Omhie - Signal in the Fire

06
días
02
horas
53
minutos
06
segundos
Empezar a pujar
€ 1
Sin precio de reserva
Anthony Chrisp
Experto
Seleccionado por Anthony Chrisp

Más de 10 años en comercio de arte; fundó su propia galería.

Estimación según precios en galerías  € 500 - € 600
No hay ninguna puja

Protección del Comprador de Catawiki

Tu pago está protegido con nosotros hasta que recibas tu objeto.Ver detalles

Trustpilot 4.4 | 142553 valoraciones

Valoración Excelente en Trustpilot.

Omhie presenta Signal in the Fire, original de 2026 en técnica mixta sobre lienzo, 100 × 106 cm, Neo‑Expresionismo/Street Art, multicolor, firmada a mano en frontal y reverso, certificado de autenticidad incluido, fabricada en Italia y vendida directamente por el artista, en excelentes condiciones.

Resumen redactado con la ayuda de la IA

Descripción del vendedor

Una explosión visceral de forma y caos donde el pensamiento trasciende la sustancia. La cara—o lo que queda de ella—emerge del fondo como una aparición eléctrica, esculpida por negros densos y goteos instintivos que transmiten el peso de la superposición mental.

Los azules profundos y los amarillos ácidos no llenan el espacio simplemente; vibran como frecuencias de radio desafinadas, creando una tensión tangible entre el orden de la arquitectura humana y la entropía de la marca urbana. En el centro, esos ojos—encendidos en rojo—fijan la mirada en el espectador: no piden simpatía, sino que afirman una presencia incontrolable, una determinación pura que sobrevive al ruido de fondo, a los gestos superpuestos y al propio tiempo.

Es el retrato de una mente que manda la tormenta que la rodea. La huella textual MIND grabada en la lona no es solo una palabra; es una declaración de intención: la voluntad suprema reorganizando el caos, convirtiendo la materia prima en energía pura y el instinto en arte implacable.

Detalles de la obra
-
Título: Signal in the Fire
Estilo: Neo-Expressionismo · Arte Abstracto · Street Art · Graffiti Art · Arte Contemporáneo Urbano
Medio: Medios mixtos (Acrílico, Pintura en aerosol, Marcadores de relieve alto) sobre lienzo de alta calidad.
Tamaño: 100x106cm (tamaño final)(Nota: margen de 3/5cm en cada lado, reservado para estirado, tamaño total del lienzo 90x96cm)
Firma: Firmado a mano en el frente y en la espalda
Condición: Excelente
Certificado: Certificado de autenticidad firmado a mano incluido
Marco: No incluido

Envío
-
Embalaje: Empacado y enviado profesionalmente a todo el mundo, enrollado en un tubo seguro para garantizar la máxima protección.
Seguimiento: Se proporcionará un número de seguimiento de inmediato al momento del envío.

Nota
-
Esta lista incluye maquetas generadas por IA para fines de visualización. Por favor, consulte estrictamente las fotografías originales para verificar la condición real de la obra. Los colores pueden variar ligeramente debido a la iluminación del estudio y la exposición de la cámara.

El vendedor y su historia

Omhie es un artista italiano contemporáneo cuyo viaje creativo comenzó en 2003, cuando el asfalto y las paredes urbanas se convirtieron en su primer lienzo. Es un miembro destacado del «Gruppo di Avola», un colectivo artístico que incluye figuras de renombre. A partir de su fermento urbano inicial, su estilo ha evolucionado hacia una narrativa poderosa y profundamente personal. La práctica de Omhie se centra en el neoexpresionismo, donde converge el instinto crudo y un potente simbolismo figurativo. A través de rostros distorsionados, cráneos viscerales y figuras primitivas superpuestas con garabatos, códigos crípticos y brochazos gestuales, traduce la emoción humana y la tensión psicológica en el lienzo. Cada obra se convierte en un arquetipo de la expresión, uniendo la espontaneidad del arte urbano con una profundidad conceptual rigurosa. La filosofía de Omhie es una búsqueda constante de autenticidad. Cada pieza es el resultado de un impulso sin filtros donde la energía visceral se encuentra con un impacto conceptual sofisticado, lo que hace que sus obras sean muy solicitadas por coleccionistas internacionales.
Traducido por el Traductor de Google

Una explosión visceral de forma y caos donde el pensamiento trasciende la sustancia. La cara—o lo que queda de ella—emerge del fondo como una aparición eléctrica, esculpida por negros densos y goteos instintivos que transmiten el peso de la superposición mental.

