Barberot Sylvain - suspended spaces






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Suspended spaces de Barberot Sylvain es una escultura contemporánea de 2026, en textil y resina negra, con dimensiones 88 × 61 × 40 cm,重量 1,8 kg, firmada a mano y vendida directamente por el artista en Francia.
Descripción del vendedor
Esta obra es un molde de mi busto realizado en espuma de poliuretano y recubierto con un velo de tela negra. Hace referencia a la escultura italiana de finales del siglo XVIII. Estas obras, a menudo en mármol, representan cuerpos femeninos completamente velados con una precisión estremecedora.
Una obra de arte es por esencia una vanidad. Refleja el deseo del artista de objetivarse para sobrevivir al tiempo y responde a la vanidad de la idea del artista demiurgo. La memoria no está fijada, permanece por venir sin nunca anclarse en un infinito. Su desaparición es su único recurso.
Esta obra debe colgarse de la pared.
Artista internacional cuyo trabajo se apoya en la dicotomía que existe entre la memoria y el olvido. La memoria, a mi parecer, es el elemento indispensable que une nuestro cuerpo con el mundo. Sin embargo, y mientras nuestra cultura se esfuerza por grabar la historia a golpe de buril, me esfuerzo en inhibir, desestructurar, e incluso borrar mi propia memoria. Gran empresa es el ejercicio del olvido…
El cuerpo no es más que el soporte de esa memoria de la que depende, o incluso de la que necesita. Ella lo construye, lo modela y lo transforma. Y si la anamnesis se traduce del griego como el remontar del recuerdo, en mi caso la persigo para poder separarme de ella.
Esta obra es un molde de mi busto realizado en espuma de poliuretano y recubierto con un velo de tela negra. Hace referencia a la escultura italiana de finales del siglo XVIII. Estas obras, a menudo en mármol, representan cuerpos femeninos completamente velados con una precisión estremecedora.
Una obra de arte es por esencia una vanidad. Refleja el deseo del artista de objetivarse para sobrevivir al tiempo y responde a la vanidad de la idea del artista demiurgo. La memoria no está fijada, permanece por venir sin nunca anclarse en un infinito. Su desaparición es su único recurso.
Esta obra debe colgarse de la pared.
Artista internacional cuyo trabajo se apoya en la dicotomía que existe entre la memoria y el olvido. La memoria, a mi parecer, es el elemento indispensable que une nuestro cuerpo con el mundo. Sin embargo, y mientras nuestra cultura se esfuerza por grabar la historia a golpe de buril, me esfuerzo en inhibir, desestructurar, e incluso borrar mi propia memoria. Gran empresa es el ejercicio del olvido…
El cuerpo no es más que el soporte de esa memoria de la que depende, o incluso de la que necesita. Ella lo construye, lo modela y lo transforma. Y si la anamnesis se traduce del griego como el remontar del recuerdo, en mi caso la persigo para poder separarme de ella.
