Tijs Dragtsma (1992) - Stairs Without Up or Down

Seis personas suben seis escaleras dentro de la misma habitación, una en cada pared, una en el techo, una bajo los pies, y cada una de ellas está convencida de que la subida va hacia arriba. Nadie está equivocado. Nadie está en lo correcto tampoco. El cubo sostiene las seis direcciones a la vez, sereno y claramente iluminado, como si la contradicción fuera simplemente la forma en que funciona este cuarto particular.

Las escaleras no se encuentran en ningún lugar y no pertenecen a un solo piso, sin embargo la habitación se lee como un todo desde cualquier esquina, una caja de seis lados con la comodidad habitual de un pasillo y ninguna de sus reglas habituales. Cada figura mantiene la vista en sus propios peldaños. Ninguno mira hacia arriba ni hacia abajo, a donde otros caminan por lo que, según cualquier lógica compartida, debería ser una pared.

Nada aquí fue pintado, imprimido o dibujado. El cubo, sus seis escaleras y las seis figuras pequeñas que las suben existen porque el vidrio acrílico ha perdido parte de su superficie, un campo de arañazos finos formados en peldaños, esquinas y el largo tiro de sombra bajo cada peldaño.

La imagen está siempre ahí, a plena luz del día tanto como bajo una única lámpara entrenada. La luz no crea lo que ves aquí, la afina. Bajo una fuente directa las escaleras se profundizan y acumulan su propio brillo; bajo un ángulo más suave, el mismo cubo se asienta en algo más tranquilo y distante, se lee de forma distinta desde diferentes ángulos, sin perder nunca la imagen.

Desde el otro extremo de la habitación, el cubo se lee como un único objeto arquitectónico sereno, una caja de luz que contiene a seis figuras detenidas a medio subir. De cerca, esa certidumbre se deshace en un campo de marcas individuales, una superficie que sólo se resuelve de nuevo en escaleras, paredes y personas que caminan cuando la mirada se aleja otra vez.

Cada uno de los seis está convencido de que los otros cinco tienen mal su gravedad. Es una disputa pequeña, casi cómica, y también vieja: todos miden arriba y abajo sin importar dónde se encuentren. Mira lo suficiente y la habitación deja de ser un rompecabezas sobre escaleras para hacer una pregunta más tranquila sobre la tuya propia.

Escaleras Sin Arriba ni Abajo pertenece a Look Twice, una serie dentro de Art with Scratch de Tijs Dragtsma, en la que las imágenes se construyen mediante un daño de superficie controlado en lugar de pigmento o impresión, y en la que ese mismo daño se convierte en una forma de sostener la paciencia y la quieta comedia de seguir subiendo en un mundo que se niega a sumar. La obra se inspira en M. C. Escher y es una composición original, que retorna a una única pregunta: ¿qué camino es realmente hacia arriba, y quién tiene derecho a decidirlo?

“Seis personas, seis escaleras, una habitación y nadie moviéndose en la dirección equivocada.”

Sobre Art with Scratch

Art with Scratch es un conjunto de obras en el que la imagen no se dibuja, sino que se libera. Tallada línea a línea en una superficie negra profunda, cada obra emerge a través de innumerables arañazos precisos que capturan la luz y sacan la forma de la oscuridad.

A distancia, la imagen parece casi fotográfica. Poderosa, reconocible y llena de presencia. Sin embargo, de cerca, la obra se disuelve en un denso campo de marcas individuales. Finas, frágiles y casi ligeras. Lo que parecía sólido se revela como una delicada red de líneas, cada una un gesto deliberado, cada una esencial para el conjunto.

La luz no crea la imagen. La afina. La superficie negra absorbe, mientras las líneas arañadas reflejan. A medida que la luz se desplaza a lo largo de la superficie, la imagen respira. Desde un ángulo la figura se mantiene clara y definida. Desde otro, se suaviza y se aquieta hacia la oscuridad de la que emergió, sin desaparecer nunca. Bajo un foco, el contraste se intensifica y la imagen adquiere una cualidad escultórica, casi luminosa.

Lo que hace tan atractiva esta medio es su tensión tranquila. El acto de arañar es directo e irreversible. Cada línea es una decisión que no se puede deshacer. Sin embargo, el resultado no es áspero. Es íntimo, atmosférico y vivo con movimiento. La dureza se vuelve suavidad. La destrucción se convierte en creación. La ausencia se convierte en presencia.

En obras como este retrato, la figura nunca está completamente fijada. A través de la interacción de la línea, la luz y la sombra, la imagen cambia con la perspectiva y la atmósfera. En ciertos momentos, el sujeto parece avanzar para salir del negro. En otros, se asienta en la quietud. Es dentro de ese movimiento, entre la nitidez y la calma, que la obra cobra vida.

Como todos los materiales tocados por el tiempo, la superficie lleva su propia vida tranquila. Cada arañazo contiene un momento, una respiración, un gesto. Juntos forman no solo una imagen, sino una presencia, una que continúa revelándose con cada cambio de luz.

Sobre el artista

Mi nombre es Tijs Dragtsma, fundador de TD Fine Art Studio.

Como artista, me impulsa un deseo constante de explorar nuevos lenguajes visuales. No veo el arte como un estilo fijo, sino como un campo en evolución de descubrimiento donde el material, la estructura, la luz y la emoción se unen.

Mi trabajo suele empezar con una pregunta simple. ¿Cómo puede un material hablar de una manera nueva? ¿Cómo puede la dureza volverse intimidad? ¿Cómo puede la precisión crear emoción? Esa búsqueda late en el corazón de todo lo que creo.

Dentro de TD Fine Art Studio, cada cuerpo de trabajo se aborda como su propio mundo, con su propia lógica, atmósfera e identidad visual. Algunas obras se construyen a través del ritmo, la repetición y la estructura. Otras emergen a través de la ausencia, la sombra, el reflejo o la tensión. Lo que las conecta es un compromiso compartido con la originalidad, la claridad y la presencia emocional.

Me fascina el contraste. Entre fortaleza y fragilidad. Entre control y sensación. Entre lo que es visible y lo que queda abierto a la interpretación. Mi objetivo no es simplemente hacer una imagen, sino crear una obra que mantenga la atención, invite a la reflexión y siga revelándose con el tiempo.

TD Fine Art Studio es el espacio en el que estas exploraciones se juntan. No es solo un estudio, sino un universo artístico en evolución moldeado por la curiosidad, la precisión y la ambición de crear obras que se sientan distintivas, intencionales y vivas.