VANTA - Bloom V - NO RESERVE






Más de 10 años en comercio de arte; fundó su propia galería.
91 € | ||
|---|---|---|
85 € | ||
80 € | ||
Protección del Comprador de Catawiki
Tu pago está protegido con nosotros hasta que recibas tu objeto.Ver detalles
Trustpilot 4.4 | 141873 valoraciones
Valoración Excelente en Trustpilot.
VANTA presenta Bloom V - NO RESERVE, una pintura original en técnica mixta de Expresión Abstracta, firmada a mano, de Austria, 140 cm de alto por 100 cm de ancho, periodo 2020+, vendida directamente por el artista.
Descripción del vendedor
Bloom
Bloom es una serie de pinturas que explora la apertura suave del color — la manera en que un tono parece desplegarse desde un centro quieto y extenderse outward, como pétalos, hacia el espacio que lo rodea. Cada obra se centra en un campo radiante de pigmento que parece hincharse suavemente contra el lienzo, un cuerpo de color atrapado en el acto de abrirse.
Las obras se inspiran en las investigaciones de James Turrell sobre el espacio perceptivo, en los campos cromáticos de Mark Rothko, en las inmersiones saturadas de Yves Klein, en las instalaciones atmosféricas de Olafur Eliasson, en el trabajo de pigmento de Anish Kapoor, en las meditaciones de color de Josef Albers y en los suaves gradientes de los fotogramas abstractos de Wolfgang Tillmans — artistas para quienes el color, el borde y la transición llevan el peso que la línea y la forma tienen en otros.
Cada obra está hecha con acrílico sobre lienzo, utilizando un artilugio de pintura construido por mí mismo — una configuración vagamente inspirada en equipos antiguos de serigrafía. La composición inicial se coloca a través de plantillas de plástico cortadas a mano en formas geométricas simples — círculos, óvalos, rectángulos — utilizadas para colocar los primeros campos de color saturado directamente sobre el lienzo. A partir de ahí la obra regresa al mismo aparato DIY, donde un sistema de pinceles suaves se desplaza vertical y horizontalmente por la superficie, mezclando y refinando las áreas pintadas a lo largo de numerosos pases mecánicos hasta que el pigmento se adelgaza casi a transparencia y el blanco del lienzo de debajo empieza a brillar a través. Un barniz protector denso culmina cada obra con una piel brillante y reflectante que profundiza la sensación de mirar hacia adentro en lugar de hacia la superficie.
Bloom es una serie sobre la apertura — el momento quieto en que un color se despliega desde su centro, y la suave calidez atmosférica de un tono atrapado en plena expansión.
Envío:
La obra se entrega sin marco (empaque profesional, enrollada en un tubo). Puede volver a estirarse fácilmente por un profesional o por uno mismo; esto también resulta más económico que el costo adicional de envío cuando las pinturas se envían estiradas.
Las medidas indicadas son las de la pintura estirada y montada en un marco (Las medidas reales del lienzo son mayores para permitir que se monte en un marco de 2-4 cm de grosor).
Aviso legal:
Las fotos del proceso incluidas en la lista muestran estudios y obras en progreso, así como fotos de primer plano que muestran la estructura del lienzo.
El vendedor y su historia
Bloom
Bloom es una serie de pinturas que explora la apertura suave del color — la manera en que un tono parece desplegarse desde un centro quieto y extenderse outward, como pétalos, hacia el espacio que lo rodea. Cada obra se centra en un campo radiante de pigmento que parece hincharse suavemente contra el lienzo, un cuerpo de color atrapado en el acto de abrirse.
Las obras se inspiran en las investigaciones de James Turrell sobre el espacio perceptivo, en los campos cromáticos de Mark Rothko, en las inmersiones saturadas de Yves Klein, en las instalaciones atmosféricas de Olafur Eliasson, en el trabajo de pigmento de Anish Kapoor, en las meditaciones de color de Josef Albers y en los suaves gradientes de los fotogramas abstractos de Wolfgang Tillmans — artistas para quienes el color, el borde y la transición llevan el peso que la línea y la forma tienen en otros.
Cada obra está hecha con acrílico sobre lienzo, utilizando un artilugio de pintura construido por mí mismo — una configuración vagamente inspirada en equipos antiguos de serigrafía. La composición inicial se coloca a través de plantillas de plástico cortadas a mano en formas geométricas simples — círculos, óvalos, rectángulos — utilizadas para colocar los primeros campos de color saturado directamente sobre el lienzo. A partir de ahí la obra regresa al mismo aparato DIY, donde un sistema de pinceles suaves se desplaza vertical y horizontalmente por la superficie, mezclando y refinando las áreas pintadas a lo largo de numerosos pases mecánicos hasta que el pigmento se adelgaza casi a transparencia y el blanco del lienzo de debajo empieza a brillar a través. Un barniz protector denso culmina cada obra con una piel brillante y reflectante que profundiza la sensación de mirar hacia adentro en lugar de hacia la superficie.
Bloom es una serie sobre la apertura — el momento quieto en que un color se despliega desde su centro, y la suave calidez atmosférica de un tono atrapado en plena expansión.
Envío:
La obra se entrega sin marco (empaque profesional, enrollada en un tubo). Puede volver a estirarse fácilmente por un profesional o por uno mismo; esto también resulta más económico que el costo adicional de envío cuando las pinturas se envían estiradas.
Las medidas indicadas son las de la pintura estirada y montada en un marco (Las medidas reales del lienzo son mayores para permitir que se monte en un marco de 2-4 cm de grosor).
Aviso legal:
Las fotos del proceso incluidas en la lista muestran estudios y obras en progreso, así como fotos de primer plano que muestran la estructura del lienzo.
