Emma Beatrice Pierotti - MeMé - Please be kind

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Anthony Chrisp
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Emma Beatrice Pierotti - MeMé, "Please be kind", técnica mixta y acrílico sobre lienzo, 50 x 60 cm, firmada, original de 2026, contemporánea, Italia, vendida directamente por la artista, excelentes condiciones, certificados de autenticidad y archivo incluidos.

Resumen redactado con la ayuda de la IA

Descripción del vendedor

Opera realizada en 2026, por la artista Emma Beatrice Pierotti nacida en 1990 en Italia, en cuyo nombre artístico es MEMÉ.
Artista emergente autodidacta, ha participado en innumerables exposiciones nacionales e internacionales con certificado de participación y premios como artista del año y presente en catálogos de arte como efecto arte de los años 2024 y 2025, por ejemplo Bruselas, Londres, Miami, Nueva York, Washington, Los Ángeles, Venecia, Roma, con una colaboración frecuente con la Universidad de Bellas Artes de Estambul, la ARDAHAN ÜNİVERSİTESİ
GÜZEL SANATLAR FAKÜLTESİ
FACULTY OF FINE ARTS. Recién seleccionada para el premio “Artistas consolidados visiones museales ‘27” de EffettoArte

Estas dos obras en acrílico y pasteles al óleo están realizadas sobre lienzo con bastidor en técnica mixta, de 50x60 cm. Todos mis cuadros llevan una capa final de barniz protector.

Por favor, sean amables. Las dos telas son para recordarnos que ser amables es un gesto que no requiere nada a cambio, hace bien a nosotros y a quien recibe una amabilidad. Mirar estas dos telas es un poco como mirarse en un espejo; somos amables con nosotros mismos y con todo ser vivo.
Una pintura como un post-it

Las telas están firmadas en la esquina inferior derecha del cuadro y en la parte posterior con tinta.

La obra está catalogada e incluida en el archivo internacional de arte moderno; se entregarán juntamente con la obra certificados de autenticidad y archivo en formato papel. El certificado de propiedad está disponible a petición en formato pdf.

El envío se realizará con embalaje adecuado para proteger las telas, con refuerzo apropiado y acompañada de un seguro.

*Las fotos de las obras pueden variar ligeramente el color según el dispositivo desde el que se inspeccione la pintura. En las imágenes con enfoque en detalle, el color es el más fiel; en algunas imágenes el color puede absorber la luz natural del día o artificial de la tarde, proceso normal según la hora del día. En las imágenes ilustrativas uso un programa específico para artistas para simular el trabajo enmarcado en un entorno común.

Este anuncio contiene representaciones generadas por inteligencia artificial. Por favor, consulte las fotografías originales para verificar las condiciones reales del objeto

