Edith Sont (1939) - Hueloa






Máster en Innovación y Organización de las Artes, diez años en arte italiano contemporáneo.
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Descripción del vendedor
Edith Sont (1939) woont y werkt in Amsterdam, zij是 een kunstenaar con formación clásica. Durante sus estudios en la Rietveld Academie, el dibujo era la base y la pintura el objetivo. “Cuando empiezo un cuadro, tengo una idea. Para saber si es una buena idea, debo pintarlo. Mientras pinto, a menudo surge una idea para una nueva pintura. Y de nuevo, lo único que puedo hacer es pintar.”
Y así se desplaza el tema, por atractivo que sea. Parece que la pintura se crea a sí misma. Mientras trabaja en la pintura que va tomando forma, nace la pintura en la que ella está trabajando. Su predilección por la fantasía arquitectónica y los jardines paisajísticos la llevó hacia los árboles y el bosque. Constantes en ello son la luz y el espacio. “Mi tema favorito es espacial, debes poder atravesarlo para caminar a través de él. Un pintor siempre busca la luz, pero en bosques oscuros es una necesidad pictórica. El juego de la luz y la oscuridad, de primer plano y fondo, da a mis dibujos y pinturas una tercera dimensión.” La naturaleza existente es, pues, el inicio; ella lo dirige a su manera, pero en realidad el dibujo se inventa a sí mismo… lo que permanece es un espacio que puede existir, en el que puedes caminar hasta el final. “ Porque lo más hermoso del bosque es precisamente donde termina.”
El vendedor y su historia
Edith Sont (1939) woont y werkt in Amsterdam, zij是 een kunstenaar con formación clásica. Durante sus estudios en la Rietveld Academie, el dibujo era la base y la pintura el objetivo. “Cuando empiezo un cuadro, tengo una idea. Para saber si es una buena idea, debo pintarlo. Mientras pinto, a menudo surge una idea para una nueva pintura. Y de nuevo, lo único que puedo hacer es pintar.”
Y así se desplaza el tema, por atractivo que sea. Parece que la pintura se crea a sí misma. Mientras trabaja en la pintura que va tomando forma, nace la pintura en la que ella está trabajando. Su predilección por la fantasía arquitectónica y los jardines paisajísticos la llevó hacia los árboles y el bosque. Constantes en ello son la luz y el espacio. “Mi tema favorito es espacial, debes poder atravesarlo para caminar a través de él. Un pintor siempre busca la luz, pero en bosques oscuros es una necesidad pictórica. El juego de la luz y la oscuridad, de primer plano y fondo, da a mis dibujos y pinturas una tercera dimensión.” La naturaleza existente es, pues, el inicio; ella lo dirige a su manera, pero en realidad el dibujo se inventa a sí mismo… lo que permanece es un espacio que puede existir, en el que puedes caminar hasta el final. “ Porque lo más hermoso del bosque es precisamente donde termina.”
