Claus Bertermann - FORMENTERA 01 (XXL-format)

Artista: Claus Bertermann

SITIO OFICIAL: www.bertermann.art

Claus Bertermann es un artista contemporáneo de reconocimiento internacional cuyo perfil en el mercado está respaldado por autoridades internacionales y resultados excepcionales en el mercado secundario. Conocido por sus poderosas obras abstractas de gran formato, Bertermann ha mantenido precios altos en las casas de subastas más prestigiosas del mundo. Sus precios realized más altos incluyen €18.900 en Christie's Paris (Retro Zen), €15.240 en Sotheby’s Colonia (F5TP#CB) y €15.120 en Christie's Paris (Whispershade). Con ventas exitosas adicionales en Van Ham, Artract, Taján y Dorotheum, la obra de Bertermann es un activo probado para coleccionistas serios en todo el mundo.

Una nueva serie de Lugares Trasladados

Con una maestría en Arquitectura (TU Munich), Bertermann obtuvo inicialmente reconocimiento global por su técnica de «estratos arquitectónicos» —superposición y raspado de pintura al óleo para construir profundidad espacial. «Formentera 01» pertenece a una nueva y deliberada salida. Dejando de lado el método rodillo y pastel al óleo de su trabajo figurativo anterior, Bertermann aquí pinta todo en húmedo sobre mojado con brochas grandes, dejando intencionadamente que los colores se corran y se fusionen para un resultado mucho más fluido y orgánico. Sus puntos de referencia son los pintores del Expresionismo alemán —perspectivas distorsionadas, colores intensos y emocionalmente cargados. Este lienzo forma parte de un cuerpo de trabajo completamente nuevo inspirado en los lugares a los que el artista regresa durante sus viajes.

Huella artística internacional

Con más de 1.000 obras de gran formato en colecciones privadas e institucionales de todo el mundo —incluido un monumental tríptico en su alma mater, la Technical University of Munich— Bertermann continúa tendiendo puentes entre la estructura rigurosa y la libertad intuitiva. Esta oferta de Catawiki presenta una rara oportunidad de adquirir una obra temprana de una nueva serie emocionante de un artista con un historial internacional sólido en subastas.

Detalles clave para coleccionistas

– Título: Formentera 01
– Año: 2026
– Dimensiones (Alto x Ancho): 210 x 160 cm (83 × 63 pulgadas)
– Medio: Acrílico sobre lienzo
– Firmado por el artista en la parte frontal y trasera
– Obra original, única en su especie - REALIZADA POR UNA PERSONA REAL, NO IA.
– Se envía enrollada sin marco

Qué hace que esta pieza sea única

«Formentera 01» contiene un solo instante, sencillo, y lo trata como si valiera dos metros de lienzo: un nadador solitario cruzando una pequeña bahía turquesa cercana a Es Caló, en el borde oriental de la isla. No sucede nada dramático. Un cuerpo se mueve a través del agua clara una tarde de verano, con la cabeza y los hombros por encima de la superficie, el resto ya disolviéndose en el mar.

Ese ordinarismo es todo el punto. La pintura se niega a escenificar un drama o decirnos quién es el nadador o hacia dónde se dirige el día. En su lugar, fija una condición: el placer ligero, sin drama, de estar en el mar, y plantea la pregunta más difícil: si un instante completamente sencillo puede tener el mismo peso que cualquier gran tema. Es la apuesta sobre la que se sostiene la nueva serie: que el momento experimentado no tiene por qué ser especial para convertirse en especial, y que la pintura es lo que eleva.

En esta serie, Claus Bertermann modifica fundamentalmente su proceso físico. Abandona el fondo rodillo y el dibujo de contorno al óleo de su trabajo figurativo anterior. En su lugar, toda la superficie se construye en húmedo sobre mojado con brochas grandes: agua, roca, vegetación y figura se depositan mientras la pintura aún está fresca, de modo que un color se funde con el siguiente y los bordes se disuelven. El cuerpo del nadador no reposa sobre el mar; está hecho de la misma pintura húmeda y sigue fusionándose con ella.

El resultado está claramente endosado por el Expresionismo alemán. La perspectiva se afloja intencionadamente, la bahía se inclina hacia el espectador y el color se lleva más allá de la descripción hacia la pura sensación: turquesa y verde ácido chocando con cobalto y azul marino profundo, espuma blanca salpicada en la superficie, roca ocre y matorral costero oscuro sosteniendo los bordes. Esto ya no es construcción por capas y raspados; es un único gesto sostenido, pintado hacia adelante, a toda velocidad, sobre un campo mojado.