Los azules profundos y los amarillos ácidos no llenan el espacio simplemente; vibran como frecuencias de radio desafinadas, creando una tensión tangible entre el orden de la arquitectura humana y la entropía de la marca urbana. En el centro, esos ojos—encendidos en rojo—fijan la mirada en el espectador: no piden simpatía, sino que afirman una presencia incontrolable, una determinación pura que sobrevive al ruido de fondo, a los gestos superpuestos y al propio tiempo.

Es el retrato de una mente que manda la tormenta que la rodea. La huella textual MIND grabada en la lona no es solo una palabra; es una declaración de intención: la voluntad suprema reorganizando el caos, convirtiendo la materia prima en energía pura y el instinto en arte implacable.

Detalles de la obra
-
Título: Signal in the Fire
Estilo: Neo-Expressionismo · Arte Abstracto · Street Art · Graffiti Art · Arte Contemporáneo Urbano
Medio: Medios mixtos (Acrílico, Pintura en aerosol, Marcadores de relieve alto) sobre lienzo de alta calidad.
Tamaño: 100x106cm (tamaño final)(Nota: margen de 3/5cm en cada lado, reservado para estirado, tamaño total del lienzo 90x96cm)
Firma: Firmado a mano en el frente y en la espalda
Condición: Excelente
Certificado: Certificado de autenticidad firmado a mano incluido
Marco: No incluido

Envío
-
Embalaje: Empacado y enviado profesionalmente a todo el mundo, enrollado en un tubo seguro para garantizar la máxima protección.
Seguimiento: Se proporcionará un número de seguimiento de inmediato al momento del envío.

Nota
-
Esta lista incluye maquetas generadas por IA para fines de visualización. Por favor, consulte estrictamente las fotografías originales para verificar la condición real de la obra. Los colores pueden variar ligeramente debido a la iluminación del estudio y la exposición de la cámara.

El vendedor y su historia

Omhie es un artista italiano contemporáneo cuyo viaje creativo comenzó en 2003, cuando el asfalto y las paredes urbanas se convirtieron en su primer lienzo. Es un miembro destacado del «Gruppo di Avola», un colectivo artístico que incluye figuras de renombre. A partir de su fermento urbano inicial, su estilo ha evolucionado hacia una narrativa poderosa y profundamente personal. La práctica de Omhie se centra en el neoexpresionismo, donde converge el instinto crudo y un potente simbolismo figurativo. A través de rostros distorsionados, cráneos viscerales y figuras primitivas superpuestas con garabatos, códigos crípticos y brochazos gestuales, traduce la emoción humana y la tensión psicológica en el lienzo. Cada obra se convierte en un arquetipo de la expresión, uniendo la espontaneidad del arte urbano con una profundidad conceptual rigurosa. La filosofía de Omhie es una búsqueda constante de autenticidad. Cada pieza es el resultado de un impulso sin filtros donde la energía visceral se encuentra con un impacto conceptual sofisticado, lo que hace que sus obras sean muy solicitadas por coleccionistas internacionales.
Traducido por el Traductor de Google

Datos

Artista
Omhie
Edición
Original
Vendido por
Directamente del artista
Se vende con marco
No
Título de la obra
Signal in the Fire
Técnica
Pintura acrílica, Pintura en aerosol, Rotulador
Firma
Firmado a mano
País de origen
Italia
Año
2026
Estado
En excelente estado
Color
Multicolor
Alto
100 cm
Ancho
106 cm
Peso
500 g
Representación/tema
Cultura popular
Estilo
Neoexpresionismo
Periodo
Posterior a 2020
Vendido por
ItaliaVerificado
311
Objetos vendidos
100%
protop

Objetos similares

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

Para ti en

Arte moderno y contemporáneo

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​