Santicri - Creation from Chaos, Dancer #3






Más de 10 años en comercio de arte; fundó su propia galería.
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Creation from Chaos, Dancer #3 es una obra en técnica mixta en edición original de Santicri, de 70 × 50 cm (2 cm de grosor), firmada a mano, fechada 2026, fabricada en Italia, vendida directamente por el artista, en excelentes condiciones, con certificado de autenticidad.
Descripción del vendedor
Santicri ha participado en numerosas exposiciones de arte de relevancia internacional. Entre las más significativas, en 2022 expuso sus obras en el prestigioso Palazzo Grillo de Génova, y en 2023 estuvo presente en la International Contemporary Furniture Fair (ICFF) de Nueva York, ampliando así su visibilidad tanto en contextos nacionales como internacionales.
Santicri fue reconocido entre los Best-Selling Artists de 2024 por Artmayeur, una de las plataformas más reconocidas en el mundo del arte. En el mismo año, también fue incluido entre los tres primeros nombres más buscados en la plataforma Catawiki, una prueba adicional del creciente aprecio por su trabajo. Estos reconocimientos destacan el talento extraordinario y la creciente visibilidad de Santicri en el panorama artístico contemporáneo.
Esta serie de obras, que normalmente se presenta en galerías en formatos de mayor tamaño y a precios superiores a 10.000 euros, ha sido adaptada exclusivamente para Catawiki en versiones más contenidas. Este objetivo es hacer que el arte del artista sea accesible a un público más amplio, manteniendo intacta la esencia y la calidad de las obras.
Santicri
Técnica mixta
Medidas: 70x50x2 cm
Certificado de autenticidad - firmado a mano
"Creation from Chaos" se desarrolla hacia una nueva dirección simbólica, transformando la destrucción en renacimiento. El uso innovador de huevos de gallina dorados en oro ya no se limita a una explosión de color casual, sino que se estructura en una nueva forma: una bailarina, emblema universal de gracia, transformación y ligereza.
Esta evolución de la obra amplifica aún más el concepto de metamorfosis. El huevo roto ya no es solo un símbolo de fragilidad o final, sino que se convierte en el punto de ignición de un movimiento visual: de la fractura emerge la silueta de una bailarina, en un gesto suspendido que transmite elegancia y libertad.
El contraste entre la cáscara dorada—símbolo de preciousness y rigidez—y la figura etérea de la bailarina crea un diálogo entre opuestos, fortaleciendo la idea de que la belleza y el crecimiento pueden nacer de una rotura necesaria. La obra no se limita a representar un acto creativo, sino que se convierte en un manifiesto de evolución y renacimiento a través de la danza.
Esta transformación invita al observador a reflexionar sobre su propia capacidad de adaptarse y renovarse: así como la bailarina encuentra armonía entre fortaleza y ligereza, el arte aquí muestra que de lo que se rompe puede nacer algo sorprendentemente armonioso y poderoso.
¡ENVÍO ASEGURADO!
El paquete se embala cuidadosamente,
La obra está montada sobre un bastidor de madera, marco no incluido.
El artista se ha afirmado en 2024 como uno de los nombres más buscados en Catawiki, situándose justo después de íconos como Kaws y Banksy. Su arte se distingue en un contexto exclusivo que incluye otras categorías de excelencia, como Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier y Pokémon. Un talento reconocido no solo por su valor creativo, sino también como una de las inversiones más prometedoras del año.
Nacido en 1992 en Macerata, en las Marche, el artista italiano realizó una trayectoria que, entre estudios de Geométrica y Arquitectura, lo llevó a colaborar con un artesano de esculturas en resina. Allí nació la necesidad cada vez más fuerte de encontrarse a sí mismo y dar rienda suelta a su creatividad.
Sus obras se venden en todo el mundo, colaborando con galerías en Italia y en Europa.
Su arte es ampliamente apreciado y no puede faltar entre los coleccionistas de cuadros y esculturas de street art, pop art y arte contemporáneo.
