Alessio Mazzarulli - In your thoughts (n.717) - Dot Art series

En tus pensamientos (n.717) - Serie Dot Art
Las medidas son:
- Dot Art: 50,00 cm x 39,50 cm x 1,50 cm
- Dot Art + marco: 56,70 x 46,70 cm; espesor 2,50 cm
Resina epoxi sobre fieltros de muebles pintados (mixed media)
Enmarcado, listo para colgar

Esta obra es el primer trabajo publicado de la nueva serie Dot Art.
Se ha realizado pensando en colorear 300 fieltros de muebles.

Esta obra es un fascinante ejercicio de descomposición visual que juega con los límites entre abstracción y figuración. A través de una rigurosa rejilla de pequeños fieltros de muebles pintados, emerge un rostro femenino visible solo desviando la mirada, recordando la técnica del puntillismo en clave contemporánea, casi pixelada.

El uso de tonalidades neutras y leñosas crea una textura cálida y orgánica, interrumpida por toques de rojo para los labios y de azul para los ojos. Los labios, vivos y cálidos, se convierten en el centro emocional de la obra, creando un elegante contraste con los tonos neutros del resto de la cara.
Es una pintura que «cambia» según la distancia del observador, transformando una serie de objetos aislados en un retrato coherente y expresivo.
El marco blanco y la composición ordenada hacen que la obra sea extremadamente versátil para un diseño de interiores moderno.
Es una obra que invita a observarla de cerca para apreciar su precisión, y de lejos para captar su poesía global.

********

Cada pieza está embalada de forma segura, envuelta y protegida para el envío y llegará en un paquete completamente seguro, incluido el Certificado de Autenticidad.
Uso el servicio de mensajería proporcionado directamente por Catawiki.
Algunos días de retraso pueden deberse a la desaduanización en las fronteras.
El envío tarda unos 7 días; unos 10 días para países fuera de la UE.
Se proporciona un número de seguimiento del envío.

Las diferentes fuentes de luz pueden conferir colores distintos a las fotos.
Las dimensiones pueden variar ligeramente ya que preparo personalmente el marco de madera, monto la tela y la estampo fijándola al marco.

Para más fotos e información, ¡contáctenme!
Gracias.

AVISO IMPORTANTE PARA LOS ADQUIRENTES INTERNACIONALES (NO UE):
Los aranceles aduaneros, impuestos y cargos no están incluidos en el precio del artículo ni en los gastos de envío. Estos cargos corren a cargo del comprador. El importe debería situarse entre el 10% y el 20% del valor de la obra de arte.

********

Nacido en 1974 soy autodidacto.

Después de un primer periodo dedicado a la escultura hubo una larga pausa de casi veinte años. Desde diciembre de 2014 retomé con las "dos dimensiones" por motivos de tiempo y espacio, dejando la escultura de lado y dedicándome a la realización de cuadros en acrílico.

Me gusta pintar paisajes abstractos, pero en el último periodo me estoy aventurando a pintar también rostros de personas, tanto imaginarias como realmente existentes.

Para mí la pintura es "bloquear el tiempo" ese momento exacto; un cuadro mío suele ser un recuerdo desvanecido y, por ello, mis trabajos son "consumidos, erosionados por el tiempo". A veces el objeto de mis pinturas son recortes de muros también erosionados por el tiempo, con musgo y hongos que, con el tiempo, crecen sobre la superficie.
El tiempo que pasa inexorablemente es el tema principal de mis trabajos.

Procedo de una hermosa experiencia con la manipulación de la arcilla, adoro la escultura, la tercera dimensión, el sentido del tacto y mis cuadros suelen caracterizarse por relieves muy perceptibles tanto al tacto como a simple vista.

En este último periodo, tras varios años en los que mis trabajos se realizaban con pequeños trozos de papel reciclado que formaban figuras, me estoy aventurando a explorar el Optical-Art donde uso discos de madera pintados dispuestos en líneas y rejillas repetidas con rigor matemático que vistos de cerca parecen formar un cuadro abstracto todo coloreado, pero cuanto más te alejas más emerge una figura retratada por los muchos discos de madera pintados.

La violencia contra las mujeres es un tema que caracteriza casi todas mis obras cuando reproduzco rostros de mujer, precisamente para darles voz cuando no tienen la fuerza o el valor de denunciar que no son las muñecas de sus parejas y no pueden ser maltratadas o, peor, víctimas de violencia.

********

A continuación las recientes exposiciones:

Personales:

2017

Exposición personal / Maison des Arts - PESCARA, Italia

Colectivas:

2026

Naarden The Art Fair / Amsterdam - NAARDEN, Países Bajos
2025

Affordable Art Fair Amsterdam / De Kromhouthal, Gedempt Hamerkanaal 231, 1021 KP Amsterdam, Netherlands - Amsterdam, Países Bajos
2025

X Edición de MumArt “Omaggio a Costantino Barbella” / Museo Michetti - Francavilla al mare, Italia
2020

ANDY WARHOL AND FRIENDS / GALLERIA D'ARTE ART EVENTS MAZZOLENI - ALZANO LOMBARD0 (BG), Italia
2019

“LA LIBERTAD EN LAS ARTES VISUALES – SEGUNDA EDICIÓN” / MUMI - MUSEO MICCHETTI - FRANCAVILLA AL MARE (CH), Italia
2019

INTERNATIONAL ART PRICE - TAMARA DE LEMPIKA / MILANO ART GALLERY - MILANO, Italia
2018
ARCHIPELAGO #2 / GALERÍA SVEVA - ESTOCOLMO, Suecia
2018
DIALOGO TRA GENERAZIONI / Castel dell'Ovo - NÁPOLIS, Italia
2018
LE Sfumature MAGICHE DEL TEMPO / Aurum Arts - PESCARA, Italia
2017
In direzione ostinata e contraria / Simultánea Spazi Arte - FIRENZE, Italia
2017
WORLD WIDE ART SHOW – NEW YORK 2017 / 508/526 West 26th Street, Suite 315, New York, NY 10001 - NUEVA YORK, Estados Unidos
2017
La libertad en las artes visuales / Museo Michetti - FRANCAVILLA AL MARE, Italia
2016
Sfumature Introspettive / Arte Borgo Gallery - ROMA, Italia
2016
CAPUT MUNDI ARTE / PALAZZO FERRAJOLI - ROMA, Italia
2016
ARTE SALERNO 2016 / Palazzo Fruscione - SALERNO, Italia
2016
Art Rome / Flyer Art Gallery - ROMA, Italia
2016
TRAME D'ARTISTA / MERLINO Bottega d'Arte Gallery - FIRENZE, Italia