Santicri - Compressed Icon, La Giconda

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Anthony Chrisp
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Compressed Icon, La Giconda es una obra de arte de técnica mixta de Santicri, firmada a mano y en edición limitada de 100 (X/100), 2026, sobre tela de 32 x 20 cm, Italia, en buenas condiciones, con Certificado de Autenticidad firmado a mano y montada sobre un bastidor de abeto (hora no incluida).

Resumen redactado con la ayuda de la IA

Descripción del vendedor

Santicri ha participado en numerosas exposiciones de arte de relevancia internacional. Entre las más significativas, en 2022 expuso sus obras en el prestigioso Palazzo Grillo de Génova, y en 2023 estuvo presente en la International Contemporary Furniture Fair (ICFF) de Nueva York, ampliando así su visibilidad en contextos tanto nacionales como internacionales.
Santicri fue reconocido entre los Best-Selling Artists de 2024 por Artmayeur, una de las plataformas más renombradas del mundo del arte. En el mismo año, también fue incluido entre los tres nombres más buscados en la plataforma Catawiki, una señal adicional del creciente aprecio por su trabajo. Estos reconocimientos destacan el talento extraordinario y la visibilidad cada vez mayor de Santicri en el panorama artístico contemporáneo.

Santicri
Técnica mixta
Medidas: 32x20 cm
La obra va acompañada del Certificado de autenticidad firmado a mano
Edición limitada x/100

Una imagen universal se somete a una presión real. La superficie de la tela ya no es neutra: se tira, se dobla, se retiene. El icono pierde su estabilidad y se convierte en materia, cuerpo, tensión visible.

Las pinzas no son solo un elemento formal, sino un gesto. Bloquean la imagen en un estado intermedio, como si hubiera sido detenida mientras intentaba expandirse o huir. El rostro sigue siendo reconocible, pero está comprimido, obligado a una nueva forma que altera su equilibrio.

La obra trabaja sobre el contraste entre la perfección clásica y la intervención física contemporánea. Lo que era intocable es manipulado, retenido, casi disciplinado. No se destruye, sino que se transforma bajo presión.

De ello emerge una reflexión sobre cuán estables son realmente las imágenes que conocemos: basta una fuerza mínima para cambiar la percepción, para revelar que incluso los íconos más sólidos pueden doblarse, deformarse y reescribirse.

Obra sobre lienzo de 350 g/m², montada sobre un bastidor de madera de abeto, marco no incluido.
la obra será enviada con numeración aleatoria.
ENVÍO ASEGURADO!
El paquete se embala cuidadosamente.

El artista se ha afirmado en 2024 como uno de los nombres más buscados en Catawiki, posicionándose inmediatamente tras iconos como Kaws y Banksy. Su arte se distingue en un contexto exclusivo que incluye otras categorías de excelencia, como Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier y Pokémon. Un talento reconocido no solo por su valor creativo, sino también como una de las inversiones más prometedoras del año.

Nacido en 1992 en Macerata, en las Marcas, el artista italiano siguió un camino que, entre estudios de Geómetra y Arquitectura, lo llevó a colaborar con un artesano de esculturas en resina. Allí nació la necesidad cada vez más fuerte de encontrar su identidad y dar rienda suelta a su creatividad.
Sus obras se venden en todo el mundo, colaborando con galerías en Italia y en Europa.
Su arte es ampliamente apreciado y no puede faltar entre los coleccionistas de cuadros y esculturas de street art, pop art, arte contemporáneo.
"No es fácil clasificar mi arte; intento transmitir lo que mis ojos ven, mi manera de ver lo que me rodea y lo reelaboro con un diseño que encaja bien con los tiempos modernos: de impacto y memorable."

El vendedor y su historia

Comunicarse a través de una obra va más allá del mensaje: es el propio corazón del arte. Mis trabajos se mueven entre mensajes sociales y puro pop, a menudo con un toque de ironía. Busco reinterpretar lo que me rodea con un lenguaje visual contemporáneo, impactante y memorable. La belleza, para mí, es un puente entre las personas. En mis obras trato de capturar ese sentido de conexión y reconocimiento que nace de la armonía oculta en las formas. La resina es hoy el material que predilejo: me permite experimentar, unir diseño y escultura, explorar nuevas posibilidades estéticas. Esta búsqueda continua me empuja más allá de la zona de confort, manteniendo viva la curiosidad creativa. Creo para dar forma a un impulso interior, para hacer visible aquello que normalmente permanece invisible: el tiempo, el trabajo y la experiencia que dan significado a nuestro camino.
Traducido por el Traductor de Google

