Kev Munday - Owl Guardian

Le Gardien du Hibou par Kev Munday
Œuvre d'art peinte à la main sur panneau en toile, présentée dans un cadre en boîte peint à la main.
25 x 25 cm (10 x 10 pouces).
Dimensions encadrées 27 x 27 CM, avec une profondeur de 6 CM.
Signé et daté 2025 au verso du panneau de toile.
Complétez avec un certificat d'authenticité signé.
État parfait
Peinture acrylique, stylo-pinceau et encre noire brillante sur toile.
Étendu et prêt à être suspendu.
Envoyé par un service de messagerie suivi et assuré, directement de l'artiste.
Des photos prises à la lumière du jour.

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- - À propos de l'artiste - -

Kev Munday crée des mondes vifs et utopiques et invite les spectateurs à entrer et à explorer. Inspiré par l'énergie du quotidien et par les personnes qui l'entourent, son travail célèbre la beauté de l'ordinaire, le transformant en quelque chose d'extraordinaire. Son art parle à tous les âges, éveillant la curiosité et l'imagination de ceux qui y prennent part.

Les peintures de Munday sont vivantes avec des personnages, des créatures et des surprises cachées. Chaque œuvre regorge de détails riches qui attendent d’être découverts et interprétés par le spectateur. Son style signature, avec des contours noirs audacieux et des couleurs vives en blocs, crée un impact visuel électrisant. Peut-être mieux connu pour ses peintures emblématiques de foules, Munday capture une mer d’individus uniques, chacun distinct tout en formant un collectif puissant. Son travail est un hommage vibrant à la diversité, illustrant la force et la beauté de la communauté.

Le parcours artistique de Munday a débuté au début des années 2000 en tant qu'artiste graffiti adolescent, laissant sa marque dans les espaces urbains à travers le street art et les stickers. Une suggestion d’un camarade artiste l’a amené à expérimenter la toile, où il a trouvé un nouveau terrain pour sa créativité. Ses racines dans le street art restent essentielles dans sa pratique aujourd’hui, avec des lignes de spray et de marqueur qui insufflent à son œuvre une énergie brute. Qu’il orne les murs des galeries ou revitalise les espaces publics, son art demeure accessible et captivant.

Ses œuvres ont été exposées dans des institutions prestigieuses telles que The Royal Academy of Arts, The Arnolfini et The Hayward Gallery, et il est régulièrement invité à peindre en direct lors de foires et d'événements artistiques internationaux, y compris The Affordable Art Fair Amsterdam et London Fashion Week. Avec de récentes expositions personnelles à travers l'Europe et l'Asie, l'envergure de Munday continue de s'étendre à l'échelle mondiale.

En 2019, il a collaboré avec IKEA pour sortir une affiche de coloriage ultra détaillée dans son style signature, vendant plus de 30 000 exemplaires dans le monde. Son travail va au-delà des espaces artistiques traditionnels, et est souvent étudié dans les écoles du monde entier. Enseignants et étudiants interagissent avec son art comme un outil de créativité, renforçant sa conviction que l'art n'est pas seulement à observer, mais à interagir avec, à explorer et à prendre vie.

- Prix, Expositions et Commandes Notables -

Collaboration de fresque illuminée en 2025 avec Stuart Melrose commandée à Reading, Angleterre.
2024 : Collaboration avec la marque de vêtements Boardies
L'impression 2024 ‘A Space To Grow’ est incluse dans l'Exposition d'été de la Royal Academy Of Arts.
2023 - Deux peintures commandées par un membre de la famille royale bahreïnienne
2023, grande fresque murale peinte à la main commandée à Aigondigne, en France
2022 : expositions personnelles à Londres, Paris et Séoul
2022 - Invité à réaliser une peinture en direct lors de l'Affordable Art Fair, Battersea, Londres.
2021 : Collaboration avec Nescafe Azera sur leur nouvelle gamme de cafés à emporter.
2020 : Collaboration avec la brasserie Tooth & Claw sur une série de designs de canettes de bière.
2020 - Murale et exposition à la KI Galerie, Paris
La peinture 'Famille' de 2019 incluse dans l'exposition d'été de la Royal Academy Of Arts.
2019 : Collaboration avec IKEA sur une affiche à colorier. Plus de 30 000 exemplaires vendus dans le monde entier.
2018 - Invité à réaliser une peinture en direct et à exposer lors de l'Affordable Art Fair, Amsterdam.
2018 - Invité à peindre en direct lors de Pure London pour la London Fashion Week.
2018. Grande fresque murale peinte à la main commandée à Dusseldorf, Allemagne.
2018 : Exposition solo et résidence à la Solent Showcase Gallery, Southampton.
2017 - Commandé par la police de Hampshire de faire du graffiti sur l'une des voitures de leur force policière.
2017 - Première exposition solo internationale à la Kalkman Gallery, aux Pays-Bas.
2016 - Exposition duo avec l'artiste Skred à Aalst, Belgique
2016 – Mentionné dans un article du Telegraph comme l’un des cinq artistes britanniques dans lesquels investir.
2015 : exposé lors de The Other Art Fair au Arnolfini, Bristol.
2014 - *The Way I See Things*, exposition personnelle. A été présentée dans plusieurs centres d'art à travers le Royaume-Uni.
2013 : Collaboration avec la marque de papier peint Graham & Brown
2013 - Invité à participer à la première foire d'illustration de Londres au Hoxton Arches, Londres.
2012. Gamme de mobilier de collaboration exposée à la Hayward Gallery, Londres
2010 - Invité par Disney Asie à personnaliser une figurine de Mickey Mouse pour une exposition à Hong Kong.
2009 - Première exposition personnelle au 39 Earlham Street, Londres
2008 - Inclus dans la première vente d'art urbain de Dreweatts, exposée chez Selfridges, Londres.