"No es fácil clasificar mi arte, trato de transmitir lo que ve mis ojos, mi forma de ver lo que me rodea y lo reelaboro con un diseño que se adapta a los tiempos modernos: impactante y memorable."
El vendedor y su historia
Traducido por el Traductor de GoogleSanticri ha participado en numerosas exposiciones de arte de relevancia internacional. Entre las más significativas, en 2022 expuso sus obras en el prestigioso Palazzo Grillo de Génova, y en 2023 estuvo presente en la International Contemporary Furniture Fair (ICFF) de Nueva York, ampliando así su visibilidad tanto en contextos nacionales como internacionales.
Santicri fue reconocido entre los Best-Selling Artists de 2024 por Artmayeur, una de las plataformas más reconocidas en el mundo del arte. En el mismo año, también fue incluido entre los tres primeros nombres más buscados en la plataforma Catawiki, una prueba adicional del creciente aprecio por su trabajo. Estos reconocimientos destacan el talento extraordinario y la creciente visibilidad de Santicri en el panorama artístico contemporáneo.
Esta serie de obras, que normalmente se presenta en galerías en formatos de mayor tamaño y a precios superiores a 10.000 euros, ha sido adaptada exclusivamente para Catawiki en versiones más contenidas. Este objetivo es hacer que el arte del artista sea accesible a un público más amplio, manteniendo intacta la esencia y la calidad de las obras.
Santicri
Técnica mixta
Medidas: 70x50x2 cm
Certificado de autenticidad - firmado a mano
"Creation from Chaos" se desarrolla hacia una nueva dirección simbólica, transformando la destrucción en renacimiento. El uso innovador de huevos de gallina dorados en oro ya no se limita a una explosión de color casual, sino que se estructura en una nueva forma: una bailarina, emblema universal de gracia, transformación y ligereza.
Esta evolución de la obra amplifica aún más el concepto de metamorfosis. El huevo roto ya no es solo un símbolo de fragilidad o final, sino que se convierte en el punto de ignición de un movimiento visual: de la fractura emerge la silueta de una bailarina, en un gesto suspendido que transmite elegancia y libertad.
El contraste entre la cáscara dorada—símbolo de preciousness y rigidez—y la figura etérea de la bailarina crea un diálogo entre opuestos, fortaleciendo la idea de que la belleza y el crecimiento pueden nacer de una rotura necesaria. La obra no se limita a representar un acto creativo, sino que se convierte en un manifiesto de evolución y renacimiento a través de la danza.
Esta transformación invita al observador a reflexionar sobre su propia capacidad de adaptarse y renovarse: así como la bailarina encuentra armonía entre fortaleza y ligereza, el arte aquí muestra que de lo que se rompe puede nacer algo sorprendentemente armonioso y poderoso.
¡ENVÍO ASEGURADO!
El paquete se embala cuidadosamente,
La obra está montada sobre un bastidor de madera, marco no incluido.
El artista se ha afirmado en 2024 como uno de los nombres más buscados en Catawiki, situándose justo después de íconos como Kaws y Banksy. Su arte se distingue en un contexto exclusivo que incluye otras categorías de excelencia, como Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier y Pokémon. Un talento reconocido no solo por su valor creativo, sino también como una de las inversiones más prometedoras del año.
Nacido en 1992 en Macerata, en las Marche, el artista italiano realizó una trayectoria que, entre estudios de Geométrica y Arquitectura, lo llevó a colaborar con un artesano de esculturas en resina. Allí nació la necesidad cada vez más fuerte de encontrarse a sí mismo y dar rienda suelta a su creatividad.
Sus obras se venden en todo el mundo, colaborando con galerías en Italia y en Europa.
Su arte es ampliamente apreciado y no puede faltar entre los coleccionistas de cuadros y esculturas de street art, pop art y arte contemporáneo.
"No es fácil clasificar mi arte, trato de transmitir lo que ve mis ojos, mi forma de ver lo que me rodea y lo reelaboro con un diseño que se adapta a los tiempos modernos: impactante y memorable."
