IABO (1980) - Porca Mis€ria - (Yellow version)

Procedencia IABO WORLD STUDIO NAPLES, ITALIA
Las obras están hechas a mano con técnica mixta sobre lienzo.
Dimensiones totales 60x80x3,5 cm
firmado a mano por el artista en la parte trasera con certificado de autenticidad

-Objeto de colección
-Spedición rápida con UPS

A primer vistazo, Iabo (Nápoles, 1980) se inspira en el Pop Art de los años ochenta. Indaga la línea y estudia su forma. Y la convierte en una auténtica obsesión, siguiendo una constante búsqueda de la perfección mecánica, pero de forma artesanal. En Iabo la frontera entre hombre y máquina es muy sutil. Sus realizaciones son técnicamente perfectas. Una obsesión que lo ha llevado a experimentar y a configurar un lenguaje muy personal. En parte derivado de experiencias de Street Art, en parte de un profundo sentido de la medida que emerge de todas sus obras. Su ciclo pictórico se puede vincular a algunos hilos, motivos recurrentes. Que se trate de perfiles antropomorfos o de buzones, de marcas prestigiosas o de sujetos populares, poco importa. Todo es filtrado bajo la lente de Iabo que los anota e identifica en una marca muy concreta: la suya.

Un pasado de writer, una personalidad camaleónica, un fuerte sentido ético. Muchos los procesos de selección aplicados al imaginario común, reducido cada vez más al núcleo. Y revestido de elegancia. Sería el caso de decir “less is more” (menos es más). Y es justamente así. La reconocibilidad no se pierde en el enfoque minimalista, sino que se realza en unos pocos trazos esenciales que nunca desorientan al observador. El juego irónico de las combinaciones, la gamma cromática ligeramente afinada, el color uniforme, la progresión de nuances, el trazo decidido. Ningún artificio, más bien un excitante juego a los límites del cinismo más radical.
Acostumbramientos inusuales entre imaginarios y significantes aparentemente disjuntos pero siempre funcionales para vehicular un discurso positivo. Correcto políticamente. Nunca a favor de la estética.
Las obras de Iabo están muy actuales, útiles para identificar un momento histórico más que un sentimiento común. Sus personajes comunican, buscan soluciones, acortan distancias, entrelazan relaciones e inician reacciones.
Un trabajo de deconstrucción y reconstrucción continua. Fuera y dentro del lienzo. Se parte de un tema y se derivan infinitas declinaciones. Ya sea que se trate de la línea de estacionamiento, o de un bien de consumo múltiple, el ciclo vital de la obra permanece irremediablemente incorrupto y deflacionado.
El consumismo cobra vida en un universo hipotético, reconocible y no real. En un formato reiterable, moralmente ético y personalizable. Absolutamente versátil, estéticamente perfecto. Simple, limpio, usable. Su producción pictórica tiende cada vez más hacia el uso del plexiglás como material de excelencia para enfatizar aún más el discurso sobre la limpieza de las líneas compositivas.
Iabo conoce sin duda el valor del viral marketing. Sus obras llegan a cubrir superficies de más de cinco metros, derribando la frontera entre real e imaginario, entre ser humano y superhéroe.
Si en el arte todo es posible, en el universo de Iabo la realidad supera a la fantasía. A pesar de que el imaginario popular, icónico, pop, no sea un estilo para todos. Sus elaboraciones son extremadamente refinadas y pensadas para una élite de aficionados que capten su sentido primario: más allá de la estética, la simetría y la armonía global.
En la base de sus construcciones hay una firme denuncia de la aplanamiento cultural. La provocación, la inmediatez, el carácter estemporáneo subyacen a una poética bien estudiada, inteligente, culta y de golpe seguro. La democraticidad, el sentido de franqueza, la originalidad lo caracterizan como un artista/intellectual hijo de su tiempo. Un compromiso irrenunciable en la base de cada creación.
Aunque joven, Iabo logra de forma natural y con extrema sencillez abordar temas candentes y resolver (desafortunadamente solo sobre la tela) los conflictos existenciales que acosan a nuestra sociedad.

Michele Luca Nero (fuente Artibune)

IABO forma parte del mismo movimiento de street art que: Shepard Fairey "Obey Giant", Banksy, Invader, Alec Monopoly, Nomen, Jef Aérosol, JR, C215, Rero, Kaws, D Face, Sandra Chevrier, FinDac, Os Gemeos, Gregos , Jonone, M chat, Taki 183, Jean-Michel Basquiat, keith haring, insane 51, Pichi Avo, pop art, pichiavo, Seen, Cope2, Seth, Mr Brainwash, Atlas, Blek le Rat, 1up, John perello, Futura 2000.