El vendedor y su historia

La producción artística de Emma Beatrice Pierotti, en el nombre artístico MeMé, está guiada por una profunda indagación sociológica y filosófica que acusa a la humanidad en su totalidad. A través de los códigos del Art Brut y del abstractismo material, la autora utiliza la tela como instrumento de comunicación conceptual: un espejo crítico de las contradicciones, del egoísmo y de las hipocresías de la civilización contemporánea, contrapuestas a la pureza del mundo natural. El género humano bajo acusación: MeMé se presenta como artista conceptual utilizando la figura humana como arquetipo universal para contar los conflictos del alma. Su búsqueda artística se funda en una visión de absoluta igualdad entre los sexos cuando se refiere a inteligencia y habilidad, rechazando cualquier estereotipo o jerarquía de género para centrarse en las complejidades intrínsecas de la naturaleza humana. Dentro de esta visión global, la obra "La mujer y sus extremos opuestos" se enfoca en la fragmentación de la conciencia: Los opuestos de la condición humana: La pintura explora la tensión bipolar constante que caracteriza a cada individuo, hombre o mujer que sea: la coexistencia de una extrema fragilidad y una fuerza destructiva, de racionalidad e instinto animal, de sumisión a las convenciones sociales y empuje hacia una libertad más salvaje. El simbolismo cromático del rojo: El uso visceral del rojo intenso, firma inconfundible de sus acrílicos, no representa una reivindicación de género, sino que encarna la sangre, la carne y el sufrimiento vital compartido por toda la especie humana. Es el color del instinto primal que la humanidad intenta reprimirse inútilmente. La técnica de la jeringa: La aplicación del color mediante jeringas e inyecciones simboliza la intrusión forzada de la realidad frente a las máscaras y sobreestructuras que los seres humanos se construyen para sobrevivir en sociedad. El profundo respeto por el mundo animal: Un pilar fundamental de la poética conceptual de MeMé es el gran respeto y la sacralidad otorgados al mundo animal, visto como el único detentor de una armonía auténtica e incontaminada que el hombre ha extraviado. Esta denuncia contra el antropocentrismo destructivo se manifiesta claramente en algunas obras clave como: "Convivencia". En este lienzo, la artista eleva el valor del vínculo y de la coexistencia. La obra se convierte en un manifiesto conceptual sobre la necesidad de recuperar una alianza empática y paritaria entre los seres vivos, celebrando la compartición del espacio vital y emocional más allá de los límites entre las especies. "Primordial": A través de una imponente composición de gran tamaño (230 x 210 cm), la pintura evoca un retorno a los orígenes puros de la existencia; los elementos de la naturaleza y las formas ancestrales se funden en la tela para recordar al hombre su pertenencia originaria a la tierra, una advertencia visceral contra el distanciamiento artificial que la sociedad moderna ha impuesto hacia los animales y el medio ambiente. La crítica a la humanidad: Esta visión se vincula directamente con telas de títulos explícitos como The only wrong animals are us humans ("Los únicos animales que están equivocados somos nosotros, los humanos"), donde el hombre es descrito como el único elemento disonante dentro de un sistema natural perfecto, un concepto que hunde sus raíces en los estudios pasados de naturopatía de la artista. El recorrido y la afirmación internacional. Nacida en Tarquinia en 1990, MeMé inicia su verdadera revolución expresiva en 2016 con su traslado a Cerdeña. Es el impacto de la aspereza y la pureza de la naturaleza insular lo que le concede el valor para abandonar los desnudos a lápiz y gritar su disenso existencial sobre grandes telas abstractas. El mercado internacional y la crítica han captado de inmediato la potencia y la universalidad de su mensaje conceptual, llevándola en poco tiempo a exponer en los centros neurálgicos del arte contemporáneo mundial como Nueva York, Londres, Bruselas y Venecia. Su constante colaboración con la Ardahan Üniversitesi en Turquía subraya aún más la intención de hablar a contextos culturales diversos, unidos por las mismas debilidades humanas.
Traducido por el Traductor de Google

Opera realizada en 2026, por la artista Emma Beatrice Pierotti nacida en 1990 en Italia, en cuyo nombre artístico es MEMÉ.
Artista emergente autodidacta, ha participado en innumerables exposiciones nacionales e internacionales con certificado de participación y premios como artista del año y presente en catálogos de arte como efecto arte de los años 2024 y 2025, por ejemplo Bruselas, Londres, Miami, Nueva York, Washington, Los Ángeles, Venecia, Roma, con una colaboración frecuente con la Universidad de Bellas Artes de Estambul, la ARDAHAN ÜNİVERSİTESİ
GÜZEL SANATLAR FAKÜLTESİ
FACULTY OF FINE ARTS. Recién seleccionada para el premio “Artistas consolidados visiones museales ‘27” de EffettoArte

Estas dos obras en acrílico y pasteles al óleo están realizadas sobre lienzo con bastidor en técnica mixta, de 50x60 cm. Todos mis cuadros llevan una capa final de barniz protector.

Por favor, sean amables. Las dos telas son para recordarnos que ser amables es un gesto que no requiere nada a cambio, hace bien a nosotros y a quien recibe una amabilidad. Mirar estas dos telas es un poco como mirarse en un espejo; somos amables con nosotros mismos y con todo ser vivo.
Una pintura como un post-it

Las telas están firmadas en la esquina inferior derecha del cuadro y en la parte posterior con tinta.

La obra está catalogada e incluida en el archivo internacional de arte moderno; se entregarán juntamente con la obra certificados de autenticidad y archivo en formato papel. El certificado de propiedad está disponible a petición en formato pdf.

El envío se realizará con embalaje adecuado para proteger las telas, con refuerzo apropiado y acompañada de un seguro.

*Las fotos de las obras pueden variar ligeramente el color según el dispositivo desde el que se inspeccione la pintura. En las imágenes con enfoque en detalle, el color es el más fiel; en algunas imágenes el color puede absorber la luz natural del día o artificial de la tarde, proceso normal según la hora del día. En las imágenes ilustrativas uso un programa específico para artistas para simular el trabajo enmarcado en un entorno común.

