Max Modolo - circLe






Más de 10 años en comercio de arte; fundó su propia galería.
Protección del Comprador de Catawiki
Tu pago está protegido con nosotros hasta que recibas tu objeto.Ver detalles
Trustpilot 4.4 | 142317 valoraciones
Valoración Excelente en Trustpilot.
Max Modolo circLe es una obra cinética minimalista realizada con cartón cortado y superpuesto a mano, montada sobre un soporte rígido y enmarcada en madera natural clara, aproximadamente 50 × 50 cm con el marco (49 × 49 cm sin marco) y 6 cm de profundidad, creada en 2026, firmada a mano y en excelentes condiciones en Italia.
Descripción del vendedor
Más información en www.maxmodolo.com
Obra cinética y minimalista realizada íntegramente con cartulinas de diferentes grosores y colores, recortadas y superpuestas a mano para crear un sugerente efecto tridimensional.
La obra está montada sobre un soporte rígido y protegida por un marco de madera natural.
Título: circLe
Técnica: Cartulinas superpuestas recortadas a mano y estratificadas
Dimensiones: aproximadamente 50 × 50 cm (cuadro incluido el marco)
Marco: Madera natural clara de alto espesor
Descripción:
Esta obra, realizada con cartulinas superpuestas, aprovecha magistralmente la luz real como elemento constitutivo fundamental, transformando una obra bidimensional en apariencia en una escultura cinética perceptiva.
La técnica de capas de papel superpuestas genera una verdadera escultura en bajo relieve. Cada anillo sobresale ligeramente respecto al inferior, creando pequeños "escalones" que interceptan la luz.
La luz procedente desde arriba o de lado produce sombras nítidas y graduadas en los bordes internos de cada círculo.
Estas sombras no son estáticas: varían en intensidad y longitud según el ángulo de la fuente luminosa y la posición del observador.
Resultado: la obra “respira” y cambia constantemente, casi como una obra cinética sin partes mecánicas.
Gracias a la luz, se crea un fuerte efecto de retroceso óptico hacia el centro. Las sombras progresivas empujan la mirada hacia el interior, reforzando la sensación de remolino o de expansión concéntrica.
Bajo una iluminación difusa (típica de una galería o de una casa moderna) la obra parece más suave y pictórica. Bajo una luz direccional (p. ej. focos inclinados) se vuelve dramática e incluso arquitectónica.
Esta es una obra site-responsive: su aspecto cambia radicalmente en función de:
- Intensidad de la luz
- Ángulo de incidencia
- Temperatura de color de la luz (luz cálida realza tonos naranja/amarillos; luz fría resalta más los contrastes de sombra)
- Hora del día (si se coloca cerca de una ventana)
El artista no se limita a “representar” la luz, sino que la emplea como material primario.
La verdadera materia de la obra no es solo el papel coloreado, sino el binomio papel + luz.
Con la luz adecuada se convierte en un objeto hipnótico, casi vivo. Es un ejemplo excelente de cómo el arte contemporáneo puede utilizar materiales humildes (simple cartón) para crear experiencias perceptivas sofisticadas ligadas a la luz y al espacio.
Técnica:
Cada anillo ha sido elaborado con precisión artesanal, con bordes nítidos y superposiciones calibradas para obtener el máximo efecto volumétrico. La obra está montada sobre un soporte rígido y protegida por un marco de madera natural.
Max Modolo produce estas obras en su estudio en Italia.
Su investigación en el campo de las artes aplicadas abarca desde la cerámica a la madera, desde resinas a materiales plásticos, desde la pintura a las modernas técnicas expresivas 3D.
Es un apasionado del trabajo de Gerrit Rietveld, Memphis Group, Mangiarotti, Sottsass, Mendini, Cibic, Bitossi, De Lucchi, Friberg, Zanuso, Fornasetti, Rörstrand, Gio Ponti, Campi, Fontana y de pop art, geometric art, Scandinavian design, optical art, contemporary sculpture, minimalism, modern art, De Stijl, Pop Art
Más información en www.maxmodolo.com
Obra cinética y minimalista realizada íntegramente con cartulinas de diferentes grosores y colores, recortadas y superpuestas a mano para crear un sugerente efecto tridimensional.
La obra está montada sobre un soporte rígido y protegida por un marco de madera natural.
Título: circLe
Técnica: Cartulinas superpuestas recortadas a mano y estratificadas
Dimensiones: aproximadamente 50 × 50 cm (cuadro incluido el marco)
Marco: Madera natural clara de alto espesor
Descripción:
Esta obra, realizada con cartulinas superpuestas, aprovecha magistralmente la luz real como elemento constitutivo fundamental, transformando una obra bidimensional en apariencia en una escultura cinética perceptiva.
La técnica de capas de papel superpuestas genera una verdadera escultura en bajo relieve. Cada anillo sobresale ligeramente respecto al inferior, creando pequeños "escalones" que interceptan la luz.
La luz procedente desde arriba o de lado produce sombras nítidas y graduadas en los bordes internos de cada círculo.
Estas sombras no son estáticas: varían en intensidad y longitud según el ángulo de la fuente luminosa y la posición del observador.
Resultado: la obra “respira” y cambia constantemente, casi como una obra cinética sin partes mecánicas.
Gracias a la luz, se crea un fuerte efecto de retroceso óptico hacia el centro. Las sombras progresivas empujan la mirada hacia el interior, reforzando la sensación de remolino o de expansión concéntrica.
Bajo una iluminación difusa (típica de una galería o de una casa moderna) la obra parece más suave y pictórica. Bajo una luz direccional (p. ej. focos inclinados) se vuelve dramática e incluso arquitectónica.
Esta es una obra site-responsive: su aspecto cambia radicalmente en función de:
- Intensidad de la luz
- Ángulo de incidencia
- Temperatura de color de la luz (luz cálida realza tonos naranja/amarillos; luz fría resalta más los contrastes de sombra)
- Hora del día (si se coloca cerca de una ventana)
El artista no se limita a “representar” la luz, sino que la emplea como material primario.
La verdadera materia de la obra no es solo el papel coloreado, sino el binomio papel + luz.
Con la luz adecuada se convierte en un objeto hipnótico, casi vivo. Es un ejemplo excelente de cómo el arte contemporáneo puede utilizar materiales humildes (simple cartón) para crear experiencias perceptivas sofisticadas ligadas a la luz y al espacio.
Técnica:
Cada anillo ha sido elaborado con precisión artesanal, con bordes nítidos y superposiciones calibradas para obtener el máximo efecto volumétrico. La obra está montada sobre un soporte rígido y protegida por un marco de madera natural.
Max Modolo produce estas obras en su estudio en Italia.
Su investigación en el campo de las artes aplicadas abarca desde la cerámica a la madera, desde resinas a materiales plásticos, desde la pintura a las modernas técnicas expresivas 3D.
Es un apasionado del trabajo de Gerrit Rietveld, Memphis Group, Mangiarotti, Sottsass, Mendini, Cibic, Bitossi, De Lucchi, Friberg, Zanuso, Fornasetti, Rörstrand, Gio Ponti, Campi, Fontana y de pop art, geometric art, Scandinavian design, optical art, contemporary sculpture, minimalism, modern art, De Stijl, Pop Art
