Slasky (1972) - COPY/LOSS No.1






Más de 10 años en comercio de arte; fundó su propia galería.
80 € |
|---|
Protección del Comprador de Catawiki
Tu pago está protegido con nosotros hasta que recibas tu objeto.Ver detalles
Trustpilot 4.4 | 135696 valoraciones
Valoración Excelente en Trustpilot.
Slasky (1972) presenta Copy/Loss No.1, una edición limitada Giclée su Hahnemühle 350 g/m², 76 × 55 cm, firmada a mano, en excelentes condiciones, edición de 5 del 2026, que representa la cultura pop en un estilo Pop Art.
Descripción del vendedor
Gicleé sobre Hahnemühle 350g + certificado de autenticidad
Copia/Pérdida No.1
Edición limitada de 5, 2026 | Diptico, 75 × 55 cm
En Copy/Loss No.1 el artista reflexiona sobre la pérdida de aura de la imagen icónica en la era de la reproducción infinita.
El díptico presenta una doble Marilyn Monroe: a la izquierda la imagen estalla en colores pop saturados (magenta, cian y verde sobre un fondo turquesa), todavía potente y seductora; a la derecha la misma figura se disuelve progresivamente en una escala de grises cada vez más evanescente, hasta casi desaparecer.
A través de esta transición de máxima saturación a desaparición, la obra muestra cómo cada copia no conserva, sino consume al original.
Marilyn se convierte en símbolo de la fragilidad de las icónicas contemporáneas: cuanto más se reproducen, más pierden identidad y autoridad.
Parte de la serie Archive Failure, Copy/Loss No.1 es una elegía sobre la decadencia de la imagen en la era de la post-reproducción.
Un rostro icónico se duplica hasta perder estabilidad.
La imagen Pop, nacida para ser eterna y de reconocimiento inmediato, se divide entre presencia y disolución.
Por un lado sobrevive la superficie brillante de la cultura mediática; por el otro emerge una copia consumida, inestable, casi espectral.
La obra no celebra la icona.
Observa su erosión a través de la repetición, transformando el retrato en un vestigio archivístico de la memoria colectiva.
« El arte no es representar cosas nuevas, sino representarlas con novedad »
Slasky es un artista italiano reconocido cuyas obras se han expuesto en muestras personales y colectivas a nivel internacional
El artista tiene la capacidad de fusionar obras de arte clásicas con técnicas de arte digital contemporáneo. Con su estilo clásico neourbano, une tradición y modernidad, llevando a los protagonistas de las obras de arte originales a entornos sociales y artísticos contemporáneos.
Highlight institucional: Long Live Rembrandt, Rijksmuseum, Ámsterdam, 2026. Obra seleccionada por el jurado del museo entre miles de presentaciones internacionales para exposición en los espacios de la colección permanente del museo. 15 de julio — 15 de septiembre de 2019.
2026
* CI-AO
30 de abril - 28 de mayo de 2026
Via Del Vantaggio 28, Roma
Piazza del Popolo
* FACE2FACE
Laundry Studios · 5 – 9 de marzo de 2026
⸻
2025
* Tokyo Open Art | Exposición Art on Loop
Tokio · 12 – 16 de septiembre de 2025
* Art Parallax
Londres · 15 – 16 de febrero de 2025
⸻
2024
* Waterloo — Exposición individual
Limassol · 10 – 20 de diciembre de 2024
* ARTLAB 2024
Múnich · 13 – 22 de junio de 2024
* Must Be — Exposición individual
Anemi, Limassol · 3 – 10 de febrero de 2024
* Contemporary Venice 2024 — 13ª edición — Exposición individual
Venecia · 12 – 15 de enero de 2024
⸻
2023
* Time Is An Illusion / Le temps est une illusion
Kramfors · 2 – 23 de octubre de 2023
⸻
2022
* (UN)FAIR — (UN)DISCOVERED ART
Superstudio Maxi, Milán · 8 – 10 de abril de 2022
⸻
2021
* MIA Fair 2021
Superstudio Maxi, Milán · 7 – 10 de octubre de 2021
* Lausanne Art Fair
Lausana · 30 de septiembre – 3 de octubre de 2021
* Lille Art Up!
Lille Grand Palais · 24 – 27 de junio de 2021
* Works on Paper
Antibes · 18 de marzo – 21 de abril de 2021
⸻
2020
* StreetArt // UrbanArt
Tozzo Atelier · 8 – 30 de octubre de 2020
* Work on Paper
Estocolmo · 18 de marzo – 21 de abril de 2020
⸻
2019
* Long Live Rembrandt ★ — Selección del jurado
Rijksmuseum, Ámsterdam · 15 de julio – 15 de septiembre de 2019
* Wopart Art Fair
Lugano · 19 – 22 de septiembre de 2019
* Exposición de Andy Warhol — Exposición colectiva
· 14 de abril – 23 de septiembre de 2019
⸻
2018
* Neo Urban Classic — Exposición individual
MGallery by Sofitel, Kaluga · 16 de marzo de 2018
* Anti Donald Trump
Creative Debuts, Londres · 12 – 18 de julio de 2018
⸻
2016
* Arte Firenze — Premio Internacional de Arte Contemporáneo de Sandro Botticelli
Florencia · 18 – 20 de noviembre de 2016
* Twitter Art Exhibition
Trygve Lie Gallery · 31 de marzo – 21 de abril de 2016
⸻
2015
* HUMAN RIGHTS? — La Casa de la Paz
Fundación Opera Campana dei Caduti, Rovereto · 31 de mayo – 30 de agosto de 2015
Gicleé sobre Hahnemühle 350g + certificado de autenticidad
Copia/Pérdida No.1
Edición limitada de 5, 2026 | Diptico, 75 × 55 cm
En Copy/Loss No.1 el artista reflexiona sobre la pérdida de aura de la imagen icónica en la era de la reproducción infinita.
