Kathryn Sillince - ‘Yellow Snoopy’

Ceci est l'une de mes peintures réalisées en 2021, explorant les pastels et les couleurs chaudes, des expériences contrôlées avec de nouvelles techniques, appliquant des couleurs et des formes audacieuses côte à côte, en utilisant l'intuition et sans planification, un style de peinture que j'apprécie vraiment.

Imprégné d'une qualité organique et éthérée, mon travail se caractérise par une palette arc-en-ciel chaotique ; des couleurs qui s'entrechoquent et se complètent côte à côte, superposées à un mélange de lavis atténués plus calmes et d'éclaboussures de néon vif. Mon œuvre est légère et fraîche, avec une énergie joyeuse, et les compositions sont un équilibre délicat entre des formes tourbillonnantes complexes et des couches concentrées de couleur. Enfin, des embellissements et des touches finales sont apportés, permettant à certaines idées de respirer, d'autres étant laissées intentionnellement brutes, ajoutant encore plus d'énergie à chaque pièce.

Je ne planifie jamais mes peintures ; j'adore explorer de nouvelles idées inspirées par la dernière touche de couleur ou une forme intéressante que je viens de poser. Je commence simplement quelque part sur la toile et je sais instinctivement quand c'est terminé. Je préfère commencer et finir une peinture en une seule séance, car je sens que l'énergie de ce jour est unique.

Ils évoluent généralement par un processus soustractif, en commençant par beaucoup de couleurs et de coups de pinceau audacieux et vigoureux, puis en travaillant à rebours, pour ainsi dire. J'ajoute à la fois des couches épaisses et transparentes, permettant aux lavis ou aux touches de couleur précédentes de briller à travers. Je passe de l'espace négatif à l'espace positif, tout en tenant de nombreux pinceaux chargés de nuances arc-en-ciel soigneusement assemblées avec un couteau à palette.

Biographie de l'artiste

Kathryn a étudié l'art contemporain à Sheffield Hallam, puis a lancé une marque d'accessoires après le London College of Fashion, pendant une période frénétique de 13 ans. Manquant son premier amour, la peinture, elle a installé son studio à domicile à Sheffield.

Inspirée par un nouveau partage et un amour éternel pour les plantes exotiques, un ajout figuratif à son travail abstrait a commencé en 2023 avec des formes botaniques et des scènes utopiques escapistes.
À travers des teintes riches et saturées, et des techniques d'impasto uniques, elle explore comment nous nous souvenons de la joie.

Les pavillons tropicaux sont une source constante d'inspiration, tout comme les souvenirs riches du jardin de sa grand-mère à Szarvas, en Hongrie, et ses voyages récents en Sicile, à Malte, en Provence et à Barcelone.

Les risoprints vintage, les intérieurs ethniques et les balades dans les marchés aux puces du monde entier alimentent son esthétique profondément personnelle. La musique disco et synthétique dans le studio contribue à déclencher une boucle de rétroaction joyeuse dans son travail.

Le travail de Kathryn est détenu par des collectionneurs privés du monde entier, exposé à l’échelle nationale, et a été sélectionné pour la liste longue du Jacksons Art Prize 2021.
Les clients d'entreprise et commandes de Kathryn incluent : Art Projects Management Ltd. pour la création de deux abstraits destinés à l'accueil d'une nouvelle clinique Harley Street et d'un hôpital NHS à Londres. Son travail est licencié et disponible sur la Samsung Frame TV.