en los espacios consagrados— constituye uno de los fundamentos de su singularidad.

Su trabajo se extiende también a nuevos medios, especialmente con la serie Rubikcubism, en la que compone pinturas-esculturas a partir de cubos de Rubik. Leal a su vocabulario pixelado, esta serie amplía su reflexión sobre la imagen digital, el color y la materialidad, al tiempo que inscribe su obra en una tradición contemporánea de la escultura y el ensamblaje.