Por qué vale el precio

Este es una pintura de gran formato, de tamaño museístico (210 x 160 cm) desde una nueva dirección en la práctica de Bertermann: el momento en que un artista internacionalmente coleccionado visiblemente toma una esquina. Para los coleccionistas, una obra temprana de una nueva serie definida es un marcador de procedencia significativo: este es el tipo de lienzo que fija el vocabulario contra el que se medirá todo lo que venga después.

El manejo húmedo sobre húmedo confiere a la superficie una inmediatez rara: se puede leer la velocidad del brazo, la decisión tomada en una sola pasada, el momento en que dos colores se encontraron y se permitieron permanecer fusionados. Bertermann combina esta libertad con su instinto de arquitecto entrenado para la estructura, de modo que la figura que se disuelve y el agua nunca pierden su lógica espacial: la bahía continúa retrocediendo, las rocas sostienen el marco, el nadador cruza el centro.

«Formentera 01» equilibra una fuerza expresiva de alto voltaje con un sujeto humano silenciosamente poético: un baño ordinario, recordado y elevado, que lo hace inmediatamente convincente en la pared y conceptualmente duradero para los coleccionistas.

Descripción visual y condición

La composición se asoma a una pequeña bahía costera. Un nadador solitario de cabello oscuro se desplaza por el centro del lienzo, la cara capturada en unos trazos decisivos, los hombros y el torso fusionándose en bandas de turquesa, menta, cobalto y azul marino profundo salpicadas de espuma blanca. El agua ocupa la mayor parte de la superficie, pintada con trazos rápidos y superpuestos de turquesa y verde contra azul más oscuro.

Las rocas en ocre, beige y marrón cálido enmarcan la bahía a lo largo del borde inferior y en la esquina superior derecha, entretejidas con vegetación costera verde oscuro y toques dispersos de amarillo ácido y violeta. Toda la superficie está pintada en húmedo sobre mojado con brochas grandes; los colores corren y se funden entre sí. La perspectiva y la anatomía están intencionalmente distorsionadas para priorizar el peso emocional sobre el realismo. La obra está firmada «Bertermann» con pintura oscura en la esquina inferior derecha.

La obra no está enmarcada ni estirada. La condición es excelente. Todas las irregularidades de la superficie son intencionales e parte del proceso del artista.

Antecedentes / contexto artístico

Claus Bertermann trabaja dentro de la pintura figurativa expresiva contemporánea, enfocándose en estados de ser más que en la mera representación. Con «Formentera 01» continúa un nuevo capítulo que coloca la figura humana dentro de un paisaje cargado, tomando directamente del legado del Expresionismo Alemán: perspectiva doblada, color intensificado y una superficie mantenida deliberadamente fluida.

Al cambiar a un método de húmedo sobre mojado en toda la superficie —brochas grandes, colores fusionados, un único pase hacia adelante— Bertermann cambia la fría separación entre suelo y dibujo de su anterior obra figurativa por algo más cálido y volátil. «Formentera 01» encarna precisamente este método: un momento ordinario en el agua, disuelto en color y movimiento puro, y parte de una serie de viajes en la que las escenas más pequeñas y cotidianas se tratan como dignas de pintar a escala museística.

Detalles prácticos para compradores:

Original, obra única
Acrílico sobre lienzo
Dimensiones (Alto x Ancho): 210 x 160 cm (83 × 63 pulgadas)
Firmado por el artista en la parte frontal y trasera
Certificado de autenticidad incluido
Enviado enrollado (no enmarcado ni estirado)
Equipo profesional de embalaje y envío mundial con empresas de transporte premium como UPS.

El lienzo incluye un borde blanco continuo adicional de aproximadamente 10 cm (aprox. 4 pulgadas) en todos los lados más allá de la superficie pintada. Este margen permite que la obra sea volver a estirar profesionalmente sobre barras de bastidor de calidad museística de hasta 6 cm (aprox. 2,4 pulgadas) de profundidad, resultando en una presentación limpia, sin marco, de estilo galería, sin necesidad de un marco decorativo.

Tenga en cuenta que la obra se vende sin marco y sin barras de bastidor. El estirado profesional es responsabilidad del comprador. La pintura se envía enrollada para un transporte internacional seguro y una instalación flexible según la preferencia del comprador.

La obra está firmada tanto en la parte frontal como en la reversa, con el título, el año y el nombre completo del artista inscritos en la parte trasera.