Este anuncio contiene representaciones generadas por inteligencia artificial. Por favor, consulte las fotografías originales para verificar las condiciones reales del objeto

El vendedor y su historia

La producción artística de Emma Beatrice Pierotti, en el nombre artístico MeMé, está guiada por una profunda indagación sociológica y filosófica que acusa a la humanidad en su totalidad. A través de los códigos del Art Brut y del abstractismo material, la autora utiliza la tela como instrumento de comunicación conceptual: un espejo crítico de las contradicciones, del egoísmo y de las hipocresías de la civilización contemporánea, contrapuestas a la pureza del mundo natural. El género humano bajo acusación: MeMé se presenta como artista conceptual utilizando la figura humana como arquetipo universal para contar los conflictos del alma. Su búsqueda artística se funda en una visión de absoluta igualdad entre los sexos cuando se refiere a inteligencia y habilidad, rechazando cualquier estereotipo o jerarquía de género para centrarse en las complejidades intrínsecas de la naturaleza humana. Dentro de esta visión global, la obra "La mujer y sus extremos opuestos" se enfoca en la fragmentación de la conciencia: Los opuestos de la condición humana: La pintura explora la tensión bipolar constante que caracteriza a cada individuo, hombre o mujer que sea: la coexistencia de una extrema fragilidad y una fuerza destructiva, de racionalidad e instinto animal, de sumisión a las convenciones sociales y empuje hacia una libertad más salvaje. El simbolismo cromático del rojo: El uso visceral del rojo intenso, firma inconfundible de sus acrílicos, no representa una reivindicación de género, sino que encarna la sangre, la carne y el sufrimiento vital compartido por toda la especie humana. Es el color del instinto primal que la humanidad intenta reprimirse inútilmente. La técnica de la jeringa: La aplicación del color mediante jeringas e inyecciones simboliza la intrusión forzada de la realidad frente a las máscaras y sobreestructuras que los seres humanos se construyen para sobrevivir en sociedad. El profundo respeto por el mundo animal: Un pilar fundamental de la poética conceptual de MeMé es el gran respeto y la sacralidad otorgados al mundo animal, visto como el único detentor de una armonía auténtica e incontaminada que el hombre ha extraviado. Esta denuncia contra el antropocentrismo destructivo se manifiesta claramente en algunas obras clave como: "Convivencia". En este lienzo, la artista eleva el valor del vínculo y de la coexistencia. La obra se convierte en un manifiesto conceptual sobre la necesidad de recuperar una alianza empática y paritaria entre los seres vivos, celebrando la compartición del espacio vital y emocional más allá de los límites entre las especies. "Primordial": A través de una imponente composición de gran tamaño (230 x 210 cm), la pintura evoca un retorno a los orígenes puros de la existencia; los elementos de la naturaleza y las formas ancestrales se funden en la tela para recordar al hombre su pertenencia originaria a la tierra, una advertencia visceral contra el distanciamiento artificial que la sociedad moderna ha impuesto hacia los animales y el medio ambiente. La crítica a la humanidad: Esta visión se vincula directamente con telas de títulos explícitos como The only wrong animals are us humans ("Los únicos animales que están equivocados somos nosotros, los humanos"), donde el hombre es descrito como el único elemento disonante dentro de un sistema natural perfecto, un concepto que hunde sus raíces en los estudios pasados de naturopatía de la artista. El recorrido y la afirmación internacional. Nacida en Tarquinia en 1990, MeMé inicia su verdadera revolución expresiva en 2016 con su traslado a Cerdeña. Es el impacto de la aspereza y la pureza de la naturaleza insular lo que le concede el valor para abandonar los desnudos a lápiz y gritar su disenso existencial sobre grandes telas abstractas. El mercado internacional y la crítica han captado de inmediato la potencia y la universalidad de su mensaje conceptual, llevándola en poco tiempo a exponer en los centros neurálgicos del arte contemporáneo mundial como Nueva York, Londres, Bruselas y Venecia. Su constante colaboración con la Ardahan Üniversitesi en Turquía subraya aún más la intención de hablar a contextos culturales diversos, unidos por las mismas debilidades humanas.
Traducido por el Traductor de Google

Datos

Se vende con marco
No
Vendido por
Directamente del artista
Edición
Original
Artista
Emma Beatrice Pierotti - MeMé
Título de la obra
Please be kind
Técnica
Pintura acrílica, Técnica mixta
Firma
Firmado, Firmado a mano
País de origen
Italia
Año
2026
Color
Multicolor
Estado
En excelente estado
Alto
50 cm
Ancho
60 cm
Estilo
Contemporáneo
Periodo
Posterior a 2020
Vendido por
ItaliaVerificado
43
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