Elena Mosurak - "Deep blue", n.10 - textured painting

Azul es uno de los colores más populares del planeta; es un color emocional también asociado con la calma, la inteligencia y la sensatez.
En este trabajo, la transición suave de oscuro a claro transmite la profundidad y la tranquilidad del océano. Utilicé pintura acrílica para crear un estilo minimalista que evoque una sensación de paz e introspección. Esta pintura invita al espectador a profundizar en su propio mundo interior, aportando una energía serena pero profunda a cualquier espacio que habita.
La textura y la superficie en relieve de la obra añaden profundidad y vitalidad a esta pieza, creando una experiencia visual única y cautivadora.

Pintura acrílica sobre lienzo sin bastidor, enviada enrollada en un tubo.

Por favor, tenga en cuenta: puede ser difícil captar con precisión las distintas tonalidades de azul en las fotos. Los colores exactos pueden variar según el monitor y la iluminación.

* Técnica: está pintada con pinturas acrílicas de calidad profesional sobre lienzo.
* Colores: diferentes tonalidades de azul.
* Tamaño de la pintura: 100 x 100 cm.
* Los bordes de 3,7 cm no forman parte de la pintura principal.
* Año de creación: 2026
* Estado: nuevo, en perfecto estado.
* Método de envío: asegurado, cuidadosamente embalada en un tubo, con número de seguimiento.
* Recibirá un Certificado de Autenticidad (COA).

-----------
Trabajando desde su estudio en Alemania, la práctica de pintura de Elena Mosurak es una investigación sobre el color y la textura.
Inicialmente, sus pinturas se basaban en el realismo, pero continúa experimentando con nuevas técnicas, estilos y materiales. Desde 2010, su trabajo ha evolucionado desde bodegones y paisajes tradicionales hacia abstracciones y semiabstracciones que permiten al espectador desarrollar su propia interpretación mediante un proceso contemplativo. En algunas de sus pinturas le gusta enriquecer la representación añadiendo efectos texturales, utilizando colores acrílicos y oil, yeso y arena mineral. Esta técnica le permite aportar profundidad y tensión a la pintura, generando contrastes—suave y áspero, fino y áspero, mate y brillante, luz y sombra—consiguiendo que las pinturas tengan gracia y equilibrio. Estos aspectos sensoriales adicionales ayudan al espectador a abrazar no solo lo visual, sino también la percepción táctil en su experiencia, para ‘jugar’ con la pintura y, quizás, imaginar lo que ni siquiera está allí.
Las obras se encuentran en colecciones corporativas y privadas de Alemania, Grecia, Austria, Bélgica, Países Bajos, Italia, Francia, Finlandia, Portugal, Lituania, Luxemburgo, Suiza, Suecia, España, Rusia, EE. UU., Reino Unido, Taiwán, Singapur, Japón, Australia, Chipre, China.