VANTA - Afterglow XVI - NO RESERVE






Más de 10 años en comercio de arte; fundó su propia galería.
118 € | ||
|---|---|---|
108 € | ||
99 € | ||
Protección del Comprador de Catawiki
Tu pago está protegido con nosotros hasta que recibas tu objeto.Ver detalles
Trustpilot 4.4 | 134434 valoraciones
Valoración Excelente en Trustpilot.
VANTA, Afterglow XVI - NO RESERVE, es una pintura original abstracta en técnica mixta de 2020+ con 140 cm de alto y 100 cm de ancho, firmado a mano, en excelente estado, creada en Austria y enviada sin marco, enrollada en un tubo protector.
Descripción del vendedor
Afterglow
Una serie de pinturas que explora la luz que queda después de que su fuente se ha ido: ese resplandor suave y residual que permanece en el aire al final del día, o detrás de los ojos cerrados después de mirar algo brillante. Mientras que las obras anteriores en First Light y Horizon trazan la llegada y propagación de la luminosidad, Afterglow se voltea hacia lo que persiste: el color como memoria, como calidez sostenida en la superficie tras haber pasado el momento.
Las obras continúan una conversación con las investigaciones de James Turrell sobre el espacio perceptual, y se inspiran en los campos cromáticos de Mark Rothko, las inmersiones saturadas de Yves Klein y los suaves gradientes de los fotogramas abstractos de Wolfgang Tillmans — artistas para quienes el color, el borde y la transición llevan el peso que otros le atribuyen a la línea y la forma.
Cada lienzo comienza con acrílico fino y vibrante aplicado en campos en capas. Una brocha ancha se desliza por la superficie en un único movimiento repetido hasta que el pigmento se espesa hasta casi desaparecer, permitiendo que brille el blanco de la lona debajo. Bajo ciertas luces, las pinturas dejan de leerse como pintura por completo y parecen iluminadas desde dentro. Un barniz denso remata cada obra con una piel brillante y reflectante que intensifica la sensación de mirar hacia adentro más que hacia la superficie.
Afterglow es una serie sobre lo que permanece — la calidez tranquila que queda cuando la luz se retira, y la forma en que el color puede aferrarse a una sensación más tiempo del que el ojo sostiene la fuente.
Envíos:
Envío sin enmarcar, enrollado en un tubo protector. Esto reduce los costos de envío y evita daños en tránsito. La obra se puede estirar fácilmente de nuevo por un montador o en casa. Las medidas listadas corresponden a la pieza terminada estirada en un marco estándar — el lienzo real es ligeramente más grande (4-6 cm en cada lado) para permitir su montaje.
Aviso:
Las fotos del proceso incluidas en el anuncio muestran estudios y obras en progreso.
Afterglow
Una serie de pinturas que explora la luz que queda después de que su fuente se ha ido: ese resplandor suave y residual que permanece en el aire al final del día, o detrás de los ojos cerrados después de mirar algo brillante. Mientras que las obras anteriores en First Light y Horizon trazan la llegada y propagación de la luminosidad, Afterglow se voltea hacia lo que persiste: el color como memoria, como calidez sostenida en la superficie tras haber pasado el momento.
Las obras continúan una conversación con las investigaciones de James Turrell sobre el espacio perceptual, y se inspiran en los campos cromáticos de Mark Rothko, las inmersiones saturadas de Yves Klein y los suaves gradientes de los fotogramas abstractos de Wolfgang Tillmans — artistas para quienes el color, el borde y la transición llevan el peso que otros le atribuyen a la línea y la forma.
Cada lienzo comienza con acrílico fino y vibrante aplicado en campos en capas. Una brocha ancha se desliza por la superficie en un único movimiento repetido hasta que el pigmento se espesa hasta casi desaparecer, permitiendo que brille el blanco de la lona debajo. Bajo ciertas luces, las pinturas dejan de leerse como pintura por completo y parecen iluminadas desde dentro. Un barniz denso remata cada obra con una piel brillante y reflectante que intensifica la sensación de mirar hacia adentro más que hacia la superficie.
Afterglow es una serie sobre lo que permanece — la calidez tranquila que queda cuando la luz se retira, y la forma en que el color puede aferrarse a una sensación más tiempo del que el ojo sostiene la fuente.
Envíos:
Envío sin enmarcar, enrollado en un tubo protector. Esto reduce los costos de envío y evita daños en tránsito. La obra se puede estirar fácilmente de nuevo por un montador o en casa. Las medidas listadas corresponden a la pieza terminada estirada en un marco estándar — el lienzo real es ligeramente más grande (4-6 cm en cada lado) para permitir su montaje.
Aviso:
Las fotos del proceso incluidas en el anuncio muestran estudios y obras en progreso.