Santicri ha participado en numerosas exposiciones de arte de relevancia internacional. Entre las más significativas, en 2022 expuso sus obras en el prestigioso Palazzo Grillo de Génova, y en 2023 estuvo presente en la International Contemporary Furniture Fair (ICFF) de Nueva York, ampliando así su visibilidad en contextos tanto nacionales como internacionales.
Santicri fue reconocido entre los Best-Selling Artists de 2024 por Artmayeur, una de las plataformas más renombradas del mundo del arte. En el mismo año, también fue incluido entre los tres nombres más buscados en la plataforma Catawiki, una señal adicional del creciente aprecio por su trabajo. Estos reconocimientos destacan el talento extraordinario y la visibilidad cada vez mayor de Santicri en el panorama artístico contemporáneo.

Santicri
Técnica mixta
Medidas: 32x20 cm
La obra va acompañada del Certificado de autenticidad firmado a mano
Edición limitada x/100

Una imagen universal se somete a una presión real. La superficie de la tela ya no es neutra: se tira, se dobla, se retiene. El icono pierde su estabilidad y se convierte en materia, cuerpo, tensión visible.

Las pinzas no son solo un elemento formal, sino un gesto. Bloquean la imagen en un estado intermedio, como si hubiera sido detenida mientras intentaba expandirse o huir. El rostro sigue siendo reconocible, pero está comprimido, obligado a una nueva forma que altera su equilibrio.

La obra trabaja sobre el contraste entre la perfección clásica y la intervención física contemporánea. Lo que era intocable es manipulado, retenido, casi disciplinado. No se destruye, sino que se transforma bajo presión.

De ello emerge una reflexión sobre cuán estables son realmente las imágenes que conocemos: basta una fuerza mínima para cambiar la percepción, para revelar que incluso los íconos más sólidos pueden doblarse, deformarse y reescribirse.

Obra sobre lienzo de 350 g/m², montada sobre un bastidor de madera de abeto, marco no incluido.
la obra será enviada con numeración aleatoria.
ENVÍO ASEGURADO!
El paquete se embala cuidadosamente.

El artista se ha afirmado en 2024 como uno de los nombres más buscados en Catawiki, posicionándose inmediatamente tras iconos como Kaws y Banksy. Su arte se distingue en un contexto exclusivo que incluye otras categorías de excelencia, como Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier y Pokémon. Un talento reconocido no solo por su valor creativo, sino también como una de las inversiones más prometedoras del año.

Nacido en 1992 en Macerata, en las Marcas, el artista italiano siguió un camino que, entre estudios de Geómetra y Arquitectura, lo llevó a colaborar con un artesano de esculturas en resina. Allí nació la necesidad cada vez más fuerte de encontrar su identidad y dar rienda suelta a su creatividad.
Sus obras se venden en todo el mundo, colaborando con galerías en Italia y en Europa.
Su arte es ampliamente apreciado y no puede faltar entre los coleccionistas de cuadros y esculturas de street art, pop art, arte contemporáneo.
"No es fácil clasificar mi arte; intento transmitir lo que mis ojos ven, mi manera de ver lo que me rodea y lo reelaboro con un diseño que encaja bien con los tiempos modernos: de impacto y memorable."

El vendedor y su historia

Comunicarse a través de una obra va más allá del mensaje: es el propio corazón del arte. Mis trabajos se mueven entre mensajes sociales y puro pop, a menudo con un toque de ironía. Busco reinterpretar lo que me rodea con un lenguaje visual contemporáneo, impactante y memorable. La belleza, para mí, es un puente entre las personas. En mis obras trato de capturar ese sentido de conexión y reconocimiento que nace de la armonía oculta en las formas. La resina es hoy el material que predilejo: me permite experimentar, unir diseño y escultura, explorar nuevas posibilidades estéticas. Esta búsqueda continua me empuja más allá de la zona de confort, manteniendo viva la curiosidad creativa. Creo para dar forma a un impulso interior, para hacer visible aquello que normalmente permanece invisible: el tiempo, el trabajo y la experiencia que dan significado a nuestro camino.
Traducido por el Traductor de Google

Datos

Artista
Santicri
Se vende con marco
No
Vendido por
Galería
Edición
Edición limitada
Edition number
X/100
Título de la obra
Compressed Icon, La Giconda
Técnica
Técnica mixta
Firma
Firmado a mano
País de origen
Italia
Año
2026
Estado
En buen estado
Color
Multicolor
Alto
32 cm
Ancho
20 cm
Estilo
Arte conceptual
Periodo
Posterior a 2020
ItaliaVerificado
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Objetos vendidos
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