Dikhotomy - Gilded Queen - No Reserve - Unique Edition

● Édition exclusive unique (1/1) – impression Giclée sur toile de coton 350 g/m², taille complète 50 × 70 cm.
L'image elle-même mesure 40 × 60 cm et est imprimée avec une marge blanche de 5 cm sur tous les côtés, permettant une fixation propre et professionnelle sans rogner l'œuvre. Parfait pour encadrer ou étirer. L'œuvre est signée à la main au dos par l'artiste et comprend un cachet estampé ainsi qu'un certificat d'authenticité (COA).

Cette œuvre fait évoluer l'idée d'autorité vers l'émotion. La couronne ne pèse pas, elle flotte. Le geste est mesuré, mais profondément affirmatif. Le portrait propose un pouvoir qui n'a pas besoin d'être affiché. L'œuvre embrasse la théâtralité et l'intensité émotionnelle de la peinture baroque classique et la réinterprète à travers une sensibilité contemporaine; la couronne, fragmentée et fragile dans son apparence, introduit une tension entre autorité et vulnérabilité, le geste mesuré et les yeux fermés suggèrent l'introspection plutôt que la dominance.

● Une expérience de collectionneur unique – Après votre achat, vous recevrez un certificat numérique par email. Dans le colis, vous trouverez également une carte imprimée signée à la main, ainsi qu’un certificat exclusif contenant les détails complets de l’artiste et une preuve d’authenticité.

● Emballage sécurisé et écologique – soigneusement roulé dans un tube en carton recyclable et placé dans une boîte rigide pour une protection supplémentaire. Expédition assurée avec numéro de suivi. Les commandes sont préparées dans un délai de 24 à 48 heures. Livraison estimée : 3 à 5 jours ouvrés en Europe, 5 à 7 jours à l'international.

À propos de l'artiste
Œuvre originale de Nando López, artiste numérique basé à Barcelone. Formé en design publicitaire, il a débuté sa carrière dans des agences et des studios de design avant de se consacrer entièrement à l'illustration de mode, collaborant avec des marques reconnues internationalement.

À propos du projet Dikhotomy
Depuis quatre ans, Dikhotomy est une série continue de collages numériques et d'illustrations où l'art classique et la culture contemporaine entrent en collision sans complexe. Des fragments d'histoire de l'art se mêlent à des éléments pop, à l'ironie visuelle et à la critique culturelle pour susciter à la fois réflexion et amusement.

Chaque pièce est le fruit d'un choc créatif entre le montage numérique artisanal et des outils alimentés par l'IA (midjourney et recraft) qui fusionnent l'humain et la technologie. Influencé par le pop art et l'art urbain, Dikhotomy est une parodie délibérée du monde de l'art et une invitation à le voir sous un nouvel angle.

Points forts:

Exposition solo confirmée à la Galerie Gamla Kraftstationen (Suède), du 1er mai au 28 septembre 2025.

— Exposition numérique à venir : “Lost in Alteration” au Digital Horizons Museum, du 25 au 28 octobre 2025.

Son illustration « Je suis Jésus » a été mise en couverture de Newsweek (édition polonaise), renforçant ainsi sa portée internationale.

En plus de participer à des salons et des galeries, il collabore avec des magasins de décoration intérieure et des concept stores en Espagne, en France, en Belgique et en Norvège.

Inspiration : art contemporain, peinture figurative, portrait féminin, couronne symbolique, pouvoir intérieur, autorité émotionnelle, geste cérémoniel, iconographie du pouvoir, esthétique baroque, texture picturale, matière dorée, symbolisme de l'or, figure frontale, composition centrée, arrière-plan sombre, drame contenu, réalisme expressif, portrait emblématique, souveraineté personnelle, pouvoir fragile, geste affirmatif, tension symbolique, peinture narrative, art conceptuel, portrait psychologique, beauté sévère, esthétique classique réinterprétée, influence tardive baroque, éclairage dramatique, contraste lumière/ombre, peinture lente, matière épaisse, expression contenue, silence visuel, présence statique, icône contemporaine, art de musée, composition rituelle, portrait cérémoniel, peinture émotionnelle, artemisia gentileschi, georges de la tour, jose de ribera, francisco de zurbaran, guido reni, anthony van dyck, hans holbein, elisabeth vigée le brun, peinture historique, portrait de pouvoir, symbolisme contemporain, figure féminine puissante, art de galerie, peinture de collection, portrait de musée, esthétique solennelle, authority visuelle, peinture intemporelle, baroque contemporain, pouvoir symbolique, royauté moderne