Kev Munday - There and Back - Limited Edition Giclee Print

There and Back de Kev Munday

Impresión firmada a mano y numerada en papel mate ácido sin 210 GSM de alto gramaje.

De una edición de 20

50 x 50 CM (20 x 20")

Acabado con barniz selectivo brillante y tinta metálica.

Vendido sin marco.

Sobre la obra:

A finales de 2025 me encargaron hacer un mural para PepsiCo; fue lo mejor pagado que he recibido por una pintura. Invertí el dinero para crear esta gama de impresiones premium, de calidad museística, que realmente hacen justicia a mi obra como creo que se merece. Busqué por todo el mundo los mejores materiales disponibles, produciéndolos en ediciones estrictamente limitadas de solo 20 piezas firmadas e numeradas por obra. Realmente son un artículo de coleccionista digno de tus paredes.

El soporte es un hermoso papel liso, ácido libre de 210 GSM procedente de Alemania; esto es un factor importante que garantiza que la obra no se desvanecerá ni se corroerá durante décadas. Luego utilicé una impresora SwissQ para producir estas impresionantes ediciones, el mismo modelo utilizado para reproducciones por artistas como Tate, MoMA y The National Gallery. La calidad de impresión y la coincidencia de colores no tienen rival.

En mis pinturas originales uso una gama de medios brillantes y mates para darle profundidad a las piezas; esto es algo que quería replicar en mis ediciones impresas. Lo he logrado aplicando un barniz brillante selectivo a elementos de estas impresiones. Es difícil mostrar todo su potencial solo en fotografías, pero notarás que las líneas negras tienen una textura brillante gruesa que se eleva por encima del resto de la imagen, creando un brillo fantástico que eleva las impresiones a un nuevo nivel. Algunos de los colores también tienen un acabado metálico.

Con unas medidas de 500 x 500 mm, las ediciones se venden sin marco, cuidadosamente planas y empaquetadas entre capas de cartón de doble pared. Todos los pedidos se envían mediante un servicio de mensajería con seguimiento y seguro. Cada impresión está firmada e numerada a mano y va acompañada de un Certificado de Autenticidad. El número de edición que estás comprando puede diferir del que se muestra en la imagen.
---
Nota - este artículo se envía desde el Reino Unido. ahora que el Reino Unido ha abandonado la UE, las tasas de importación deberán ser pagadas por el comprador a la empresa de mensajería cuando el artículo llegue a tu país, si estás en la UE. Tenlo en cuenta al pujar por lotes de un vendedor del Reino Unido. esta tarifa varía del 5% al 21% del precio de venta según la tasa de importación de cada estado miembro. Este es un costo adicional que deberás pagar además del precio de venta y será recolectado por la mensajería una vez que el artículo llegue a tu país.

- - Sobre el Artista - -
Cuando termino una pintura, yo y mi audiencia la vemos por primera vez. Paso mucho tiempo garabateando en mi cuaderno de bocetos para germinar las semillas de ideas, pero cuando me acerco al lienzo, la composición, el color y la imaginería son impredecibles e intuitivos.

Entiendo que el mundo no es perfecto, pero mis pinturas retratan una visión utópica a la que invito al espectador a detenerse y entrar. Empaño mis obras con personas, animales y criaturas imaginarias, todas esperando ser descubiertas e interpretadas. Espero que puedas mirarlas una y otra vez y siempre notice algo nuevo.

Comencé a pintar tras interesarme por el graffiti cuando era adolescente, hace más de 20 años. Tengo una callosidad gruesa en la parte de mi dedo donde descansa mi rotulador. No recuerdo haber vivido sin ello.

Siempre he trabajado en este estilo. Empecé pintando a un solo personaje repetidamente y a partir de ahí desarrollé todo el universo.

Trabajo con una variedad de medios, principalmente gouache acrílico y emulsión vinílica para el color, rotuladores para patrones y detalles y tinta brillante para el contorno audaz.

He colaborado con algunas de las marcas más grandes del mundo, incluyendo IKEA, PepsiCo y Nescafé. También he tenido el honor de que mi arte se exponga en la Royal Academy of Arts de Londres en dos ocasiones.

Aparte del trabajo en estudio, la otra área principal de mi práctica artística es el arte público y con frecuencia se me puede ver pintando murales por todo el Reino Unido y más allá.

Puedes ver muchos ejemplos de mi trabajo en mi sitio web kevmunday.co.uk o en Instagram @kevmunday. Trabajo con unas pocas galerías selectas, pero elijo en su mayoría representarme a mí mismo, así que si tienes alguna pregunta, no dudes en ponerte en contacto directamente conmigo.

- - Premios, Exposiciones y Comisiones Notables - -

2025- Colaboración de mural iluminado con Stuart Melrose comisionado en Reading, Inglaterra
2024- Colaboración con la marca de ropa Boardies
2024- Impresión ‘A Space To Grow’ incluida en la Exposición de Verano de la Royal Academy of Arts
2023- Dos pinturas comisionadas por un miembro de la familia real de Baréin
2023- Gran mural pintado a mano comisionado en Aigondigne, Francia
2022- Exposiciones en solitario en Londres, París y Seúl
2022- Invitado a pintar en vivo en The Affordable Art Fair, Battersea, Londres
2021- Colaboración con Nescafé Azera en su nueva gama de café para llevar
2020- Colaboración con la cervecería Tooth & Claw en una serie de diseños para latas
2020- Mural y exposición en KI Galerie, París
2019- Pintura ‘Family’ incluida en la Exposición de Verano de la Royal Academy of Arts
2019- Colaboración con IKEA en un póster para colorear. Más de 30,000 copias vendidas en todo el mundo
2018- Invitado a pintar en vivo y a exponer en The Affordable Art Fair, Ámsterdam
2018- Invitado a pintar en vivo en Pure London para la Semana de la Moda de Londres
2018- Gran mural pintado a mano comisionado en Düsseldorf, Alemania
2018- Exposición individual y residencia en Solent Showcase Gallery, Southampton
2017- Comisionado por la Policía de Hampshire para grafitear uno de los coches de la comisaría
2017- Primera exposición individual internacional en Kalkman Gallery, Países Bajos
2016- Dúo de exposiciones con el artista Skred en Aalst, Bélgica
2016- Mencionado en un artículo de The Telegraph como uno de los cinco ‘Artistas británicos en los que invertir’
2015- Exposición en The Other Art Fair en The Arnolfini, Bristol
2014- Exposición individual 'The Way I See Things'. Recorrido por varios centros de arte en el Reino Unido
2013- Colaboración con la marca de papel tapiz Graham & Brown
2013- Invitado a participar en la primera London Illustration Fair en Hoxton Arches, Londres
2012- Colección de muebles colaborativa expuesta en The Hayward Gallery, Londres
2010- Invitado por Disney Asia para personalizar una figura de Mickey Mouse que sería expuesta en Hong Kong
2009- Primera exposición individual en 39 Earlham Street, Londres
2008- Incluido en la primera venta de Urban Art de Dreweatts, expuesto en Selfridges, Londres