El díptico presenta una doble Marilyn Monroe: a la izquierda la imagen estalla en colores pop saturados (magenta, cian y verde sobre un fondo turquesa), todavía potente y seductora; a la derecha la misma figura se disuelve progresivamente en una escala de grises cada vez más evanescente, hasta casi desaparecer.
A través de esta transición de máxima saturación a desaparición, la obra muestra cómo cada copia no conserva, sino consume al original.
Marilyn se convierte en símbolo de la fragilidad de las icónicas contemporáneas: cuanto más se reproducen, más pierden identidad y autoridad.
Parte de la serie Archive Failure, Copy/Loss No.1 es una elegía sobre la decadencia de la imagen en la era de la post-reproducción.
Un rostro icónico se duplica hasta perder estabilidad.
La imagen Pop, nacida para ser eterna y de reconocimiento inmediato, se divide entre presencia y disolución.
Por un lado sobrevive la superficie brillante de la cultura mediática; por el otro emerge una copia consumida, inestable, casi espectral.
La obra no celebra la icona.
Observa su erosión a través de la repetición, transformando el retrato en un vestigio archivístico de la memoria colectiva.
« El arte no es representar cosas nuevas, sino representarlas con novedad »
Slasky es un artista italiano reconocido cuyas obras se han expuesto en muestras personales y colectivas a nivel internacional
El artista tiene la capacidad de fusionar obras de arte clásicas con técnicas de arte digital contemporáneo. Con su estilo clásico neourbano, une tradición y modernidad, llevando a los protagonistas de las obras de arte originales a entornos sociales y artísticos contemporáneos.
Highlight institucional: Long Live Rembrandt, Rijksmuseum, Ámsterdam, 2026. Obra seleccionada por el jurado del museo entre miles de presentaciones internacionales para exposición en los espacios de la colección permanente del museo. 15 de julio — 15 de septiembre de 2019.
2026
* CI-AO
30 de abril - 28 de mayo de 2026
Via Del Vantaggio 28, Roma
Piazza del Popolo
* FACE2FACE
Laundry Studios · 5 – 9 de marzo de 2026
⸻
2025
* Tokyo Open Art | Exposición Art on Loop
Tokio · 12 – 16 de septiembre de 2025
* Art Parallax
Londres · 15 – 16 de febrero de 2025
⸻
2024
* Waterloo — Exposición individual
Limassol · 10 – 20 de diciembre de 2024
* ARTLAB 2024
Múnich · 13 – 22 de junio de 2024
* Must Be — Exposición individual
Anemi, Limassol · 3 – 10 de febrero de 2024
* Contemporary Venice 2024 — 13ª edición — Exposición individual
Venecia · 12 – 15 de enero de 2024
⸻
2023
* Time Is An Illusion / Le temps est une illusion
Kramfors · 2 – 23 de octubre de 2023
⸻
2022
* (UN)FAIR — (UN)DISCOVERED ART
Superstudio Maxi, Milán · 8 – 10 de abril de 2022
⸻
2021
* MIA Fair 2021
Superstudio Maxi, Milán · 7 – 10 de octubre de 2021
* Lausanne Art Fair
Lausana · 30 de septiembre – 3 de octubre de 2021
* Lille Art Up!
Lille Grand Palais · 24 – 27 de junio de 2021
* Works on Paper
Antibes · 18 de marzo – 21 de abril de 2021
⸻
2020
* StreetArt // UrbanArt
Tozzo Atelier · 8 – 30 de octubre de 2020
* Work on Paper
Estocolmo · 18 de marzo – 21 de abril de 2020
⸻
2019
* Long Live Rembrandt ★ — Selección del jurado
Rijksmuseum, Ámsterdam · 15 de julio – 15 de septiembre de 2019
* Wopart Art Fair
Lugano · 19 – 22 de septiembre de 2019
* Exposición de Andy Warhol — Exposición colectiva
· 14 de abril – 23 de septiembre de 2019
⸻
2018
* Neo Urban Classic — Exposición individual
MGallery by Sofitel, Kaluga · 16 de marzo de 2018
* Anti Donald Trump
Creative Debuts, Londres · 12 – 18 de julio de 2018
⸻
2016
* Arte Firenze — Premio Internacional de Arte Contemporáneo de Sandro Botticelli
Florencia · 18 – 20 de noviembre de 2016
* Twitter Art Exhibition
Trygve Lie Gallery · 31 de marzo – 21 de abril de 2016
⸻
2015
* HUMAN RIGHTS? — La Casa de la Paz
Fundación Opera Campana dei Caduti, Rovereto · 31 de mayo – 30 de agosto de 2015
